探析花鸟在陶瓷综合装饰的工艺特点和视觉效果

唐芙琼

（储秀堂，景德镇，333000）

1 陶瓷综合装饰的定义

所谓综合装饰，是指运用两种或两种不同特点的装饰工艺，或者说装饰技巧，用于一件瓷器而呈现的陶瓷作品，这则为综合装饰。在我国，综合装饰在明朝已有出现。比如成化年间的青花斗彩，就是运用了青花装饰和釉上彩两种工艺。青花烧制成功后，再在其基础上运用釉上作彩，著名的代表作就是明成化鸡缸杯。还有就是青花玲珑瓷，也是属于运用青花装饰和雕刻镂空两种工艺，在镂空基础上施以玲珑釉，再用青花描绘，这样形成的作品也属于综合装饰。而发展至现在，陶瓷综合装饰工艺和技巧更是丰富多彩。有釉上、釉下结合，有颜色釉与雕刻结合，有剔花和彩绘结合等等。各种手法进行装饰，都统称为陶瓷综合装饰。陶瓷综合装饰作品相对于单种工艺的装饰作品显得更加的丰富多彩。尤其是在工艺上，可以将各种工艺与一器进行争相斗艳，让观者也能在一件器皿中观察到各种工艺的结合体。因此，综合装饰是现代陶瓷创作中被广泛运用的一种装饰手法，得到众多陶瓷艺术家的青睐，也得到众多陶瓷收藏家的喜好。综合装饰由于运用了很多工艺特性以及技术处理技法，对于主要以“画面”为主的陶瓷装饰来说，形象更为抽象，内在更为深重，具有天然本质的美和人为创造的美双重特性。

综合装饰的美学特征最出色的表现是在构思美、纹饰美、材料美、工巧美、整体美等诸方面。综合装饰的构思更具有装饰艺术的独创性、新颖性、美好性、情味性。陶瓷艺术家们通常凭借各种表现方式和艺术方法，含蓄地、深刻的流露和抒发自己的人生观、历史观和审美观。将综合装饰更好地运用在生活审美之中。由于综合装饰可以充分表达设计者的意图，尽量发挥各种装饰方法的优点和工艺操作之所长，以它独特的艺术面貌和形象，自立于陶瓷装饰艺术之林，成为陶瓷装饰艺术中的一朵金花。

2 景德镇陶瓷综合装饰的发展

景德镇陶瓷综合装饰早在明清时期已有发展，在明朝永乐年间已经开始烧制出青花玲珑瓷，因为青花玲珑瓷是采用青花和玲珑两种工艺。先在坯体雕刻镂空图案之后，再上玲珑釉，上玲珑釉之后，在未上玲珑釉的部分，经过巧妙设计，绘制于青花图案，一次性烧成而形成的多种装饰叫做青花玲珑。青花玲珑的创烧源于香炉，据说在陶瓷匠人制作香炉的过程中，因为将香炉盖的出烟孔雕刻的过于精小，之后又上较厚的釉水，导致在烧制的过程中。釉水将出烟孔部分堵住，以至于这件香炉作品就成了瑕疵品。然而，聪明的工匠因此却产生了灵感。也可以说，在失败中产生了另外的创作，因此玲珑瓷就由此而诞生，这也算是一种错误的美和错误的创新。至此，景德镇陶瓷工匠们将这种工艺用于跟青花瓷结合。由此，在明朝永乐年间，青花玲珑瓷就开始创造成功。而另外一种陶瓷综合装饰则是青花斗彩，时间就推至明成化年间。所谓青花斗彩，是在经过青花瓷描绘烧制成功之后，再在其青花瓷的基础上斗于釉上彩绘，再经过低温烧制而形成的作品称之为斗彩。最有名的代表作品则为《鸡缸杯》。据最早了解，斗彩的产生其实是用于遮瑕，因为在青花瓷的烧制过程中，一窑瓷器下来有大部分的瑕疵品。比如在没有画青花纹饰部分，出现黑点以及缩釉、针孔等各种瑕疵品，这对于陶瓷工匠来说，丢之可惜，因此，在其黑点瑕疵上用又上彩遮盖，然而能形成另外一种的漂亮的感觉，因此青花斗彩则应运而生。之后，陶瓷工匠们就刻意性地将在画青花的过程中留以釉上斗彩的位置进行二次创作。时至近当代，景德镇陶瓷中的装饰的发展更加的完善，它不但可以在装饰上进行创造，还可以在雕刻上以及雕塑上进行多方面的结合。不但如此，还可以瓷泥与陶泥结合。更有的是陶瓷与其他材质结合，比如说陶瓷与金属、陶瓷与木材、陶瓷与玻璃等多种多样的材质结合。

