传承文明 展现生活之美

王硕+戈珊

1956年9月出生于重庆市的许世虎先生，是中国美术家协会会员，重庆美术家协会理事，中国工业设计协会理事，重庆工业设计协会理事长。曾任四川美术学院工业设计系及影视艺术系副主任。现任重庆大学艺术学院院长、教授、重庆大学学术委员会委员，硕士研究生导师。多年来，他坚持探索艺术与教学的规律，探索艺术与科技、设计的结合。在绘画创作的实践中，潜心于中西方艺术的融合，走出了一条属于自己的艺术之路。他通过绘画与设计不断在向世人展示了他独有的色彩世界。

人生如画，画如人生

艺术和人生是一样的，作为一个学院派艺术家，许世虎认为自己首要任务是弘扬中国的传统艺术。他非常注重基本功的练习，他认为作为一个艺术家，如果连基本的表现形式，如色彩、素描等基础知识都不能掌握，那艺术之路不会达到一定的高度，打好基础，才能走得更高、更远。就如同人生一样，只有打好基础，人生才能分外精彩。

毕业于四川美术学院工艺美术系后，许世虎一直从事于艺术创作，在这个过程中，他感触很深，他说：“一个艺术家，首先要热爱生活，因为很多素材都来自于生活，如果我们凭空想象，或者是闭门造车，那作品会缺乏生活的气息。但作为艺术家又需要想象，但不能凭空想象，总有一个根基，这个根基就是生活。”在从事高等美术教育工作时，他花费最多的时间是和学生在一起，每年的课程都是从基本功到创作的一个过程，又因为学院派都比较注重传承与发展传统文化，于是他就在想，应该如何将我们祖先的一些优秀的美术基础传承下去，同时不断创新发展。

许世虎认为传承与创新是艺术家永远的主题，在传统基础上的创新才是正确的艺术之路，在多年的艺术领域里面，他对绘画有很多感悟。第一，不忘本来，要把我们的民族艺术和基本功练好，明白艺术创作解决什么问题；第二，吸收外来，要吸收各个民族、各个画种，以及世界优秀的外来文化；第三，面向未来，要创新。他的画之所以能够受到大家的欢迎，也是源于他在艺术上追求一种多元化的方向，从不满足于一种方法。每次作画他都会给自己提出一个问题：这张画我能不能变一下？这张画我能不能有点创新？这使得他在每个时期的画都不会重复。

在创作时，许世虎喜欢画系列作品，例如，他画“生命的故事”，或者“生命的作品”，都是画一系列，而不是一张，这样必定会出现好的作品。能够创造出很多作品，而且每幅作品都不同，他认为除了因为思路和方法正确以外，另外一个重要原因就是他在上学期间学习国画、色彩、工业美术和雕塑等基础课程，打下了坚实的基础。同时他的创新理念，使他的画作总是与众不同。他作画是用心灵去感悟，用艺术家的眼睛去作画，赋予作品一种生命力，表现真正的美。在他眼中，最美的画，首先是心里已经对绘画有了一种认识，然后在表现的时候，已经胸有成竹，并一气呵成，这才叫真正的艺术。

成就源于兴趣，创作给予享受

上大学就选择绘画艺术，并在后来取得了斐然的成绩，主要是因为从小就喜欢绘画，艺术绘画已经成为许世虎生活中的一部分。虽然现在作为重庆大学艺术学院院长，每天的日常工作繁琐，但并未影响他绘画的感觉，因为他把工作分成阶段性的，一天24小时，8小时工作，另外的时间他就在作画，这也解释了他为什么能够一个接一个的办展览。

大家都说，艺术家的创作智慧是与社会责任感紧密相连的。多年来，许世虎不断创新，与时俱进，并对社会做出了巨大贡献。他认为，作为艺术家要有一种担当，创作的作品一定要让老百姓，让大众喜欢，千万不能孤芳自赏，让一花一草一木都带给人一种美感。他说“作画不可能只是画给自己看，那一点意义都没有，美术本身具有三个功能：娱乐功能、教育功能和社会功能，谁如果把美术完全作为自己孤芳自赏的东西，那失去了他本身的意义。作为艺术家应该有一种担当，一种对社会的责任，用自己的作品去感染人，让人觉得生活是美好的，让人们从中感受到一份温暖。”他之所以能够在中央党校举办画展，并创作了关于中央党校的画作，也是由于曾在那里学习过，并有着深厚的感情，他感觉中央党校美景特别多，很多值得画的东西，于是用了三年多的时间创作了一系列画作。

在许世虎的画作当中，有不少都是以三峡为题材，谈及原因他表示，以三峡工程为题材主要是因为和重庆的联系比较大。当时在重庆创作的时候，处于三峡流域，那里风景优美适合写生，因此经常去三峡，并且很熟悉，到了北京，三峡也是值得表现的一个风景，可以说这是一种三峡情怀。他还经常带学生去画三峡，这也说明一个艺术家肯定有他要表现的主题或题材，而且一定是画他很熟悉的东西。除了三峡，许老师还画西藏，他对那个地方有很多不同的体验。他也认为这些都属于表现的东西，是他熟悉的东西，也是来源于生活的东西。

在培养学生方面，许世虎老师认为基本功最重要，另外，还要有对艺术的热爱和了解，并且要培养其广泛的兴趣，对和所学艺术相关的知识要多涉猎，真正达到触类旁通，不要排斥其他一些艺术门类，做到多看、多想、多思、多画，培养自己的综合素养，提高自己的审美观，才能真正提高自己的艺术境界。

