从印象主义绘画探究暗物质绘画

伍建平

（长沙民政职业技术学院艺术学院，湖南长沙410004）

一、研究背景

自暗物质的存在被科学界肯定以来，各界都对暗物质展开了讨论，让很多以前费解的现象都从暗物质理论得到了合理的解释。绘画艺术也出现了暗物质绘画的研究与讨论，并出现了暗物质为主题的绘画作品展览。在赞许声中，更多的是对暗物质绘画表示质疑。大多数人认为绘画艺术是造型艺术，是以视觉感受为前题的艺术形式，而暗物质则是无法让人感知到它存在的一种物质状态。这两者是相矛盾的，因此认为暗物质不可能对绘画产生影响，绘画也不可能表现暗物质。搞清暗物质是否对绘画产生影响，甚至是对绘画艺术史产生一次转折性的变革，这是本文要研究的目标。为了达到这一目标，首先假设暗物质能对绘画产生影响，并能翻开绘画史上新的一页。就必须弄清楚暗物质将会如何产生影响，产生影响后绘画将有什么改变，这是本文研究的内容，并对此展开讨论。

二、暗物质在科学界的定义

暗物质（Dark Matter）是一种因存在现有理论无法解释的现象而假想出的物质，比电子和光子还要小的物质，不带电荷，不与电子发生干扰，能够穿越电磁波和引力场，是宇宙的重要组成部分。它们代表了宇宙中96%的物质含量，其中人类可见的只占宇宙总物质量的5%不到（约4.9%）。暗物质就因为它“模糊、隐晦”的特点而很难发现。事实上，科学家们也不知道究竟何为暗物质。由于暗物质既不释放任何光线，也不反射任何光线，因此最强大的天文望远镜都无法直接探测到它[1]。但它的存在已不容质疑了，暗物质被科学界承认已是不争的事实，而当曾涤尘先生在绘画艺术界提出了暗物质绘画理论时，就象当初在科学界提出暗物质一样，引起了一片波澜：视觉艺术与看不见摸不着的暗物质如何可能联系起来？

三、科学发现对艺术的影响

在西方绘画艺术史上，每一次科学界的新发现都有可能引发视觉艺术的变革，而掀开绘画艺术史上新的一页，其中在艺术史上最为突出的应该是对光与色的认知而引发西方绘画艺术的变革———印象主义绘画形式的产生。暗物质的发现是否也会象光一样有新的绘画形式或内容出现呢？

四、从印象主义绘画产生对比研究暗物质绘画艺术产生的可能

1、对光的关注产生的印象主义绘画

其实对光与色的表现并不是从印象主义开始，早在之前，绘画自16世纪威尼斯画派起就关注光和色彩的描绘，尤其是提香，尔后经鲁本斯、委拉斯开兹、伦勃朗、哈尔斯和维米尔，在他们的作品中都闪耀着迷人的色彩[2]。之后英国著名水彩画家透纳、法国画家库尔贝的作品都充满了阳光，更是印象派前身巴比松画派画家直接走出了画室。这些画家或画派的研究成果都为印象主义绘画的产生打下了坚实的基础。也由此可以看出印象主义绘画的产生也并不是一代画家的研究成果或行为，只是到了莫奈等艺术家在他们与传统学院派绘画对抗中找到了突破。

2、在色与光的追求中印象主义绘画曾被人称这为笑话

即使这么多艺术家为印象主义绘画的诞生做了大量的铺垫，但印象主义作品出现在受众面前时，因思维与审美的贯性并没有受到大家的认同。1863年，学院派画家拒绝在叫做“沙龙”的官方展览会上展出马奈的作品。他们跟着就进行煽动，怂恿当局在叫作“落选者沙龙”[Salon of the Rejected]的特别展览会上展出所有遭到评判团摈弃的作品。公众到那个展览会去，主要是为了嘲笑那些不肯服从上级裁决的、误入歧途的可怜新手[3]。1874年一群年轻的画家在巴黎卡皮西纳大道的一所公寓里举办了第一届印象派画展，有31位印象派画家参展。作品一经展出就受到了当时受众与权威的嘲讽，称他们是印象派。没想到这个嘲讽还真成为了这群艺术家的一个团体名称。他们欣然接受一些杂志的讽刺文章作家封给他们带着嘲笑味道的称号——“印象派”，印象派也就在这嘲讽中进入了美术史，并为美术史翻开了新的一页。

