民族民间舞蹈文化传承规律及其发展趋势研究

罗艺芮

摘 要：民间舞蹈源于人类的劳动，是人类劳动和人民劳动的一个艺术体现。民间舞蹈艺术与民间传说、宗教庆典活动及其他活动结合在一起，借助舞蹈技巧把民眾的日常生活中表现出来。但现阶段，民族民间舞蹈文化在发展和传播过程中仍存在着不少困难，，研究民族民间舞蹈文化传承规律及发展趋势是非常重要的一项课题。对此，本文分析民族民间舞蹈传承与发展中出现的问题，对其传承规律与发展趋势进行深入研究。

关键词：民族民间舞蹈;传承规律;发展趋势

前言

就民族民间舞蹈文化来说，其具有明显的风格特征，其中包含许多民族风俗与民族文化，是我国文化中的重要瑰宝。但由于外来文化的发展，民族民间舞蹈文化受到严重冲击，在社会不断发展与改革中逐渐抛弃了民族民间舞蹈文化精髓，导致民族民间舞蹈文化很难继承与弘扬下去，在此背景下，研究民族民间舞蹈文化传承规律与发展趋势十分关键。

一、民族民间舞蹈的基本概念

民族民间舞蹈就是一个民族在历史发展过程中逐渐形成的民族大众性舞蹈形式，这种舞蹈形式看起来十分淳朴、原始，却蕴含着丰富的民族文化，有着极强的生命力，不仅反映出人们的精神需求，还具有鲜明的民族特色与风格，并且，与社会与时代发展同步，不断进行改进与拓展。民族民间舞蹈是人们对生活与生产活动的理解，在此基础上所逐渐形成的舞蹈，民族民间舞蹈动作具有动作随意、多样的特点，带有地域特色与民族风格，民族民间舞蹈涉及内容管饭，包含民族礼仪活动、日常生产生活等，民族民间舞蹈地域、民族特色较浓厚，很难进行大范围的推广与应用，这在一定程度上限制了民族民间舞蹈的影响力。

二、民族民间舞蹈文化的特点分析

针对民族民间舞蹈文化特点而言，民族民间舞蹈文化风格独特，其具有独特的风采与民族特色，随着时间的流逝其内涵也在不断丰富，正是因为民族民间舞蹈文化独特的风格与特色，才让人们喜欢民族民间舞蹈，使得民族民间舞蹈文化能够流传至今，才可以源远流长。首先，民族民间舞蹈文化具有本土性，其在发展过程中不断吸收，各民族根据自身民族生活习惯、民族风俗和宗教信仰融合下所逐渐成型的，是各族人根据自身生活经验所创作的，创作于日常生活中，随后经过改革创新慢慢成型，在继承与传承过程中逐渐成熟，这也使得民族民间舞蹈文化中具有较强的本土性;其次，民族民间舞蹈文化具有继承性，其是经过长时间发展所形的，长此以往，这种形成过程带有继承性，将其特点充分展现出来。在者，舞蹈是人们常见表现艺术，广为人知，有着悠久的历史，是人们运用肢体与姿态将内心思想与情感表达出来，是表达人们内心想法的一种重要途径，是娱乐身心、享受生活和情感互动的一种方式，虽然也有许多的民族民间舞蹈勇于劳动、求偶、祭祀等，但多数民族民间舞蹈形式上都是比较活泼的，令人赏心悦目，所以民族民间舞蹈文化也具有一定的娱乐性;最后，民间舞蹈文化大多数来源于人们生活，并在群众之间进行发扬与传承。多数民族民间舞蹈文化中体现出少数民族日常生活习俗，由此可以发现民族民间舞蹈文化具有观群众性。通过分析民族民间舞蹈文化所具有的特点，在继承与弘扬民舞民间舞蹈文化过程中，需要根据民族民间舞蹈规律及特点来进行，确定民族民间舞蹈继承与发展的趋势，为民族民间舞蹈文化传承指明方向。

三、民族民间舞蹈文化传承的规律

（一）受社会发展的影响

时代的进步发展，社会发展进程加快，人们物质水平有了很大改善，思想观念有所转变，对同一件事情有不同的看法，将追求生活层次的同时，还注重精神领域方面的追求，舞蹈能够减轻人们压力，表达出自身情感，展现出人们对美好生活的向往和无限憧憬，舒缓内心，并通过群众将舞蹈艺术传播下去;反过来，如果社会发展比较落后，无法保证人们的基础生活，人们为了生存而忙碌，就很难有时间去关注艺术，更没有空闲时间与雅致来进行艺术创作，影响到民族民间舞蹈的传承与发展。

