关于零基础高中管乐队训练的研究

陈如意

管乐合奏艺术的发展与普及，已成为当代各个国家民族经济、文化发展的标志之一。随着素质教育的进一步推进，校园文化建设的日渐丰富，一支优秀的管乐队不仅是一张靓丽的名片、群众性集体音乐活动的重要形式，还是艺术教育、校园生活、社会文化交流不可缺少的一部分，是培养青少年素质和团队精神的重要课堂。

零基础高中管乐队主要面向普通高中或者职业高中，乐队成员在参加管乐队训练之前大多无管乐演奏基础。通过参加管乐队训练后，队员可以掌握至少一件乐器的演奏技法，能参与乐队的合奏，建立团队意识，从而提升音乐素养。与此同时，乐队也能够循序渐进地健康成长。

笔者所在学校自2009 年成立管乐队至今，从招生到训练都呈现出了良性循环的状态。在此，笔者将近十年来的管乐队训练经验加以提炼和总结，期望能使零基础高中管乐队的训练更加完善、更加专业，对有意参与的同人有一定借鉴意义。

一、关于零基础高中管乐队的组建策略

组建乐队主要包括两个方面：乐器（硬件）、师资（软件）。

（一）硬件—购买乐器

购买乐器前，首先要确定乐队编制及规模，再结合学校实际情况，确定组建一支多少人的乐队。然后，参照管乐队的一般编制按比例压缩或扩充人员，最后确定需要购买的乐器数量。下表为学校管乐队乐器种类及专业管乐队常规编制，以供参考。

表1 管乐队的乐器种类

表2 现代专业管乐队的编制

在实际操作中，如资金允许，学校可一次性购买足够数量的乐器，反之则可参照表1，先购买打☆号的乐器，其他乐器视情况逐步添置。这样，乐队编制可从小到大逐渐完善。首次购买乐器时，要注意乐队高、中、低各声部的比例均衡。笔者所在学校的乐队组建初期，只有铜管乐器和打击乐器，经过不断完善，现在已经发展成为70人左右规模的乐队了。

（二）软件—师资配置

师资配备主要体现为：要有专职教师管理乐队，同时聘请校外专业教师进行指导。

从校内师资配置情况来看，应至少有一位音乐教师专职负责管理乐队，其专业不限于管乐，音乐相关专业即可。

从校外师资配置情况来看，在乐队组建伊始，可根据已购买的乐器种类，视情况聘请校外专业教师进行指导。有条件的学校可以为每种乐器聘请一位专业教师，条件一般的学校可以按乐器种类聘请教师。如，铜管类乐器最少聘请两位教师，一位大号嘴乐器（长号、大号、上低音号、次中音号等）指导教师，一位小号嘴乐器（小号、短号、圆号等）指导教师；木管类乐器最少聘请三位教师，一位单簧片乐器（单簧管、萨克斯管）指导教师，一位双簧片乐器（双簧管、英国管、大管）指导教师，一位长笛或短笛教师。此外，还应聘请一位打击乐教师。指导时间可定为一个学年，此后乐队可逐步迈上正轨。

二、关于零基础高中管乐队的教学策略

（一）要以同伴互助为主、教师指导为辅

如今，零基础高中管乐队普遍面临的现实情况是：一位专业教师同时教授十几个或几十个零基础学员。由于校外专业教师不参加平时的训练，因此即使有专业教师定期指导，校内专职教师依然分身乏术。针对这一问题，笔者采用了以同伴互助为主、教师指导为辅的教学方式。

所谓同伴互助，就是老队员带新队员，新队员之间相互竞争、比较。因为高中生具有自主学习和互相学习的能力，所以这种同伴互助的教学方式，既提高了学生自己的业务水平，融洽了乐队成员之间的关系，同时也减轻了乐队指导教师的负担。因此，同伴互助结合专业教师的从旁协助，练习效率会大大提升。

（二）建立基础训练首位意识

对于零基础学员来说，基本功的练习尤为重要。因此，在学员训练过程中，要将气息、长音、吐音、音阶练习放在首位，并且要求每组学员在声部长带领下必须保质保量地完成基本功的练习，建立起以基础训练为首位的意识。

（三）建立团结合作意识

列·斯托考夫斯基说过：“自如的个性表现固然重要，演奏员之间（包括与指挥之间）的合作原则也是同等重要的。因为任何一种情绪、感染和色彩的变化，在演奏的刹那间，必须统一、完整，而且富有诗意地表达出来。” 这就要求在合排过程中，学生要对声部进入时的力度、速度、音乐情绪，以及各声部间的相互对比、相互衔接等有一定主观意识，并学会在音乐中感受自己在乐队中所处的位置，建立起团队合作意识。

