宗家庄木版年画传统文化元素与现代设计的交融与创新*

乔 璐

(青岛职业技术学院 艺术学院，山东 青岛 266555)

宗家庄位于山东渤海莱州湾与黄海胶州湾之间，地处山东省东部胶东半岛。宗家庄木版年画是胶东地区典型的非物质文化遗产之一，迄今走过了大约140年的发展历程。宗家庄木版年画经历了“趸买—移植—自创”三个阶段。最初是批发零售或贩卖，后来借鉴传承潍坊等地方的木版年画的表现形式、工艺、技术进行手工艺制作，在长期的手工制作过程中，融入地方特色进行创新。众所周知，天津的杨柳青年画、苏州的桃花坞年画、四川的绵竹年画、山东潍坊的杨家埠年画是驰名海内外的中国四大木版年画。宗家庄木版年画是在山东民间年画最具代表性的杨家埠木版年画的基础上不断传承与创新，成为独具地域风格和民俗传承的木版年画种类。2006年，宗家庄木版年画被列入山东省政府首批非物质文化遗产名录。宗家庄木版年画是山东胶东地区经济社会发展过程中逐渐形成的艺术瑰宝，是胶东人民的劳动智慧和经验积累所形成的，经过长久以来艺术与技术的发展和创新以其丰富的艺术形式和纯良质朴的精神气息孕育浸润着胶东地区的文化生活，体现了中华优秀传统文化艺术的源远流长和生生不息的传承延续。

1 宗家庄木版年画传统文化元素的特点

1.1 造型特征

宗家庄木版年画画面整体视觉饱满、构图完整匀称，其作品中艺术形象的构图配置给人以强烈的视觉冲击力和艺术感染力。画面造型夸张、粗犷朴实，尤其是“线版”，以线条流畅、工细、刚劲、挺拔为特点。线条是最简单明了的表现形象的手段，在古今中西绘画中一直是被视为造型语言的重要因素。由于文化传统、美学观念、观察与表现方法、使用材料等方面的差异,线条在艺术面貌中各具神采[1]。线条在美术作品中的呈现或长或短、或曲或直。中国传统绘画艺术中，无论是工笔还是写意很多都是由线来完成造型轮廓的艺术表现，线条可谓造型基本的重要元素之一。对线条的理解及表现的不同，成就了多种多样的艺术形式和艺术风格。宗家庄木版年画是民间美术的一种，线版是用于整体勾勒形态所用，年画《年年吉庆》(如图1)中人物造型运用悠长顺畅的线条，表现了画作中娃娃人物丰满圆润的形象和憨态可掬的性格特征。背景水面的表现用以圆心向外辐射的重重水波纹的表现方式，线条短而曲，但并不杂乱，次序有致，层层叠叠，衬托出人物线条的简练大气。总体看来，宗家庄木版年画其线条的运用完整流畅、圆润工细，但又有别于中国传统宫廷绘画的特点，其线条的表现由于刻版工艺而形成，更增添了刀刻的质朴、刚劲，在诸种木版年画中独树一帜。

图1 年年吉庆

1.2 色彩分析

宗家庄木版年画色彩鲜艳亮丽，强烈沉着。由于传统木版年画套色工艺的限制，色彩多用黑、大红、桃红、紫、绿、黄6种颜色，色彩丰富了木版年画的艺术表达形式，套色版画以绚烂瑰丽的色彩受到大众的喜爱。木版年画的色彩运用不同于中国画或是西方油画等画种的色彩表达方式，可以根据画家对色彩表达的需要自由混合、调配运用。版画的套色步骤是根据画稿的色彩进行分色刻板，有几个颜色就要雕刻几张木版，然后再一个版一个版地套色印制。所以版画的色彩不能多，要简单明了、醒目单纯，求以少胜多、精炼达意。此外，留白也是木版年画十分重要的色彩表达方式，留白并非是无是空，同样是画面中的气运布局和色彩配置。宗家庄木版年画通过运用其他色彩的对比反衬、包围镂空的色彩调配方法，形成了虚实相生、无中生有的视觉效果和意象造型的色彩美学表达。宗家庄木版年画《灶王-元宝成山》(见图2)在色彩运用方面以墨色勾勒造型，色彩以大红、桃红为主调，反映了中国百姓对红色吉祥、喜庆寓意的意象表达，配以作为补色绿色，形成了红色与绿色的搭配。“红配绿”迎合了中国传统民间色彩审美要求，即色彩单纯、对比鲜明，讲究色彩的装饰性，运用高纯度的色彩强调补色对比，并运用面积对比或者位置、形态配置进行调和，所以用大面积的红色搭配小面积的绿色或者运用重复、呼应的方法改变绿色部分的形态和位置，达到色彩层次分明变化丰富的视觉感染力。