推动产业化进程，促进海峡两岸交流

艺术作为一个产业是近几年才提出来，许世虎说，“艺术确实有其自身的价值，我们现在提出艺术经济学，表明艺术本身是有价值的东西，有价值的东西就需要形成产业，作为艺术家，你表现的东西有一定的局限性，例如时间等，如果将其产业化，可以将作品从广义上进行推广，诸如做一些衍生产品，从而形成一种产业。另外，之前已经有很多艺术家已经开始进行产业化发展。所以说，把艺术和经济结合起来，和产业结合起来，这个提法应该说是正确的。因为艺术是可以创造社会价值的，艺术产业一旦做大，必将丰富人们的精神世界，创造巨大的精神价值。

关于海峡两岸文化交流，许世虎更是积极推动者之一，他曾五次到台湾交流并举办画展。他说：“对于台湾，我们这个民族，本身的文化都是一样的，一脉相传的，各种文化交流都是很直接的，到台湾进行交流是最好交流的一个地区，甚至有时候我们的普通话还没有当地人说得好。所以我想海峡两岸多进行文化交流，对于双方都是有利的，因为我们学校和台湾艺术大学、台湾中央大学、台湾原子大学、台湾师范大学等高校都有联系和交流项目，每年都要进行艺术文化交流，通过互相开设论坛和举办两地师生美术作品联展的方法，将双方的画作互相参观交流，就在去年我还在台湾艺术大学做了一个讲座。”endprint

另外，大陆与台湾艺术家的欣赏习惯都是相通的，但许世虎认为台湾目前的艺术相对于大陆来说有自己的风格，这其中地域限制是一个很大的因素。目前台湾也有很多对社会有影响力的艺术家，因此，他认为应该经常将大陆的优秀文化和作品带过去，进一步加强交流，从而促进海峡两岸艺术的共同进步。

同时，许世虎还经常参加各种国际交流画展。2004年3月随中国教育部代表团到俄罗斯进行艺术交流考察访问。2005年受法国美术家协会邀请，对欧洲各国进行了近一个月的艺术交流访问，并在卢浮宫参加沙龙展。2006年8月，受韩国现代美术人协会邀请，赴韩国交流、考察，并被该协会委任为名誉理事。2011年受意大利邀请参加意大利比萨龙与蝴蝶联展。

艺术人生，硕果丰腴

近年来，许世虎采用各种表现手法创作了大量的题材不同的水彩、水粉、壁画、雕塑、陶艺、油画、综合技法及各类设计作品，多次参加省部级美展、全国美展、全国设计大展及出国展览并多次获奖。水粉画《春天里的歌》获第二届全国水彩、水粉画展优秀作品奖；作品《硕果》获北京中国艺术大展“国粹奖”；水粉画《雪》、《春花》、《银色的情怀》、《窗》和陶瓷壁画《少女与鸽子》分别获四川省、重庆市美展优秀作品奖；2002年设计的洗衣机造型获第一届中国青岛国际设计节“金海螺设计大赛”优秀作品奖；设计主创建国50周年重庆进京游行彩车《山城颂》，获得优秀设计、制作奖。2004年创作《希望》并参加首都纪念邓小平诞辰一百周年美术作品展，获银奖；2005年12月，水彩画《春天里的歌》入选法国卢浮宫美术沙龙展，并获特别奖；水彩画《红色畅想》获重庆第三届水彩水粉画优秀作品奖，中韩美术优秀作品展优秀奖；2006年，油画《盛开》参加中韩优秀美术作品展，被韩国现代美术人协会委任为名誉理事。2006年，综合技法油画《永远的三峡》由重庆市科学技术委员会接待厅收藏。2008年，综合技法油画《渝中半岛晨曦》被重庆市人民大厦外事会见厅收藏。2009年，大型水彩画《雪绒花》被上海大世界吉尼斯总部评为世界上最大的水彩画，被重庆市委小礼堂会见厅收藏。2009年，水彩画《昔日朝天门》入选庆祝人民政协成立60周年重庆、香港、澳门、台湾书画展。2011年，水彩画《凉爽的季节》获重庆市美术作品展优秀奖。2012年，水彩画《林中客栈》获纪念建党90周年重庆市美术作品优秀奖。2012年10月，综合技法油画《高峡平湖》被中共重庆市委收藏。2013年，水彩画《山城秋韵》被重庆市委办公厅收藏。2013年，综合技法油画《美丽中国-黄河赞歌》被中央党校收藏。2014年，油画《温馨》参加重庆市选送第十二届全国美展作品。2014年，油画《跨越时代之都-山城》入选重庆市纪念政协成立65周年书画摄影展。2014年，油画《跨越时代之都-山城》被重庆华夏银行收藏。

许世虎的数百幅作品在《美术》、《当代美术家》、《中国现代艺术精品集》、《中国名家书画集》、《中国现代美术全集》、《中国高等艺术院校实力派教师作品集》、《中外交流》、《中国书画作品收藏宝典》、《中国水彩画史》等全国100多家报刊杂志画集上出版、发表和专题介绍，并受到国内外艺术界专家同行及国际友人的赞赏，多幅作品被美国、日本、德国、加拿大、香港、法国、台湾、西班牙等国家和地区的艺术机构、国际友人和艺术家收藏。其业绩被编入全国多部专家教授名人录。

春秋交替，是激昂与厚重的岁月轮回，生生不息的人生大道浓缩于书画艺术之中，将会流淌出别样的感动。我们共同祝愿许世虎先生的艺术人生继续绽放璀璨光芒。endprint