探析陶瓷艺术中飞禽走兽的艺术特点与象征意义

刘文华

（卷怀堂，景德镇市，333000）

1 飞禽走兽出现在各类艺术中的原因

我国艺术发展过程中飞禽走兽是占据重要部分，从最早的艺术符号中岩画的出现，其中的猎人追逐走兽是出现在内蒙古阴山岩画中出现的画面，画面概括性很强走兽奔跑，猎人在后面追逐，手持弓箭，展现一幅运动感十足的画面。商周战国时期被称之为青铜时期，青铜器作品大量出现，此时的青铜铸造工艺精湛，青铜中的饕餮纹众多也是采用变形抽象的虎豹，很多飞禽走兽运用在青铜器中。比如四羊方尊，莲鹤方壶。南北朝时期以兽首作为元素制作的陶瓷茶壶酒壶众多。羊首方尊：南北朝时期陶瓷酒壶的代表作之一，高58.3 厘米，是人们用来祭祀的酒器。羊首方尊工艺上精湛，形制凝重结实，纹饰风格繁丽雄奇。整个器型以细密的雷纹为底，壶嘴设计成一个大卷角的羊角，羊的形象宁静而威严。在装饰手法上主要以浮雕和圆雕为主，把平面的图像和立体的雕塑相结合，器型与动物的形象完美结合。羊首方尊精湛的工艺、华丽生动的纹饰，体现了南北朝后期陶瓷艺术的高超水平。同时也意味着以羊为象征的图腾，在南北朝时期就已经形成。羊自古以来在我国就有重要的象征意义，羊代表着吉祥如意，三羊开泰的意义。 鹤首方壶：南北朝时期酒器代表作之一，高126 厘米，是我国重要的历史文物。鹤首方壶工艺上精湛，采用镂空、雕刻等工艺制成。整个器型充满灵动的生意，通体布满龙螭纹，器耳、器足和扉棱皆设计为生动灵异的怪兽。盖顶莲花丛中立一仙鹤做展翅欲飞状，壶身附有龙虎，气势升腾。鹤首方壶将商代神秘威严、西周的理性典雅风格转变为南北朝的自由舒展、活泼灵动的新风格，充满了清新与活力，反应出南北朝社会大变革下的艺术风格。鹤也具有重要的意义，它象征长寿，在古代人类平均寿命只有三十多岁，人类只有长寿才能不断发展。

敦煌壁画中文殊菩萨和地藏王等菩萨的坐具也是狮子和大象等瑞兽，北凉昙无谶译《大般涅槃经》卷一“寿命品”云：“尔时，复有二十恒河沙等师子兽王、师子吼王而为上首，施与一切众生无畏。持诸花果来至佛所，稽首佛足却住一面，复有二十恒河沙等诸飞鸟王……如是等诸鸟持花果来至佛所。稽首佛足却住一面。”

犍陀罗、巴米扬、克孜尔石窟的涅槃图像均未见到在佛床前画鸟兽举哀，汉地涅槃图中最早追溯到北魏太和七年（483年）云冈石窟第11 窟涅槃像，弟子左右两侧各画一只狮子衔莲花供养。至唐代，涅槃图像中鸟兽数量变多，如敦煌莫高窟中唐92 窟涅槃图像中出现鹿、狮子、飞鸟衔花、豹、羊、金翅王等鸟兽，蹲坐、环绕在佛床前方，表情平静无波澜。

综上所述可以得出，飞禽走兽出现在各类艺术中的原因取决于人类文化文明的发展以及精神寄托的追求。人们将自己的精神寄托与自然中的动物连接在一起，运用动物的特点，以及取得动物的名字的象征意义，名字的谐音来表达人们对未来以及生活的期盼和向往，将人类的精神向往赋予动物身上，再将动物的形象绘制在各类艺术之中。

2 唐三彩中走兽的艺术特点与象征意义

2.1 陶器釉色发展史

通过考古研究，学者发现中国古代的陶器，大多以单色陶为主。例如，在两汉时期，这时民间及皇宫所使用的陶器，主要为绿色釉陶以及棕色釉陶。直到魏晋南北朝时期，陶器上的色彩才得以突破，从单一色调发展至双重色调。只不过这时的双色釉陶器虽然已经出现，但整体数量较少，单色陶仍然为时代的主流。但至少可以确认的是，南北朝时期施釉技术已经有了很大程度的发展，并直接影响了唐朝时期的上釉技术发展。

2.2 唐三彩的釉色特征

到了唐朝时期，釉色可以说是唐三彩的主要艺术特点，在一件陶器上同时使用黄、绿、白三色，这在唐朝可以说是一次大胆的首创。并且，唐代工匠们还根据前朝已有的黄、绿、白蓝、褐等基本色调，配置出许多更为美丽的釉色。例如，根据基础的黄色、蓝色配置出颜色更为鲜明的深黄、浅绿，根据黄、绿、白、蓝等基本色调的融合，配置出独特的绚丽颜色。色釉烧制完成以后，工匠们将其覆盖在各式各样的胎器上，制作出让人们流连忘返的唐三彩。除了釉色的种类丰富以外，唐代工匠的施釉手法同样值得称道。在纯白的胎体上施釉，你认为只是将其完全覆盖在表面吗？实际上，根据如今出土的唐三彩，我们可以发现古人在释釉时，既可大面积泼盖，也可随意点缀，釉色有深有浅、可浓可淡，使得唐三彩具备更为鲜艳亮眼的装饰效果。举个例子，唐三彩主要以人物造型、动物造型及器皿造型这三种为主。其中人物造型与动物造型的釉色使用，有着较大不同的施釉特点。像是人物造型中的贵妇，其釉色通常非常华丽鲜艳，施釉主要以浓、深、广为主要特点。但那些自然界的动物，自釉色使用则普遍较为淡雅，多以单色或双色为主，工匠在施釉时也会尽量追求点到为止，以保证实物的逼真程度。

