绘意塑形，道器兼修

Sun Yanming is a famous ceramic artist rising in recent years. He is famous for his combination of ceramic painting art and sculpture art. He is both an artist and an expert scholar! Sun Yanming follows the creative principle of learning from nature and learning from the heart. His works have a fresh and simple feeling in the south of the Yangtze River,a classical and elegant style of literati painting, a long journey of camel bells in the desert, an original mission of red themes, a strange glaze kiln change in nature, and a combination of indifferent and ethereal Taoism and artifacts. Mr.Sun created ceramic art with skillful skills and flexible ideas, and he can also sublimate his own creative experience into theory and make theoretical explanations. The combination of these two hands, from theory to practice, from practice to theory, endows his works with artistic taste and academic character, realizing the leap of traditional ceramic artists!

《草原之路》

《草原情》

孙燕明先生是近年崛起的著名陶瓷艺术家，陶瓷彩绘艺术与雕塑艺术兼胜，集艺术家与专家学者于一身，博古通今，名闻遐迩！孙燕明遵循外师造化、中得心源的创作法则，其作品有清新质朴的江南情怀，有古典素雅的文人画风，有沙漠驼铃的漫漫征程，有红色题材的初心使命，有自然奇诡的釉彩窑变，有淡泊缥渺的道器合一。孙先生以娴熟的技艺、灵动的思想进行陶瓷艺术创作，还能将自己的创作心得升华为理论，并进行理论阐释。这“两只手”并用，从理论到实践，从实践到理论，赋予其作品的艺术品味和学术品格，实现了传统陶瓷艺术家的飞跃！

通常讲到制瓷，人们就会很自然地跟工匠做出的陶泥玩意联系起来。几千年的制瓷历史，使世人和手工艺人不自觉地将作为“器”的陶瓷与至上的“道”分离开。现代陶艺家的艺术态度与审美情趣，还有赖于技艺之外的文化修养。孙燕明先生受过完整的现代艺术教育，又深受传统艺术意蕴的影响，是位具有学术理念的别样的陶瓷艺术家，他具备了手工艺人的技法，更善于用学者的思维和艺术家的情感去从事陶瓷艺术的创作。

《新的征程》

《一带一路》

孙燕明的陶瓷绘画作品大都带有文人气息，古典画意，诗与画的相通在于意，追求意在象外，写神传意，虚实相生，而境生象外。作品《老子出关》便是取意于道家先祖老子出关著经的故事，作品画面呈现出老子骑着青牛携童子出关而来的画面。不在于老子著经细节，而是描绘松风鸣泉、紫气环绕、悠然有彩。从器型到釉彩，都在还原仙风飘然的老子出关时的情趣，融入作者的真情实感后生成作品的意境；作品《大江东去》生动地再现了苏东坡与好友泛舟夜游赤壁古战场的情景。此作罕见创新，集绞胎泥、浮雕刻和绘画综合于一体，釉上工写主体人物，座中数人乘扁舟漾于波澜江中，以静写动，似闻舟楫卷浪之声。人物形态飘逸，栩栩如生，以文人视角绘出文人雅士之意趣。

孙燕明对制瓷的每一项工序都很熟悉， 尤其是对高温颜色釉装饰有精深的研究，在创作过程中能结合他心中的景外之景、象外之象，使作品呈现独特的艺术风格。2004年，《江流天地外》窑变釉组器和陶艺雕塑《水乡风情》入选过十届全国美展。在现代方面，从2009年至2018年，色釉彩绘作品《余霞散成绮》参加了中国美术馆至高的首届“中国工艺美术大展”，陶瓷雕塑《草原牧歌》接连三届入选中国当代工艺美术双年展，作品接连入选这种最高学术性的全国美展，在景德镇实属不易。尤其是高温颜色釉的代表作品《江流天地外》中流淌的釉色，虽已凝固，胜似流动，而它的成功并不仅仅在于对工艺的掌握，还取决于作者的情怀——寄情于江河，却不愿局限于此，突破小器型的限制，别有一番景致，飞流九天， 窑变的魅力、天地江河之意韵使该作品成为经典。