（二）在各方的呵护之有效传承

近年来，外来舞蹈文化的涌入及快速发展，影响了民族民间舞蹈文化的传承与弘扬，随着人们文化自信意识的觉醒，开始注重民族民间舞蹈文化的弘扬与传承，开始探寻民族民间舞蹈文化发展规律及特点，加大了研究力度，主要关注以下几方面：首先，各界学者与舞蹈人士开始深入探讨民族民间舞蹈文化，理解民族民间舞蹈文化内涵;其次，各艺术院校与艺术结构的联系越来也频繁，越来越重视民族民间舞蹈相关专业，重视民族民间舞蹈相关专业的发展;最后，相关部门也陆续制定了相关保护措施，鼓励社会各组织参与到保护活动中，社会各方加强联动，互相配合，引导社会各界人士相互合作，在各种各样活动下推动民族民间舞蹈文化的发展，继承与发展民族民间舞蹈文化。

（三）具有较强的多元化和商业性

在新时期，各民族间的融合加快，各民族间的交流变得日益频繁，使得各民族舞蹈文化有了一定展示空间，促进各民族舞蹈文化的促进，有利于各民族相互学习，学习其它民族的优秀之处，弥补自身存在的不足，做到推陈出新，推动民族民间舞蹈文化的传播，便于民族民间舞蹈文化向着多元化方向发展。时代的进步发展，社会经济发展速度加快，服务业和旅游业最近几年迅速壮大。同时，有许多旅游景点开始表演和推广民族舞蹈，吸引了各地区游客前来参观，在欣赏民族民间舞蹈的同时，弘扬民族民间舞蹈。

四、民间民族舞蹈文化的发展趋势

（一）展开原生态保护与回归

民族与地方特色可以说是民族民间舞蹈文化中主要的两个特点，也是民族民间文化的重要特征。因此，要在民族民间舞蹈文化传承与保护过程中，要尊重其本土文化，尊重其环境特征，充分展现出民族民间舞蹈文化，将其其中蕴含的民族风俗及文化内涵弘扬下来，有效保护与发展民族民间舞蹈文化。民族民间舞蹈文化来源于人们日常生活，深深根植于人们群众，真实的反映出人们的生活，让其它地区的人们了解各民族文化。对此，就需要在传承与发展过程中保护群众文化价值。民族民间舞蹈文化中包含的民族环境特征越强，其所具有的独特性就更加突出，也就具有更高的文化价值，所以，需要在传承与保护民族民间舞蹈文化时，要保留原始环境，加大原始环境保存与修复力度，使民族民间舞蹈具有民族文化特色，展现出民族文化。

（二）与现代舞蹈形式高度融合

在弘扬与继承民族民间舞蹈文化时，要注意人与舞蹈间的情感共鸣，要想实现舞蹈满足人们精神需求，需要在继承与发扬民族民间舞蹈文化时注重其与现代舞蹈的融合，积极与现代化舞蹈艺术进行融合。例如，在传承与弘扬彝族古典舞蹈文化时，为了将民族风俗与现代文明完美融合，使民族民间舞蹈适应人们日变化生活的形式，满足人们审美需求，这样才可以将积极、乐观、简单的舞蹈内容传承下来。可以在一些现代舞中融入民族民间舞蹈舞步，将舞蹈在舞台上表现出来，利用灯光、背景、音效、色彩，向人们展现彝族舞蹈，将舞蹈中的彝族风俗文化通过舞台展现出来，让更多人了解彝族文化，自觉传承与保护彝族舞蹈，以此传承民族民间舞蹈文化。另外，在传承民族民间舞蹈文化的过程中，要想提高传承的成效，需要在尊重民族信仰的前提条件下，在民族民间舞蹈表演过程中导入民族特色服饰、饰品，展现出民族文化，充分彰显出现实画面，在继承中不断创新，吸引更多的群众关注民族民间舞蹈，注重民族民间舞蹈的传承与发展。

（三）在积极的创新当中展开发展

创新作为发展的催化剂，要想保证民族民间舞蹈能够历史弥新，就需要注重民族民间舞蹈的创新，为民族民间舞蹈注入更多活力。要科学补充民族民间舞蹈文化，使其与时代发展同步，找到与时代同步发展的切合点，做到推陈出新，赋予民族民间舞蹈新的生命力，注入更多活力，使民族民间舞蹈在创新中发展。另外，要想传承与发展民族民间舞蹈，需要各界人士的共同努力，需要各组织的相互配合，高校、政府及艺术院校要积极联动，保证资金与教育能够完美适配，建立民族舞蹈艺术机构，与老艺术家交流探讨，逐渐健全民族舞蹈文化发展体系，以此来传承民族民间舞蹈文化。相关部门可以考考给予民族艺术家一定的政策支持与补助，通过这种方式来鼓励其专研，充分发挥出民族民间舞蹈文化的价值，弘扬与保护民族民间舞蹈文化，让更多人了解民族民间舞蹈文化。