图 1

图 2

3 花鸟在陶瓷综合装饰的工艺特点

花鸟画是景德镇陶瓷艺术中运用最多的装饰之一，陶瓷中的装饰也在创作过程中大量运用于花鸟，比如笔者善于将花鸟置于颜色釉画面之中。在笔者创作过程中，会率先考虑到高温颜色又烧成之后的效果，因此，在创作之前会选择不同釉水的烧制效果进行调配。在经过高温烧成之后，高温颜色又形成非常漂亮的肌理效果，有的机理非常适合创作花鸟画，但也需要经过笔者的思考和思索如何将花鸟巧妙地与颜色又画面进行结合，这就要考虑到创作者的艺术思维和艺术总结。这一装饰形式非常具有难度和技巧性。一件陶瓷综合装饰作品，因为要多种工艺结合，而多种工艺用于一器之上，则需要使得整件器皿在多种工艺结合之下，仍然能展现完美的效果，工艺之复杂。稍有不慎使整件作品出现画蛇添足的致命，综合装饰应该做到锦上添花的效果。笔者还见过一件作品，则是由江西科技师范大学艺术设计学院院长支林创作的一件作品《报喜鸟》。这件作品是在影青雕刻的基础上进行创作，影青雕刻部分是鸟和荷花。鸟是鸽子与荷花两者结合形成的和平的象征。因此，支林教授拿到器皿之后进行装饰的过程中，也是在作品上画鸟。绘画装饰的部分则是采取青花绘制，因此这件作品经过支林教授的创作，也达到非常协调的视觉效果，用大笔刷鸟儿翅膀，然后用线条勾勒其轮廓。再在鸟儿背景画上树枝，这鸟儿与树都是装饰画的表现形式，因此这件作品整体非常的协调，雕刻部分与绘画部分相得益彰。

一只不足手掌大的杯子如何以2.8 亿的价格成为瓷器拍卖史上最贵的瓷器之一呢？明成化斗彩鸡缸杯怎么看也是如此的普通，甚至出现有人还会觉得画面幼稚，因为毕竟我们国家地广物博的，见识过汝窑的天青釉葵花盘的纯净，也惊叹过清乾隆粉彩镂空转金瓶的奢华，鸡缸杯这么一个普通的杯子，它究竟珍贵在何处呢？就连审美极高的乾隆皇帝都会为其题诗作诗，还让当时的景德镇御窑仿制，甚至被称为成化制瓷中最成功之作。斗彩是一种传统的制式工艺，创烧于明朝宣德年间，而在明成化时期最为推崇，是釉下彩与釉上彩相结合的一种装饰风格，属于综合装饰工艺。鸡缸杯预先在1300 度高温下烧成青花部分，后再用矿物原料进型二次上色，填补了青花图案，留下的空白，然后再次用800 度的低温烧制，经过两次烧制，最终成完整作品。鸡缸杯透光度高，多种工艺难度结合的成品，而且其用泥麻仓土在当时就已经全部用完，所以极其珍贵。在当时价格就已经非常之高，而鸡缸杯说的则是器型，因为这些绘制了鸡的杯子的出名而成为这类器型杯子的统称，历史上制作工艺难度高的瓷器，也有不少。那么这只鸡为什么是这么出名呢？成化斗彩鸡缸杯高4 厘米口径8.3 厘米，底径3.7 厘米，瓷口浅弧形壁浅凹组，此鸡座瓷口浅弧形壁浅圈足，其中彩绘两组则母鸡图，公鸡母鸡率领小鸡觅食于野地，母鸡低头玉食物中，小鸡展翅雀跃，令人感受到温馨可爱的情景，画中的牡丹兰草与蝴蝶恰如其奋地隔开两组图案杯。内纯白无纹饰，底款青花书大明成化年制六字，并加画双方圈。成化斗彩器中以杯子的装饰纹样，最多有葡萄纹杯，婴戏杯高仕杯，花鸟纹高足杯以及久负盛名的鸡缸杯。景德镇城化官窑遗迹出土有几十座，疑似钴料的青花鸡缸杯半成品，可从中推出斗彩瓷器烧造过程中云蓝色点，线上加填各种釉上材料后再入窑烧成的工序。

4 花鸟在陶瓷综合装饰的视觉效果

从一件陶瓷作品展示在我们的眼帘中，我们一般会为其工艺而震撼，也会为其装饰特点而令人着迷。然而单种装饰工艺，或者说制造工艺所创作的陶瓷作品，它的局限性则在于工艺较单调，让观者可能在作品的停留时间非常短，而不能让其停住脚步慢慢欣赏。

而陶瓷综合装饰作品则不同，它能将多种工艺用于一件陶瓷作品之上，不但让多种工艺用于在一件陶瓷作品中起到争相斗艳的效果，形成工艺的结合与工艺的对比。更能让观者在一件陶瓷作品之中，可以领略到多种工艺在一件陶瓷作品展现的效果。也能让观者在一件作品中看到作品的装饰美、材料美、工巧美、多种美于一体。让观者能联想到陶瓷工艺之伟大和创作者运用工艺之精巧的感觉。尤其是花鸟在陶瓷综合装饰的视觉效果更加明显，因为在其他陶瓷工艺种类中，花鸟的装饰有淡雅的青花装饰，也有富丽堂皇的粉彩装饰和新彩装饰。然而，当花鸟在陶瓷综合装饰中出现时，它的视觉效果更加的具有冲击性，比如花鸟画在一件高温颜色釉作品中，这就让观者能感受到画面和整个器皿的层次感。