孙燕明的瓷上人物绘画贵在以形写神，在研究历代中国画论之后，他又探索出一种适合在陶瓷上表现的绘画方法。孙先生的人物瓷画作品有“石上谈棋笑语青”之高士对弈，又有“牧童归去横牛背”之牧童吹笛；有“将军浩气吞长虹” 之单刀赴会，也有“回眸一笑百媚生”之丝路唐女；有“街头跳掷戏婴童”之婴戏搏迥，也有“漕溪湾里钓鱼翁”之太公静观。孙先生对陶瓷艺术的理解不仅仅停留在陶瓷上，他可以自由地出入于中国画艺术与陶瓷艺术之中。在2020年初的疫情时期，他“以艺战疫”，运用娴熟的水墨工兼带写的技巧，创作了一系列抗疫国画人物作品，在全国各大媒体上宣传中国的抗疫精神，也为陶瓷艺术界争得了荣誉。这种难得在陶瓷与国画之间的双收获中，包含了多少辛勤耕耘的汗水。

《强渡大渡河》

《重走长征路》

在景德镇雕塑瓷厂创意园区内的“孙燕明全国示范性劳模创新工作室”艺术馆内，看到他几件为建党百年而专门创作的红色题材新作品，如陶瓷雕塑《三牛精神》、色釉瓷板画《草原之路》、《强渡大渡河》等，在去年参加了一系列红色主题的展览。有件颜色釉塑形的雕塑作品《红色传承》特别引人注目，在美术馆的展览时间从2021年3月到12月，达到了红色革命传统艺术审美教育的作用。尤其在塑形方面有他的独立的造型见解，他是学陶瓷美术设计的，但对于陶瓷雕塑却情有独钟，这可能是得意于在雕塑瓷厂几十年的氛围所感染。特别吸引人的是他刚刚完成的雕塑新作《丝路驼铃》，是表现丝路骆驼进行在丝路沙舟古道上的情景。惊奇的是作品的沙漠底座，是巧妙地用一块樟木板翻制石膏模子印坯制作而成，借用了木质上自然的纹理形成的沙漠效果，无刻意雕琢之痕而有浑然天成之美。上面的小骆驼是用手工捏塑而成的，驼身上背着瓷器，象征着当时东西方陶瓷文化交流的景象，作品整体生动传神，表达了一种身临其境的艺术效果。他基于对陶瓷雕塑的热爱，前后创作了独具美学风格、个性特色的一系列瓷雕作品，反映了作者对陶瓷雕塑秉持着一种传承坚守的理念。

孙先生拿出厚厚一本文稿请我看， 都是他近些年写的论文和创作随感，我甚为吃惊。翻阅几页后，心中产生出些许感动，一位从传统作坊学徒成长的大师级的陶瓷艺术家，竟能够写出如此深刻的文章，并且在文中详尽记录了自己的陶瓷艺术创作经验以供他人参考。这在景德镇陶瓷艺术界，甚至在中国陶瓷艺术界，为数不多，也是我所期望的。

我一直希望，当今的陶瓷艺术家，能有“两只手”，一手绘瓷，一手著文。把自己的创作过程、创作心得和感想能总结出来、写出来，上升为理论，奉献于世人，道器兼修，知行合一，以丰富中国陶瓷艺术创作理论宝库，把具有观赏性的瓷上绘画有意识地提高表现为传统文化和文人故事，使陶瓷艺术创作成为“君子之作”。

《奋进》

《劲牛》

《红色传承》

《三牛精神》

美学家宗白华先生说过，人生有五种境界，其中艺术境界主于美、学术境界主于真，孙先生在艺术上求美、学术上较真，做人方面上善若水、坦坦荡荡，具备了真善美的统一。在这个五颜六色的社会里，他始终保持着人格和艺品的宁静与致远。执着地苦心经营陶瓷艺术四十年后，近年来，我屡屡听闻他的佳绩，甚为欣悦。孙先生所具之品质，是成就“君子之器”的必备，诚望孙先生能创作出更多富有诗情画意的佳作来！