（四）教学安排

乐队一经成立就必须要有“分”“合”训练。

“分”就是指分散训练，即以学生个人为主体单独训练。在这个过程中，学生将独立完成分谱训练。在此期间如若发现问题，可以向老队员或指导教师求教，这样可以为提高演奏水平、参加合排训练做好准备。“合”是指合排训练，主要有以下几种情况：同类乐器同一声部之间的排练、同类乐器不同声部之间的排练、不同乐器之间的排练、乐队集体排练。在排练过程中，可以发现声部间音准、节奏、力度、速度及相互衔接等问题，为“分”排指明方向。

总之，“分”“合”训练必须有机结合，乐队才能持续有效地发展下去。

三、关于零基础高中管乐队的可持续发展策略

（一）相应的规章制度

无规矩不成方圆，乐队要想长期有序地发展，就需要建立相应的乐队章程进行规范和约束。

（二）乐队的梯队建设

梯队建设是零基础高中管乐队可持续发展中最为重要的一环。高中生在校时间只有三年，其参加乐队训练的有效时长约为两年，若想乐队能够平稳渡过两年一次的队员换届，得到持续有效的发展，就要合理地进行梯队建设。

乐队梯队建设第一步，要将现有乐队的乐器进行合理分配。例如，高中三个年级，每个年级的乐队成员占每个声部的三分之一，假设乐队共有单簧管12 支，那么分别给高三乐队成员分配4 支，高二乐队成员4支，高一乐队成员4 支，其他乐器以此类推。

乐队梯队建设第二步，新队员的招生只面向高一年级学生。笔者所带乐队初建时招生困难，因此曾面向全校招生，这样做的后果就是：高三的队员在乐队里只有一个学期时间，基本功都没有打扎实，就要退队了；高二的队员虽然在乐队能待一年多，但是也只够打个基础；只有高一的队员，经过两年左右时间的训练，不管是合奏曲目的排练，还是个人演奏技巧，均有很大程度的提高。因此，为了乐队的长久发展，新队员仅面向高一年级招生。这样做的好处有：新队员只占乐队总人数的三分之一，其余三分之二分别为高二、高三的老队员；有了老队员的带领，新队员入队后能很快适应乐队训练，同伴互助的教学方式也能顺利开展，减轻了教师负担；最为重要的是，新队员的加入并不会影响到乐队整体演奏水平。

（三）规范的训练

乐队组建后，首先必须有规范的训练，而规范的训练首先要有固定的训练场所、训练时间、受训队员。其次，要有规范的训练内容和训练要求，以及规范的乐队管理。

1.固定的训练场所、训练时间、受训队员

训练场所、训练时间及受训队员的固定，能够在很大程度上保证乐队的稳定性和规范性，使乐队成员在训练过程中建立起乐队概念。

固定的训练场所包括固定的分散排练场地与固定的合排场地，其场地要求为：尽量远离教学区域，以免乐器演奏的音响影响正常教学秩序；分散排练场地要求尽量大，可以在操场或者靠近操场的露天区域，以减少乐器之间声音的交叉，影响学生对自己乐器音色、音准的判断；合排场地则要能够容纳所有乐队成员与乐器。

固定的训练时间指固定的分散排练时间和固定的合排时间。由于乐队成员为零基础，因此有固定的分散排练时间尤为重要。首先，有条件的学校应尽可能保证每天40 分钟至60 分钟的训练时间。笔者所带乐队在两个30 分钟的课间时段，见缝插针地安排了分散排练，以保证学生能在一个学年里掌握基本的演奏技巧，其效果显著：队员在高二学年已经成为乐队主力，能够演奏1.5 级程度内的合排曲目。其次，每周一次的合排训练时间必不可少，可根据学校实际情况酌情安排一至两小时的训练时间。合排时间的安排原则为“一个都不能少”，尽量挑学员都能参加的时间合排。同时，教师可以对乐队中存在的共性问题进行讲解，对作品进行整合、处理。

“铁打的营盘流水的兵”，生源三年一届在轮换，队员更换太过频繁将会使乐队运行受阻，队员也很难在乐队训练期间获得相应的成就感。因此，进入乐队的在校学生，应保证从正式入队到退队之前，不随意退队。笔者所带的乐队在成立初期，招收队员比较困难，队员流失、更换频繁问题严重，造成乐队运行受阻。之后，乐队坚持只招收高一的新队员，并且在校领导支持下，与学校推行的学生个人品行量化分结合才终止了这一难题，使得乐队运行正常，有了固定的受训队员。这些队员在训练中掌握技能，享受自身演奏美妙音乐的成就感，乐队的凝聚力慢慢形成，逐渐步入正轨。

2.规范的训练内容与训练要求

有了固定的场所、时间、受训队员后，要对训练内容进行合理的规划，制订相应的训练目标及要求。因每年招生只面向高一新生，所以乐队成员的演奏水平将以梯队形式呈现。高三队员成为乐队音色、音准等方面的主力军，高二队员成为乐队的中坚力量，高一新队员则必须在一年内掌握基本演奏方法并融入乐队。所以，针对每个年级的队员制订的训练内容和要求，要根据其实际情况进行相应调整，以达到训练目的。以下是笔者所带乐队大致的训练方向及内容，仅供参考：