3、与印象派相似的历史是暗物质绘画的希望

对暗物质的追求是否有如印象主义对光的追求一样翻开艺术史上新的一页呢？印象派—一个当时美术界的笑话成为了美术史上的分水岭。绘画不再是那种油腻细致的表面图，肌理、笔触成为了新的审美内容，情感也融入了绘画作品。绘画艺术不再是机械的客观图像呈现。这为照相机发明而带绘画艺术的恐慌找到了新的出路，原来绘画可以表现出更多的内涵。历史总是那么相似，也许今天，很多人也认为暗物质绘画也是一个笑话，是一件不可以思议的事。但也因历史的相似为我们找到了希望，暗物质绘画也会成为打破绘画现有图式的突破口，形成现代绘画与未来绘画分水岭的可能。为此，许多敏锐的艺术家也开始了暗物质绘画之旅。

4、与暗物质相关的绘画艺术活动——暗流涌动

当今科学界对暗物质的发现同科象当年科学界发现光谱一样引发了艺术界的关注，并引起了有胆识和具有艺术敏锐力的艺术家把暗物质引入到绘画艺术表现的探索之中。如：2012年4月30日由策展人：梁克刚、张海涛元策划在典美术馆（北京市朝阳区望京利泽西园112号）暗物质——当代艺术的异类表述展；2013年10月31日在中捷当代美术馆二层暗物质II——当代艺术的异类表述；2015年5月17日,曾涤尘先生在第20届春季广州国际艺术博览会高峰论坛发表他的最新美学研究成果一一论暗物质与绘画；2015年9月25日在长沙举办了《暗的境界——曾涤尘暗物质水彩画展》；2015年9月27日下午，西安半坡国际艺术街区A01空间举办了当代艺术展《暗物质试验场上集》，其中，曾涤尘先生（曾涤尘：湖南油画家、水彩画家，对暗物质与绘画有着深入的探索）对暗物质的敏锐感受就象当年的莫奈对光与色的感受一样，他把对暗物质感受直接用绘画的方式表达出来，并且把这种感受发现成为他独特的绘画理论。但也就象当初世人对待莫奈等印象主义画家一样，当今的绘画艺术界同样对曾涤尘先生的绘画理论充满质疑。暗物质是一种因存在现有理论无法解释的现象而假想出的物质。或者说暗物质是一种比电子和光子还要小的物质，不带电荷，不与电子发生干扰，能够穿越电磁波和引力场的物质。这样的一种物质我们如何在绘画表现中表达出来呢，绘画中将如何突破现有的审美习惯呢？

五、从印象主义绘画发展对比研究暗物质以何种方式影响绘画艺术形成新的绘画艺术形式

1、把暗物质当作概念引入绘画艺术之中

暗物质有一个重要的特征，它不是指某一种物质或能量，它是一个泛指，最初甚至是一种假想，但它又的确是一种真实的存在。只是这种存在并没有被人认知到，甚至通过仪器设备也还不知道它们是什么，怎么构成。一旦认知了，则将改变它们的暗属性。暗物质存在于人类已知的物质之外，人们知道它的存在，但不知道它是什么，它的构成也和人类已知的物质不同[4]。因此，如果认知了，那它也就走向了另一个属性的物质———明物质。这样看来，暗物质可以说是一概念，是一个值得去探知的概念。由此看来，如果把它引入到绘画艺术中来，艺术家所要做的事并不是要去表现它，而是探求它对艺术的一种影响，或者是帮助艺术家去解释绘画艺术中难以让人认知的一些现象。

2、光色并不是印象主义的终极目标

当我们再次翻开印象主义绘画史时也发现了这个问题，早期的印象主义也并没有过多地受到科学的光色束缚，在绘画中也只是合理地用到了光与色的形成原理，使画面的色彩变得异常漂亮，如莫奈、毕莎萝、马奈、德加等画家；到新印象主义后，这些画家更为执着地追求科学的成果，把科学对光与色的认知直接应用到绘画上，把色彩都分解成为原色的色点并置在画面上，通过空间和视觉成像原理，使色彩混合起来，试图还原客观真实的色与光的关系而陷入了机械唯物主义和自然主义的巢厩，画面从形的真实反映变成了色的真实反映，忽略了绘画除了表现客观外，更需要表现精神与情感这一终极目标。客观形象与色彩只是绘画艺术的一种载体，形和色都是构成绘画语言的元素，如果没有了情感与精神的绘画，其实就象一个人没有了灵魂，没有了灵魂也就失去了人的生命意义。后印象主义的代表人物充分认识到了这一点，他们认为绘画不能仅仅像印象主义那样去模仿客观世界，而应该更多地表现画家对客观事物的主观感受[5]。他们除了从西方科学吸取营养外，更是学习东方绘画与艺术，在东方文化艺术中找到了艺术的本源。后印象主义完全抛弃了自然主义的态度，动摇了西方绘画中以模仿为职能的根基，将绘画引向一个更新奇、更加渗透着强烈情感的主观世界，为20世纪西方现代诸美术流派提供了可资借鉴的范式[6]。从此由后印象主义的代表人物：塞尚、凡高、高更翻开了西方现代绘画艺术的一页。塞尚发展出了立体主义绘画；凡高为后印象主义打下了基础；高更则为野兽主提供了思路。由此看来，没有死扣科学成果，但灵活应用了科学成果的后印象主义不仅为世人留下了伟大的艺术作品，更是为艺术的发展打开了新的出路。