图2 灶王—元宝成山

1.3 文化内涵

作为中国历史悠久的民间传统艺术形式之一的木版年画，在中国百姓的心里就是年的象征。一张年画不仅是节庆的装饰品，更加反映了中华儿女对美好生活的向往，是当时民间社会生活的真实写照，具有较高的历史价值、文化价值、艺术价值。

年画题材丰富多彩，多为反映社会生活，神话故事、历史传说、仕女福娃、风俗节庆等。年画的内容也包罗万象，有用于婚嫁喜庆的“龙凤呈祥”“麒麟送子”；有用于祝福庆寿的“百寿图”；有用于镇宅辟邪的“赵公”“门神”等。宗家庄木版年画的题材和内容按照用途可分为装饰和供神两大类。其中，用于供神的年画又有“财神”“门神”“灶神”等。宗家庄木版年画《灶王-元宝成山》(见图2)作品中灶君与灶君夫人夫妇并坐位于画面的中心位置，灶君夫妇是头饰官帽、衣着官服、面目祥和、通情达理、世故圆滑的人物形象，比画面的其他人物尺寸明显大一些，表现了百姓对于诸神的仰慕恭敬。画面的下半部分刻画的是平民百姓欢度节庆的场景，左侧一家三口其乐融融，右侧二位举杯恭敬畅饮，一左一右寓意人财两旺。

宗家庄木版年画的代表作品《水浒一百单八将》(见图3)系列题材内容源自明代施耐庵所作长篇小说《水浒传》。作品为4幅卷轴组成，每幅画作又分上、中、下三部分，每一部分由9位英雄人物形象前后错落并立组成，每一位人物形象均依照小说中对人物的外形着装、性格特征描述进行表现，人物形象的下面标注了其姓名和绰号，每幅作品表现27位英雄人物，4幅共108位梁山好汉，神态惟妙惟肖。其中，英雄形象“呼保义”——宋江位于系列作品中4幅之首的上半部分的中间位置。作品刻画了宋江蚕眉凤眼，双目明晰、唇方口正，身披红色大帔拱手抱拳，正定站立身如虎形豪气轩昂的形象特征，真正是第一位天罡临阵。

图3 水浒一百单八将

1.4 技艺创新

套色木版年画的工艺一般先有画师进行创作绘制，将定稿的画稿画在毛边纸上，刻版工再将画稿粘贴在处理好的木版上刻出墨线版，用墨线版先印制出几幅墨线稿，再在墨线稿上点出颜色，刻版工根据不同颜色刻制出套色版，有几种颜色就刻出几个版，一般不超过6种。最后是印制过程，此道工序一般由刷工完成，刷工将黑色颜料均匀平刷在墨线版上，将事先固定好的一摞数百张白纸的一张敷在版上，然后用鬃刷刷平。一摞数百张墨线稿印制好之后，再进行另一种颜色的套印，依次进行严丝合缝的套色印刷直至最后完成。

宗家庄木版年画传承自潍坊杨家埠木版年画，套色的工艺也是从杨家埠木版年画中学习和传承而来。在此之后，宗家庄的艺人们不断地进行传承和创新，汲取了天津杨柳青木版年画半印半画的技术工艺，先印制墨线稿，在印制好的墨线稿上进行颜色的绘制。由于宗家庄木版年画的木版一般采用的是棠梨木，棠梨木质地坚硬又细腻，雕刻印制出来的画面线稿清晰明了、色彩均匀细致。通过技艺的不断创新，宗家庄木版年画的画面效果更加彰显出古拙大气的张力，题材和内容方面也更加广泛、品种和门类也更加繁多。鼎盛时期，宗家庄拥有“新盛元”“公兴义”等字号30余家年画商号，辐射到荆戈庄、邵家疃、双丘、倪家庄等村。当时年画多有民间故事、小说戏曲，另外还有“娃娃”“财神”“门童”“门神”“灶王”“窗花”等，约有300余种，流传画版1 500余套[2]。

