简论学校排练

房思钊

排练，是各类学校音乐教师经常性的艺术工作之一，针对部分音乐教师缺乏对这项工作的经验和对这项工作的研究，而影响到作品的排练效果和音乐集体活动的有效开展，下文简要论述学校排练中要以人为本，重视和加强排练过程中的计划性、步骤性和艺术性所涉及到的主要内容，为提高音乐集体教学及各类活动排练效率提供有效的保证。

学校排练，是学校开展各类集体音乐活动、展示各类集体艺术形式时，训练、演练的总称。它有别于专业学校与专业团体的排练。在各类学校开展的集体音乐教学和集体音乐活动中，时刻都表现出自己特有的意义和特性。教师在具备了排练本专业的基础知识和专业技能的基础上，涉及到诸多的内容和环节，而且每一个环节和每一项内容都会影响到艺术形式的展现和结果。针对这些问题，本文着重阐述排练中容易被忽视的三个方面……计划性、步骤性、艺术性，与广大音乐教师、同仁交流、切磋、共勉。

排练是一门艺术性很强的工作。它体现出了教师（主要指从事合唱、器乐排练工作的音乐教师）和学生（主要指参与合唱、器乐演奏的学生）两者的艺术功能和两者的合作关系。如何使两者在艺术实践中，形成协调、默契的合作关系，呈现最佳的排练效率，达到艺术的最佳效果，是排练的目的所在。

排练过程所表现出的特性，体现在科学、有效的排练效率上。有的教师排练三小时所达到的效果，还不及他人一小时的效果，而且还易引起队员的不满情绪，甚至出现师生对立的现象等等问题，作为一名主持排练的教师，对排练效率和艺术效果应负有完全的责任。“没有不好的队员，只有不好的指挥”这句话，是我们的音乐前辈在长期的实践中总结出来的，已经在实践中得到了验证和认可。怎样才能做好这项特殊的工作，如何更好的实施自己的排练计划，尤其是中、小学的音乐教师们在实施国家新课程标准过程中，如何完成其中的实践、活动目标，都涉及到排练这门艺术，加强排练的计划性，重视过程中的步骤性，强调排练语言、措施的艺术性，总结学习他人实践中的优秀经验，使自己和队员处在融洽、协调、友好而艺术的工作氛围中，对更好的实施艺术素质教育，完成教学目标和提高工作效率，对提高队员的身心健康和展现音乐活动的本体功能，都有着重要的意义。

一、以人为本，制定切实可行的发展目标和排练计划

排练什么作品，需要多少时间，制定什么计划，达到什么目标等等，都不是随意而定的，它是由教师根据队员当前的基础、表演能力和现有的排练时间，而有计划、有目的，科学、合理地制定的，这对减少排练中的随意性和盲目性，顺利完成计划的总目标有着重要的保证作用。

选择曲目是排练的关键之一。选择曲目，要以人为本，要与队员的实际水平相吻合。教师如果只顾及自己的嗜好，不管队员的基础和能力是不行的。如选择合唱曲目时，音域过宽，节奏、音准过难，大多数声部及队员不能胜任，便不仅直接影响到排练任务的顺利完成，还会影响到队员歌唱的积极性，甚至会出现打击队员对音乐的兴趣，其后果是非常严重的。

在确定本队的发展目标和排练曲目时，要针对学校的一些周期性的演出和比赛任务综合进行考虑。老师应做好训练与排练的有效、合理的配合，并结合排练发展中、长期的目标，做出周密合理的排练规划，使得心中有数，减少排练过程中的随意性和忙乱，在有序落实和完成总排练计划的同时，使学生的基本素质与艺术功底得到增强，为下一步的发展奠定好基础。

二、针对计划，科学设计实施步骤

排练中的实施步骤，是落实和完成计划的重要保证。在排练中，哪一个环节做得不好或者没有提前想到，都将影响到排练的效率和效果。

（一）视唱（奏）合成阶段

做好排练前的准备工作。首先做好排练前的各项物质准备。认真对待乐谱的复（刻）印、装订、发放工作，做到乐谱准确无误，对所排练的作品，要认真详细地备好课。如条件允许，可让学生对照乐谱视听原版音响，尽快给队员一个整体音响概念，这对提高学生的排练积极性、增强对作品的整体感、艺术感有着积极的作用。排练新曲目，讲解、视唱（奏）新作品，按照先粗后细的排练原则，较难的片断可暂时跃过，先让学生了解作品的全貌，然后对声部和队员提出练习要求，并确定要达到的目标。

作品合成。待各声部基本达到顺利视唱（奏）乐谱后，便进行作品的合成，此时不要求队员放开音量，而要他们在视唱（奏）自己声部的同时，倾听到其他声部的声音，体验集体合作的乐趣，从而更易找到自己的位置，树立演唱（奏）信心。

待队员大致掌握了自己的声部之后，便可进入细排阶段，教师在做好充分准备的基础上，逐字、逐句、逐段地讲解、示范、细排。避免长时间地在原阶段做无效的重复排练。

从乐曲的音乐形象和整体表现上，对队员提出在乐意、情感、演唱（奏）方面的具体要求，从解决表演技术入手，分析队员存在的具体问题和具体情况，有的放夭地进行练习。在细排过程中，本着个体、分部、分层相结合的练习方法，给各部队员留有足够的练习、消化时间、切勿产生过急行为。

待队员达到基本要求之后，可采取录音、录像等方法，让学生在鉴赏自己的表演成果的同时，更加明确自己存在的问题，这对树立自信心、有针对性地改正问题等，都是十分必要的。在逐步解决演唱、演奏的声音的同时，可适当对学生提出表情、动作的合理要求，使得整个作品的表演达到表里一致。

三、加强排练过程中的艺术性，创造良好的艺术情境和氛围

任何艺术门类自身的艺术性和艺术功能都有着各自的个性特点，其崇高神圣的艺术功能，是通过自身的艺术形式而展现的。如何使得参与者能轻松、愉快地完成艺术训练的全过程，在和谐、高效的艺术氛围内接受艺术熏陶和训练，更好的挖掘艺术功能和艺术表现，是展示和衡量教师工作方法和艺术境界的重要内容。如果忽视了这方面的内容，在排练过程中就容易酿成不应有的气氛，如善意的批评成为了训斥，正常的修正问题变成了挖苦或人格的侮辱，出现不能与队员进行友好的沟通和交流，自己高高在上，语言、行动粗鲁等等有悖于艺术的不良行为。如果这样的话，非但排练结果无望，而且给队员造成的身心损害将远远大于艺术教育的本身，更甚者还会使部分队员一生失去对艺术的兴趣。做好这项工作，必须以人为本，创造良好的艺术情境与排练氛围，使得队员在完成排练任务的同时，得到大于排练本身的艺术启迪，共同朝着更加崇高、更加神圣的艺术境界去探索。

在各类音乐活动的排练中，要时刻体现出以人为本的原则，离开了这一点，将失去排练、表演的意义。所以，一切要从队员出发，要以队员为中心来设计排练方案和实施排练步骤，加强排练过程中的艺术性。只有在得到广大队员的支持、理解和信任的前提下，才能更好地发挥出排练教师应有的功能和才智，更快、更好地实现排练目标。