3、暗物质在绘画艺术中的客观呈现也并不是暗物质绘画的目标

暗物质的存在是肯定的，甚至也可以感知到它的存在，但却不能让人知道它的具体形态。因此在探索它与绘画的关系时，艺术并不需要象科学家一样去对待它，也并不需要把它在绘画艺术中表现出来。从暗物质的概念也可以看出，已知的是明的，是可以理解的；暗的是未知的，只能是一种感受的存在，因此可以理解为明的是理性的，暗的是感性的。绘画艺术是视觉艺术没有错，是表现可视元素形与色的艺术，但其实这并不是艺术家的终极目标。做为绘画艺术来说，形和色都只是绘画表达的元素，是绘画艺术语言构成的基本单位，它是绘画艺术中明物质的属性。而绘画艺术所要表达的其实就是艺术家对世界的一种感受，是一种情感或者说是一种精神性的东西，这种东西其实也是一种客观存在，但这种存在无法用一种已知的物质形态去表达，因此，它是暗物质。它在画面中的具体体现形式可能是客观已知形、色通过不同的组合、比例、笔触等方式呈现出来，而触动受众与艺术家共鸣，达成一种以艺术为桥梁的对话方式，是艺术家应用艺术的方式组织处理形色后使观众产生了形色之外的感觉、情感波动、情绪变化，使其内心受到振动而让其思想受到影响。此时我们可以理解为，形色其实是一种载体。当艺术家以某种形式组合时，它能吸纳相应的暗物质，就象电磁波，当我们把它调到某一频率时，相应频率的接收器就可以收到相应的信号并能把它编译出来。艺术家对形色的不同处理方式也就相当于应用明物质的形色进行调频处理，使其处于某种频道，当观众处于相应频道时就能感受到艺术作品所传递的某种信息。无线电是依靠我们已知的明能量或明物质电磁波来传递，而传递艺术信息的物质，我们现在也无法说清是一种什么样的物质或能量，那么它就具备了暗物质或暗能量的特征。而且这种暗物质是能与人的大脑皮层进行通讯，通过这种通讯也就使艺术家与观众得到了沟通。如果我们把形色刮离出来，其实并不能感染人，打动人，因为它的组合不具备有吸纳相应暗物质的能力，或者它吸纳的暗物质或暗能量所构成的频率不能被观众接收，也就传递不了相应的信息使观众感动。由此来看，在绘画艺术中，暗物质并不是要把暗物质表现出来，并不是去画暗物质，而是应用暗物质的概念，去表现绘画艺术最本源的东西。虽然暗物质是客观的存在，但绘画并不只是客观简单地再现，因此发现了暗物质不是要画家去表现暗物质，而是在绘画中要带着暗物质的概念去表达艺术家的精神内涵。暗物质因无形而具万形，是艺术家沟通受众的重要桥梁。

六、结论：暗物质绘画并不是在绘画中客观呈现暗物质

从印象主义、新印象主义、后印象主义在艺术史上的成果以及其在艺术史上的意义来看，科学的成果会为艺术的发展带来新生机，但是死扣科学成果必将走入艺术发展的死胡同。如果说暗物质的发现是绘画艺术发展的次新的契机，但根据印象主义的发展路线及其结果来看，暗物质绘画并不是要表现暗物质或都说用暗物质来表现明物质，但是我们可以把科学界的暗物质概念与绘画艺术所追求的目标联系起来，形成新的绘画形式。那么暗物质如何与绘画的结合成为了暗物质绘画的一个重要关键，也将成为绘画艺术研究中的一个新的命题。

注释：

[1]百度百科.暗物质[EB/OL].https://baike.baidu.com/item/%E6%9A%97%E7%89%A9%E8%B4%A8/8666?fr=aladdin#4_2.

[2]栗壮志.材质的光色影像:媒材与印象派绘画[J].东北师大学报(哲学),2009,(1):114-117.

[3][英]贡布里希著,范景中,林夕译.艺术发展史：艺术的故事[M].天津：天津人民美术出版社，2001.289,293,294.

[4]百度百科.暗物质[EB/OL].https://baike.baidu.com/item/%E6%9A%97%E7%89%A9%E8%B4%A8/8666?fr=aladdin#4_2.

[5]吴昱霏.后印象派绘画表现形式特征探析[J].现代装饰:理论,2013,(10):124-125.

[6]张娜.浅谈现当代艺术中后印象主义的艺术思潮[J].科学时代,2013,(3).