五、民族民间舞蹈文化传承与发展措施

（一）加大宣传力度，强化创作意识

在宣传民族民间舞蹈文化时，必须从根本上改变群众对文化的认识和理解能力。这样，可以保证在后期宣传活动的开展中能够有效地将民族民间舞蹈文化作为大众基础文化的核心部分进行开发和利用，接着有效地指导创作者和实施者对其产生全新的了解和认识。在创造这个过程中，需要不断提高自己的创作意识和创作能力，以团队合作为前提深入讨论和交流。以此为法律，可以为民族民间舞蹈的建设和发展提供全新的建设。例如，在宣传时，首先必须要加大宣传的力度。例如，可以通過时代的发展和文化素养的建设标准来宣传，或者，可以结合网络渠道，对其进行宣传和建设。这样，广大群众在不断理解和认识过程中会对其产生一种“学习”的态度，在这种态度的牵引下，广大群众可以积极投入到宣传和创作中。这里必须明确的是，在创作舞蹈的过程中，不仅要关注专业的创作者，还要从群众中寻找答案，因为群众的力量是无限的，群众的智慧也是肯定的。舞蹈艺术的精神在于受到世界人民的喜爱，体现文化的传承和发展。因此，可以把目前比较流行的民族舞蹈、原生态舞蹈等与民族民间舞蹈相融合，对广大群众进行培养和指导。这不仅可以有效地体现舞蹈创作和舞蹈创新的时代性和实用性，还可以使广大群众在今后学习活动的开展中获得更多有用的信息。

（二）改善各高校民族民间舞蹈教育资源

各级政府要重视民族民间舞蹈教育，增加对学校的资金投入和支持，加快舞蹈教学基础设施建设使民族民间舞蹈课程有序开展。各高校应积极开展研究，结合民族民间舞蹈教育存在的问题，利用可用资源，鼓励教师、学生共同制作舞蹈道具，并与课堂活动中开展的舞蹈教学研究相融合，结合学生在活动中的行为研究与教师的实践研究，立足当地独特的民间艺术资源，结合社会文化的多样性，将县域内现有的舞蹈及其民间舞蹈进行融合，以舞蹈活动为表现手段，根据学生年龄特点、兴趣和发展中心，对学生进行初步的舞蹈实践教育，因地制宜地构建适合相关专业的创新舞蹈教育方法和实施方案，唤醒内心真实情感，促使学生对美的感受和体验借助舞蹈欢快的特点，开展各种活动，如唱歌、歌曲表演、打击乐、群舞等艺术教育，塑造美好的心灵，培养不怕困难的意志品质，同时也能提高教师在设计方案、指导活动的能力以及教育水平，加快教师专业化的成长，进而推进民族民间舞蹈相关专业的发展，深入有效地传承民族民间舞蹈文化。舞蹈教育是艺术教育的一部分，高职院校创设民族民间舞蹈专业，有利于我国国民素质的提升，将其纳入相关专业教学计划中，提高对民族民间舞蹈的认知水平。

（三）通过日常生活来弘扬与创新民族民间舞蹈动作

很多艺术都来源于人们的日常生活中，由于繁忙的工作给人们的身体和心理造成了一定的压力，所以人民群众会结合自己的工作内容，去寻找一个轻松愉悦的方式来缓解自身压力，来减轻身体的疲惫感。例如，在工作中喊号子，结合工作内容，有节奏地喊出口号来提高工作效率，让人们的工作变得更加激情澎湃，使工作效率大幅度提升。在编排舞蹈的过程中要考虑到这一特点，总结归纳所表达的内容，以及所体现人民群众的什么样的情感，使歌曲和舞蹈相互配合来充分的展现出人民群众的文化生活。在编排舞蹈动作的过程中，要从多个角度出发，要充分考虑到人民群众的情感，如果要想让舞蹈在人民群众中得到普及，让喜欢热爱舞蹈的人们可以跟随音乐去舞动自己的身体，就要编排一些简单的舞蹈动作，并且符合人们的日常生活。广场舞是当前人们讨论的热点话题，其之所以可以普及到广大人民群众中，就是抓住了人民群众的心理特点以及有节奏和简单的动作来引领人们去进行全民运动，通过轻松愉悦的舞蹈动作和音乐节奏来使广场舞得以推广。由此可见，结合日常生活实际去进行民族民间舞蹈的传承与创新，让人民群众的文化充分的融入到舞蹈创作的全过程中，有利于民族民间舞蹈文化的推广和普及，也符合舞蹈设立的最初理念，使艺术可以贴近人们的生活。

结语

总体来说，社会经济的快速发展，外来文化对民族民间文化带来很大冲击，在此背景下，相关部门需要在传统民族民间舞蹈文化的基础上，加强与人们实际生活的联系，引导人们关注与重视民族民间舞蹈文化。在进行民族民间舞蹈创作时，联系社会发展需求，将传统艺术与现代艺术相融合，充分传承与弘扬民族民间舞蹈文化，推动其创新发展。

参考文献

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