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浅谈话剧演员如何塑造舞台人物形象

时间:2024-08-31

林圣煊

摘要:话剧与一般的影视剧有着一定的区别,话剧要求演员在固定的空间范围以及时间内,利用舞台形象、形体动作以及语言情绪等方式完美地诠释相关角色,进而给观众一种艺术美感。因此在实践中舞台人物形象的塑造就是其重要内容,其人物形象的质量直接关系到话剧的整体效果,对此文章对话剧演员如何塑造舞台人物形象进行了简单的探究。

关键词:话剧演员;舞台人物形象;塑造

引言

话剧演员在进行舞台表演的过程中需要思考如何提高艺术演出的效果,怎样让观众对人物形象实施正确的理解,让他们感受到话剧演出的艺术性和独特的美感。所以在进行话剧舞台形象塑造时,演员必须要对人物外在和内在进行充分的展示,在自身理解的基础上实施二次艺术创作。这样可以让观众对舞台人物形象进行深度的理解和情感认知,最终达到人物形象的完美塑造。本文主要分析话剧演员如何对舞台人物形象进行更高水准的艺术塑造,提高舞台演出效果。

一、话剧演员需要对剧情进行深度的研究,重视突显人物的形象特点

话剧舞台上的人物都是经过艺术化的,即将人物原有的性格特点进行艺术加工,从而使人物形象更具艺术性。在对人物原有性格特点进行加工的同时,应该保留其典型的性格特征,这样观众才能在人物众多的话剧中对各个人物都留下深刻影响,并借助人物串联剧情,进而准确把握戏剧所想要表达的中心思想。

实际生活中,每个人的性格除了受其先天因素的影响外,还受到其人生际遇、家庭环境、教育水平等方面的影响,而每个人的人生、家庭及教育各不相同,因此每个人都有着独特与他人的性格特征。而在艺术作品中,作者为了区分不同的人物,对每个人都赋予其独特的人格特征,使其性格更加典型。所以演员在表演戏剧中的人物时,需要准确把握人物的独特特征,只有这样才能够展现人物的独特艺术风采,才能体现剧作者对人物的刻画。

演员要想准确塑造舞台人物形象就必须把握人物性格,而准确掌握人物性格的关键就在于吃透剧本,准确掌握剧情。演员要“进入”剧本,将自己当作剧中人物去研究剧本,分析剧中人物典型性格形成的前因后果,使自己的心灵真正受到感染,从而真正做到“入则细,出则真”,真正了解人物的全面性格,进而才能够用真情感动观众,使自己塑造的舞台人物形象更加丰满、立体与直观。

然而,若演员一味的钻研剧本会很容易脱离实际生活,致使所塑造的人物形象不够丰满。对此,演员在钻研剧本的同时还要主动深入生活,结合实际生活中存在的与剧本角色相似的例子,深入挖掘角色的内心世界,把握角色语言动作心结,从而对角色形象进行丰满,这样才能在舞台上表现出一个来源生活却又脱离生活而具有丰富艺术性的人物形象。

二、准确分析话剧内容,重点凸显舞台语言特点

话剧舞台的表演过程中,演员通过语言的感染推动故事的发展,利用各种语言加强对观众的实际吸引力,加强对舞台形象的艺术塑造。在实践中相对于一些肢体动作来说,语言具有一定的复杂性、深刻性以及直接性,丰富、深入的语言可以充分彰显不同人物的内心以及思想。在话剧舞台表演过程中,语言要具有丰富化、性格化以及典型化的特征,要充分地表现人物的形象。

在话剧舞台表演中,因为时间以及空间等因素的限制,演员的语言具有精炼、精准性以及简洁性的特征,要利用语言进行对话的构建以及性格特征的塑造,进而不斷地丰富人物形象特征。语言表演并不是单纯的念台词,而是对台词的反复思考、探究,基于不同的场景应用不同的台词,进而充分彰显人物的性格特点。

演员在进行剧本的研究过程中要用心感悟,要通过认真态度,加强对剧本语言蕴含的思想、意境进行揣摩,深入理解语言的细节,进而了解剧本中不同人物的性格设定、语言设定的内在涵义;只有这样才可以充分地丰富语言表演的内在涵义。同时,演员在对人物语言的揣摩过程中,要对人物语言、对话以及其与剧本的关系进行深入挖掘,明确人物的实际角色定位以及具体的地位才可以塑造出更为完美的艺术形象。

三、塑造生动的艺术形象,要有坚实的文学形象做基础

话剧演员要依据剧本提供的文学形象进行二度创作,没有好剧本做基础,再好的演员也难以发挥作用,有了好剧本,就会成就演员最辉煌的事业。苏联著名的女演员伊琳娜·库普琴珂年轻时就取得了很高的艺术成就,她在《万尼亚舅舅》中塑造了索尼娅,在《贵族之家》中塑造了丽扎,在《恋人曲》中塑造了溜达,这些舞台艺术形象各个令人叹服。她是幸运的,因为她遇到了伟大的剧作和伟大的角色。但很多有才华的演员却没有这样的机遇,很多平庸虚假的剧本,成为演员艺术创造的难言之隐,这就像演员提出了一个问题:在创作过程中,选择剧本、选择角色的时候,对于那些质量不高、人物苍白的剧本和人物,应该学会拒绝。

四、话剧演员重视对舞台形象的艺术内涵进行深度挖掘,强化舞台渲染度

在当前艺术发展背景下,话剧演员应该思考如何在舞台演出中对人物形象进行完美的塑造,通过人物形象的全美诠释和塑造提高话剧表演的整体效果。因为舞台人物体现出鲜明的艺术特色,也具备不同的艺术内涵,只有对这些内容进行合理的把握才可以更好的塑造人物形象。

基于这样的舞台人物形象塑造需求,认为话剧演员需要重视对舞台形象的艺术内涵进行深度挖掘,强化舞台渲染度。一方面,话剧演员应该进行艺术作品的学习,通过视频观摩和情感学习的方式对人物形象进行深度的研究,不断提高自身的艺术素养。另一方面,话剧演员也需要通过实践练习的方式对作品艺术进行深度分析,通过艺术角度+生活感悟的方式对作品内涵和人物形象实施正确的理解,在不断积淀和演出中形成独特的舞台演出艺术风格。在进行人物形象塑造的过程中,话剧演员也应该根据自身的知识储备和具体生活阅历对舞台形象进行深刻的感知,重点对形象主体、思想认知、行为特征以及语言习惯等内容开展深度的体验。这样可以强化话剧演员对人物形象的理解程度,塑造不同的舞台人物的艺术形象特色,强化观众的情感体验。这样可以让观众对舞台人物形象进行更高水准的塑造,对人物形象艺术进行良好的渲染,从而让观众可以对人物内在价值进行深度的认知和体验。

结束语

总而言之,要想在舞台上塑造让观众喜爱,过目不忘的角色,那么就需要话剧演员塑造完美的舞台人物艺术形象,对此在实践中话剧与演员要通过加强剧情研究、凸显人物特点、准确分析话剧内容,重点凸显舞台语言特点、深入挖掘舞台形象艺术内涵的方式,不断加强对舞台人物形象的塑造,进而加强观众的渲染性,让观众真正理解、认识舞台人物形象的内在价值,强化其与工作的感受。

参考文献

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