2 创新宗家庄木版年画民间艺术的传承途径

作为胶东非物质文化遗产的民间艺术，宗家庄木版年画是伴随着中国传统的年文化应运而生的，成为中华传统年文化的艺术形式，反映了劳动人民群众集体的智慧。随着社会进步、经济繁荣、科技发展以及信息技术广泛应用，人们的工作方式、学习方式、生活方式发生了翻天覆地的变化，传统过年风俗和习惯也受到了影响，在代代相传的过程中逐渐淡化了其本身的意义和行为方式。如何将此中国优秀传统文化进行保护，如何推广、普及宗家庄木版年画的传承和创新，让保护和延伸宗家庄木版年画的艺术形式成为大众的自觉和责任势在必行。

2.1 学术研究

1997年，山东省级非物质文化遗产传承人宗成云发起成立了“宗家庄木版年画研究会”，着力于宗家庄木版年画的保护、研究和开发工作。山东地区的美术考古和艺术类院校、科研院所、文化宣传机构可以通过学术调研、实地考察、研究比较、采访宣传等方式深入开展宗家庄木版年画的考证、研究、分析、宣传、推广，并对宗家庄木版年画的传承和创新提出可行性方案，形成物化的学术研究成果，提高宗家庄木版年画的社会影响力和美誉度。

2.2 展示交流

2018年，青岛良友书房举办了“年景——青岛年画文献展”，从宗家庄木版年画为历史开端追述了青岛从年画起源到近现代印刷行业的发展历程，展品进行了为期一周的展览，对非物质文化遗产宗家庄木版年画的宣传和推广起到了积极的推动作用。由此，笔者倡议政府相关部门、社会团体、行业协会组织以非物质文化遗产为主题举办国际国内或省市、行业之间的展会、展览、互动、交流、竞赛、比武等的展示交流活动，将对宗家庄木版年画等非物质文化遗产的传承起到重要推广的作用。

2.3 新媒体运用

随着互联信息技术的飞速发展，各种网站平台、官方公众号以及抖音、快手等自媒体平台逐渐进入大众的工作和生活，与此相关联的文化产业也随之发生了巨大的变化。近期自媒体上出现的“李子柒现象”给中华传统文化如何用现代信息技术进行更好传播做了一个很好的范例。李子柒将自己的日常通过直播视频的方式把缫丝、染布、竹编、酿酒等中国传统的手工艺进行再现，推广了中国文化，传递了“手艺之美”，诠释了生活态度。此外，网络平台上还有制作鲁班凳的“阿木爷爷”王德文、“无用爱迪生”的手工达人手工耿，他们都在通过各种新媒体方式传递着传统工匠精神和中华儿女精益求精的做事态度。

3 宗家庄木版年画传统文化元素的运用与开发

3.1 宗家庄木版年画传统吉祥文字和图案在现代设计中的运用

3.1.1 吉祥图案在现代设计中的运用与创新

中国传统吉祥图案纹样是中华优秀传统文化的重要组成部分，是东方文化审美情趣的形象表达，也是象征中华民族思想追求的图腾文化。宗家庄年画中经常见到诸如麒麟送子、喜庆有鱼、金玉满堂等画面中故事情节与传统吉祥图案巧妙结合的案例。这些传统吉祥图案体现了大众民俗对美好生活的向往，例如：鱼纹象征富贵；龙纹和凤纹象征龙凤呈祥；麒麟送子象征子孙满堂等等，都有其特殊的寓意。在现代设计中，可以通过打散重构、抽象变化等方法进行吉祥图案的创新设计。可以进行点、线、面的抽象概括，创新出更加有设计感的造型，具体采用夸张加强法、简化修饰法、添加修饰法、借寓修饰法、抽象变形法等。另外，还可以对多幅年画作品上的不同图案进行巧妙组合和拼接，创新出组合式、复合式的吉祥图案纹样再运用到现代设计中。

3.1.2 吉祥文字在现代设计中的运用与创新

汉字是中华祖先在生产劳动的基础上用智慧创造的文字。由于汉字是一种象形文字，是一种特殊的图形符号，所以不仅仅是赋予了其寓意的符号的功能，同时也具备了形象纹样的造型审美功能，具有重要的文化意义和艺术价值。福、禄、寿、喜、财这些都是中国常用的传统吉祥文字，宗家庄年画中的代表作品中吉祥文字也很多，例如：月月平安、富贵有余、金鱼满堂、吉庆如意，这些都是吉祥文字。将年画中传统吉祥文字纹样与现代设计相结合也是宗家庄木版年画创新的又一项课题。首先，年画中的文字是刀刻的线造型形式呈现的，以刻画的线造型和传统书写所形成文字的特征不同。这种刀刻图形的文字更加坚韧有力，通过进一步的强化修饰，可以创造出新的字体和字形。其次，吉祥文字可以结合宗家庄年画中的吉祥图案进行字体的设计和组合，运用通感、谐音等方式将字形与图形进行融合再造，设计创新文字纹样。

