音乐剧唱法的研究

摘要：音乐剧的发展历史并不长，到现在为止只有一百多年的发展历史，音乐剧的产生，是时代文化发展而形成的，是人类艺术的结晶之一，而在这一百多年的发展历程中，音乐剧唱法也有不用，通过对音乐剧的观看和揣摩，音乐剧的演唱不仅仅是某一种唱法，而是根据故事的表现情况，采取不同的音乐风格和演唱方式展现出来。本文通过文献研究法，主要通过搜集音乐剧的相关文献，了解音乐剧从发源到至今的历史，再结合相关剧目进行具体整理。再通过实证研究法，对音乐剧的大量观察，观赏各个音乐时期的音乐剧作品，获取客观材料，结合时代背景，研究不同音乐时期的演唱方式，从个别到一般。以及比较研究法，通过对比不同的演唱方式，找出演唱方式的相同和不同点，细节的研究音樂剧的演唱方式，目的是为了研究音乐剧唱法在不同时期的具体应用。研究音乐剧唱法能对音乐剧的表演有更好的诠释和理解。思考在音乐剧发展过程中可能出现的新唱法创作。对未来音乐剧发展有更好的促进作用。

关键词：美声唱法;流行唱法;音乐剧;音乐剧唱法

第1章 古典音乐剧唱法

音乐剧起源可以追溯到19世纪的轻歌剧、喜剧和黑人剧，其综合了多种艺术形式。

古典音乐剧衍生于古典歌剧，所以演唱方式上沿承了歌剧的古典唱法也就是美声唱法，美声唱法是一种通过科学的呼吸方式以及正确的共鸣位置而产生的声音。具体来讲美声唱法呼吸方法为“打哈欠”式呼吸方法，具体又分为闻花香式呼吸法、惊讶式呼吸法等。将通道完全打开，与声带进行有效的气声结合。共鸣又分为头腔共鸣、鼻腔共鸣、胸腔共鸣。不同的共鸣位置对应不同的高低音区。古典风格的音乐剧在气息运用方面虽然大致相同于美声唱法，但又不完全相同。美声唱法对于气息的运用方式有灵活性，胸式呼吸腹式呼吸相互转换统一，古典音乐剧需要采用准确的胸腹式呼吸法。在咬字方面，古典音乐剧的咬字相对于歌剧而言更加口语，对于元音的链接没有严格的要求。在节奏方面也没有具体的规定，演唱者可以通过情感在正确的时值下加上自己的情感自由变化。这种唱法使得古典音乐剧有了更强的感情色彩，更能表达出故事的情节以及戏剧张力，为后来的音乐剧唱法成熟打下了基础。

第2章 音乐剧与流行唱法

说到音乐唱法，有一种音乐唱法相信大家都非常熟悉，那就是流行唱法，流行唱法在1930年传入我国，当时还被称为“通俗唱法”在不断发展之后，国际上将其命名为“流行歌曲唱法”流行唱法没有要求严格的腔体和共鸣，而是具有明显的大众化特征，旋律方面容易被大众接受，传唱度也很高，流行唱法主要取决于演唱者的情感，在表演中有较大的即兴特征。在经济层面不断提升的现在，人们越来越追求精神上的满足，对于自己喜爱的容易接受的音乐有了更大的需求，音乐剧作为一种商业形式进行交易创新，将流行音乐风格中的流行唱法应用到音乐剧演绎过程中，丰富音乐剧表现艺术形式，而流行唱法的融入，也让音乐剧的内涵得到升华，令音乐剧变得更加丰富，更加令大众喜爱。

与古典艺术的音乐剧风格完全不同，但依然与音乐剧进行了融合，从20世纪50年代开始，摇滚元素陆续产生，其内涵的反叛，独立精神，至今还受到年轻人的极度推崇，可以说摇滚音乐是现代流行音乐风格元素的鼻祖。在摇滚元素的产生和发展环节，细分可以分为金属摇滚，死亡摇滚，朋克摇滚，蓝调等等。在音乐创作的过程中，摇滚会使用到多种乐器进行演奏像吉他、贝斯、架子鼓、大提琴等等，每种乐器在音乐剧中演绎的情感都有所不同。在演绎的过程中能够充分的将每一个人物的特点和形象表达出来。例如嘶吼，嘶吼是一种极端的嗓音技巧，它被广泛的运用到金属摇滚乐中。但在与音乐剧的结合中，摇滚音乐剧不能单纯追求摇滚唱法去刻意塑造嗓音，这会破坏故事的完整性和叙事链接性，摇滚唱法只是一种音乐风格，对于嗓音音色没有特定的追求。

第3章 音乐剧唱法发展对于中国音乐剧发展的启示

中国是一个音乐大国，但是中国的流行音乐发展的非常缓慢，跟欧美国家相比相差了几十年。现在国内流行音乐创作都是风格单一的、不成系列的单曲或是一些概念专辑，具有一定层次的作品很少。学习音乐的人也多选择了古典声乐和古典西洋乐器，而音乐剧的主导音乐风格是流行音乐，爵士、布鲁斯、迪斯科等音乐风格在在音乐剧中都有广泛体现。缺乏优质流行音乐的中国音乐剧只能排一些民族民间的或者是古典的音乐剧，所以这对于中国音乐剧商业发展是不利的。

二十几年里，中国原创音乐剧在这股涌动的热潮中，也有了极大的发展。虽然它还像是一个刚刚开始学习走路的孩子，尚显稚嫩;虽然它的身影时常被原版演出，乃至中文版演出的光环所遮蔽;虽然当我们面对世界一流作品时，不得不承认与之相比尚存相当大的距离，但是，我们毕竟有了在自主意识主导下所创造出来的原创作品，并依据音乐剧特征规律，以音乐剧的方式讲述着我们自己的故事。

结语

音乐剧唱法是多姿多彩的，是在不同历史背景下的艺术结晶。中华文化拥有五千年的历史，而中国的音乐史也是丰富多彩，文化底蕴十分深厚。而中国音乐剧发展缓慢的原因也是因为普及不足，人才稀缺。让更多人了解音乐剧，让更多学音乐的孩子喜爱音乐剧，有了这样的音乐剧基础才会择优选出更好的音乐剧人才，才会创造出更优秀的音乐剧作品。

参考文献：

[1]《音乐剧的风格以及唱法分析》————月刊《大舞台》2014年05期选篇作者：陈岚

[2]《美声唱法以及流行唱法在音乐剧中的应用》—————《戏剧之家》2019年35期选篇作者李凌宇

[3]《谈“音乐剧”在中国的传播及未来的发展》—————《音乐生活》2015年03期作者：赵亮

作者简介：赵浩霖（2001.-），男，汉族，河南洛阳人，郑州大学音乐表演本科，研究方向：音乐剧唱法。

（郑州大学音乐学院 450000）