第一年： 初始阶段（面向高一年级新队员）

（1）乐器分配：一人一件乐器。

（2）分散训练：掌握基本演奏技巧，长音、吐音练习；分谱练习。

（3）合作训练：基本乐理讲解、简单曲目合排、学会看指挥、初步培养乐队听觉。

第二年： 发展阶段（高一年级队员进入高二年级，招收高一年级新队员）

高二年级队员的训练：

（1）分散训练：在前一阶段的基础上加深难度；分谱练习。

（2）合作训练：在前一阶段的基础上加深曲目难度；合排乐曲。

高一年级队员的训练：

重复初始阶段，在合排曲目中适当加入音区较低、节奏较简单的声部，尝试跟进合排曲目。

第三年： 可持续发展阶段（高二年级队员进入高三年级，高一年级队员进入高二年级，招收高一年级新队员）

高三年级队员的训练：

（1）分散训练：准备结业演出曲目；带新队员。

（2）合作训练：准备结业演出曲目。

高二年级队员的训练：

（1）分散练习：基础练习，在前一阶段的基础上加深难度；分谱练习。

（2）合作练习：在前一阶段基础上加深曲目难度；曲子合排；加排高三结业演出曲目。

高一年级队员的训练：参照初始阶段训练及发展阶段。

3.规范的乐队管理

在遵循乐队章程的前提下，细化乐队的管理，使乐队的运行更加顺畅。可充分发挥队长、声部长的职责，及时统计并反馈队员的出勤情况、训练完成情况，以便教师做出相应的奖惩措施。此外，还要发扬人人有责的责任意识，对乐队的固件设施进行必要的维护与保养。

（四）演出的机会

要想乐队有凝聚力，就要让队员在乐队中获得足够的精神满足和成就感。如完成一个作品会获得成就感，能够辅导新队员会获得成就感，提升演奏水平也能获得成就感。但是在众多途径中，能够在零基础的情况下，通过自己的努力，与同龄孩子共同演出、展示自己，并获得成功，这种成就感是队员们最期待的。它可以让他们从心底里认同乐队，获得乐队凝聚力，形成良性发展。所以，不要放过任何一次演出机会，而且要主动创造演出机会。

笔者所带乐队在创办初始，活动范围只在校内，演出机会少之又少。当乐队能够吹奏《出旗曲》后，校运动会的时候就要当仁不让地参加演出；会吹《国歌》了，周一的升旗仪式就必须由乐队演奏。此外，在学期快结束时，笔者还以乐队为单位，在课外活动时间带领学生举办露天演出。这样不仅使乐队在校内扩大了影响力，也使队员训练的积极性大大提高。2014年，我校乐队在临安区中小学生艺术节比赛中演奏的《青年友谊圆舞曲》《绿色山谷序曲》，获器乐组一等奖；2016年，我校乐队在临安区中小学生艺术节比赛中演奏的《苹果山谷序曲》，获器乐组一等奖；2016年代表临安区参加杭州市中小学生文化艺术节比赛，获器乐组二等奖。

四、关于零基础高中管乐队的评价策略

有了合理规范的训练内容后，还要有一个有效的评价机制，使管乐队的发展更为规范化。笔者所采用的评价机制分为两大块内容：平时训练记载和成果展示。

平时训练记载，即将平时训练的完成情况、出勤情况记录进行汇总，占考核总分的50%。成果展示，即乐队队员在高三退队之前，将会举办一场结业演出，将平时排练的曲目筛选后进行成果展示，该项占考核总分的50%。

两项内容完成并合格者将被授予“管乐队资格证”，并获得学校开发的校本选修课程“管乐合奏”的6 个学分，以及一个纪念光盘（或U 盘），记录学员入队后的大小演出视频及照片，作为学员留念。

结 语

经过近十年的高中零基础管乐队的实践研究，笔者发现，学生参加管乐队，不仅可以使他们在高中三年的学习生涯中掌握一件乐器并能够参与乐队的合奏，还能通过音乐实践提升自身的艺术修养。通过不断完善乐队建制，可以使乐队在高中生源三年一届的轮换中不断档，让学生能够持续有效地进行学习和训练。同时，使乐队能够承担起一定的演出任务，让管乐队成为学校社团活动的引领者，学校校园文化建设的重要组成部分，学校展现特色的重要平台。

尽管如此，如果要使乐队更健康、更专业地发展，还需要克服很多困难。比如如何使乐队的音响更舒服，如何更快更好地提升队员的演奏水平，如何根据乐队实际水平改编曲目，等等。关于这些问题，笔者期望在之后的探索研究和学习中找到答案。