2.3 唐三彩的造型美

上面提到，唐三彩的主要造型可以被分为三大类，分别为人物、动物以及器皿。不同的造型，均有不同的艺术风格。

2.3.1 人物造型艺术特点

唐朝时期的人物陶俑品种多样，且风格主要以写实为主。例如，丰韵娴雅的贵妇俑，生动形象的体现出唐朝以丰腴为美的时代风貌。1964年被考古发现的洛阳北窑墓，其内部出土的三彩女坐俑妆容浓艳、造型华丽、丰满圆润，向世人展现出盛唐时期的美人魅力。除了丰韵娴雅的贵妇俑以外，唐三彩人物俑还有武士俑及胡人俑两大类。相较于贵妇，这两类陶俑的整体风格为身材魁梧、面容严肃，装饰性线条的应用非常广泛。从这一点来看，唐三彩在制造男性陶俑时，更多追求其人物的整体形态，这与贵妇俑追求面部仪容有着较大的区别。

2.3.2 动物造型艺术特点

唐三彩中的动物俑数量非常丰富，这与其自身性质为陪葬用具有着十分紧密的关系。在各式动物俑当中，三彩马俑的出现频率较高。从这一点上也能够看出，唐朝人热爱马匹的时代风貌。众所周知，唐朝主要实行对外开放的政策。马匹在那个时代主要被视作为交通工具，在推动各国之间展开商业贸易方面起到了非常重要的作用。等到中唐时期，由于各地战乱频生，马匹又可以用来征战疆场、保卫边防。因此，唐代动物俑中多以三彩马为主。唐代工匠在制造三彩马俑时，相较于其面部塑造，工匠往往更关心其整个身躯的装饰性线条。根据当前已出土的各式三彩马俑，可以看到这些三彩马有的神勇、有的彪悍，造型既丰富多样又各具特色，整体上呈现出一种积极向上的活力，这也足以彰显大唐盛世的主基调。

2.3.3 器皿造型艺术特点

相较于人物俑以及动物俑，唐三彩中的器皿造型相对较少，但值得一提的是，唐三彩中的器物皿造型，大多都融合了邻国器皿的造型样式，这一点是非常罕见的。例如，上世纪洛阳地区曾出土一个唐三彩鸳鸯纹枕，其造型不仅结合了中国前朝的艺术传统，同时还结合了波斯、阿拉伯等国家的器皿造型特点。这种结合中西方艺术传统的唐三彩器物皿，自从被发现以后便在国际上饱受赞誉。不光如此，唐三彩器物皿的细节刻画同样非常精致，整体造型呈现出圆润流畅、栩栩如生的艺术特点。例如，上世纪洛阳出土的三彩荷花盘，其中心区域以莲花为主体，周围八朵莲花栩栩如生，从远处看完全可以以假乱真。

2.4 走兽在唐三彩中的象征意义

走兽在唐三彩象征了唐朝的繁华国力强盛百业俱兴是封建社会发展到鼎盛时期的标志唐三彩作为传统的文化产品和工艺美术品，不仅在中国的陶瓷史上和美术史上有一定的地位，而且它在中外的文化交流上也起到了相当重要的作用。比如唐三彩中著名的马就具有较强的象征意义。首先，唐三彩马俑这类作品在艺术上具有非常漂亮的审美价值。唐三彩中马俑或静立或奔跑或蹲坐等形象。第二这些马象征着唐朝国力的强盛，以奔马向前的勇气，马具有力量以及奋勇向前的特点，它象征着大唐王朝开疆拓土、盛世繁华、万国来朝的意义。

3 陶瓷绘画中走兽的艺术特点与象征意义

走兽在陶瓷绘画中有着重要的意义，比如生肖年时，陶瓷艺术家则会在瓷板绘制当年的动物，每一个生肖都有它所表达的意义。比如十二生肖中：金鼠招财、牛气冲天、虎虎生威、兔年吉祥、望子成龙、有舍有得、马到成功、三羊开泰、马上封侯、大吉大利、人丁兴旺、诸事顺遂。动物的谐音寄托了人们对美好生活的向往，对亲人的寄托。五大瑞兽中是陶瓷绘画常用来装饰的题材，比如貔貅以金银为食，十四方具有聚集财富的这寓意。龙，代表身份高贵，具有平安新家的寓意。凤，美丽华贵的象征，龙与凤寓意着夫妻相亲相爱，婚姻美满。龟，寓意着健康长寿长长久久。而这麒麟，寓意着吉祥，可以为人们带来好运。麒麟是中国古代神话中的一种瑞兽，与凤和龙共称为刺麟。从古到今，都是公堂上的装饰，常用麒麟来形容德财兼备的人。麒麟的寓意是平安吉祥，聚财富贵，是慈祥人才祥瑞的象征。麒麟是中国古时候人们构想出来的一种神兽，并不是现实中的动物，麒麟的外形是狮头泥、虎眼、鹿角、龙鳞。它与貔貅、龙凤、龟并称为瑞兽，被人们视为祥和之兽，代表着中国传统思想中平安祥合的部分，是中国古代的文化符号。麒麟在百兽中地位仅次与龙，中国古代传说中麒麟与龙凤归合为四麟，乃毛类动物之王。麒麟对老百姓而言，乃是送子神兽，民间有麒麟送子的说法，据传孔子即为麒麟所送。麒麟是遂星散开而生成，故主祥瑞，是最著名的瑞术之一。在中国古代文化中，帝王兴衰与麒麟的传说很多。麒麟作为走兽中的吉祥物，是当代陶瓷装饰画面最喜欢运用的题材之一。