3.2 以宗家庄木版年画为主题的旅游纪念品设计开发策略

3.2.1 品牌化的系统开发

中华优秀传统文化尤其是非物质文化遗产的传承通过传统的传播方式已经远远不能满足其焕发生机和活力的需求，结合当下大众的生活环境和文化科技，采用品牌化产品的开发手段和推广模式，使非物质文化遗产成为一种无形资产，创造出新的附加产值，即非物质文化遗产的品牌化是非物质文化遗产传承和创新的新理念。西安的非物质文化遗产衍生旅游产品品牌化开发很有借鉴作用。众所周知，古城西安市曾是周、秦、汉、唐辉煌盛世的古都，拥有兵马俑、大明宫、大雁塔等文化遗址，尤其是唐王朝曾是佛教文化、道教文化、中西文化交融的华夏文明的鼎盛时代，同时也流传了唐明皇和杨贵妃凄美的爱情故事，这些历史故事的传承通过戏曲、小说、书画等形式代代相传。伴随着文化创意产业的兴盛，策划创意师根据这段历史故事开发了“唐小妃”“唐宝贝”“唐小西”等文创产品。尤其是西博文创开发的西安博物院官方卡通形象“唐小西的一天”(见图4)系列摆件，其灵感来源于唐朝少女的生活状态。通过读书、咥饼、弹阮、泡澡描绘出唐朝少女的日常生活。宗家庄年画的代表作品中也有很多具有地域特征和民俗文化的典型形象。可以通过对典型人物、典型形象、典型事件创意出反映胶东地区本土文化、发扬宗家庄年画传统艺术，打造出宗家庄年画的美誉度、知名度的品牌文化形象，逐步设计制作出完整视觉识别系统，如：标志、标准图形、标准色彩、标准字体、吉祥形象等，进而开发出一系列旅游纪念品和文化创意产品。

图4 唐小西的一天

在山东省新旧动能转换重大工程——文化创意产业振兴发展和青岛市国际时尚城建设的背景下，将宗家庄木版年画品牌化系统开发既可以传承胶东非物质文化遗产，弘扬中华优秀传统文化，也可使其成为宣传青岛国际时尚城市的一张名片。

3.2.2 青岛主题旅游纪念品设计开发传统的宗家庄年画采用传统的题材、内容和制作技法，作品的构图、色彩、图案基本也是沿用了传统的形式，缺乏现代感和创新性，无法满足现代人对审美取向和精神需求。近年来，宗家庄年画在材料方面进行了创新，将原有的铜版纸印刷改为传统的国画宣纸印刷，印刷用的颜料从油墨改为国画颜料。在年画的装裱和包装等方面也进行了探索改进，开发了卷轴、折页、册页等精美的装裱方式，定制了缎面礼盒进行包装，使传统价廉的年画具有了艺术价值和收藏价值，以艺术品的身份成为了馈赠中外来宾的政府礼品。

结合青岛地域风情和城市文化开发具有青岛城市符号的宗家庄木版年画的衍生品可以思考：一是运用宗家庄木版年画的图案纹样制作成丝巾、手账、书签、冰箱贴以及青岛城市伴手礼的包装产品，有利于宗家庄木版年画艺术形式的传播和推广。二是可以将青岛的城市特色建筑、著名的旅游景点、民俗民风的图形纹样甚至方言趣事经过设计和开发，运用宗家庄木版年画传统工艺进行开发制作，将现代的设计语言与传统的吉祥图腾纹样进行有机的结合，使宗家庄木版年画不仅具有观赏价值，更具有文化意义和城市印记。通过创新使宗家庄木版年画更符合现代人的审美需求，彰显岛城城市时尚文化。

宗家庄木版年画是中国北方三大木版年画之一，也是齐鲁文化、胶东文化的重要门类，是美的体现、美的语言、美的符号。精湛的刀刻工艺、大胆浓烈的色彩、简单夸张的造型、精美绝伦的图案、丰富广泛的题材都能反映出胶东地区传统手工艺的艺术底蕴和杰出的匠人精神。在经济社会不断发展的今天，如何赋予其全新的时代精神，让胶东地区典型的非物质文化遗产——宗家庄木版年画生生不息、代代相传，更好地传承和发展，更好地发挥其持久的生命力，折射出更加灿烂的特色文化、地域文化是一种责任，更是一种情怀。