用画笔记录时代与历史——读画家孙晓娥和她的系列作品

文 /王世明

用画笔记录时代与历史
——读画家孙晓娥和她的系列作品

文 /王世明

孙晓娥油画作品《老门锁系列1》

孙晓娥油画作品《老门锁系列2》

孙晓娥油画作品《老门锁系列3》

孙晓娥油画作品《老门锁系列4》

辽宁女画家孙晓娥是位与时俱进、风格独立的学院派画家，作为鞍山师范学院美术学院副教授，近年来，她在培养美术人才的同时，还创作了一大批有分量的艺术精品，成为辽宁画坛知名的女画家。

孙晓娥艺术禀赋深厚，自幼受父亲影响酷爱绘画艺术，10多岁时便能根据小故事绘制长达20多页的情节连环画，在同学间竞相传阅，为当时匮乏的校园文化生活平添了不少乐趣。从14岁起，她开始接受正规的绘画学习，大量的素描、色彩、速写临摹和写生练习，铸就了她扎实的绘画功底，后来随着陆续考入师范学校美术班、大学美术教育系、鲁美硕士班等进行专业研读，加之三十余载言传身教、心领神会的美术教育实践，使其艺术创作渐入佳境，由最初的追求“像”到创造了属于自己的绘画语言，从而形成了个性鲜明、主题凝重、格调高雅的艺术风格和审美追求。

在许多人看来，桃李满园的孙晓娥更是一位优秀的美术教育工作者。三十多年来，她培养的学子遍及全国各地，有的已经成为当地小有名气的青年画家。如果不是常年从事繁重的美术教育工作，她的艺术成果会更丰硕些，熟知她的艺术界朋友都这么评价。但孙晓娥却认为自己不是个勤奋的画人，在题材上也从不刻意去追求宏大和巨制，今天还画着油画人物，明天就可能去创作水彩，绘画及创作全凭兴趣使然。也正是凭借这种随心所欲的创作态度和艺术求索精神，使其在忘我的艺术实践中获得了真我，用独立的人格魅力、独特的艺术笔墨和凝重的主题思想，撑起了自己的艺术方舟，创造了独有的精神世界。

孙晓娥的绘画多以油画为主，倾向于写实风格，这也正是学院派画人对艺术的一种执著与坚守。她认为：“绘画领域里，写实绘画历经古典写实、新现实主义写实等艺术积淀500年，其绘画有着不可抗拒的魅力，有着不可替代的审美价值。这种艺术作品符合观者的视觉体验，为观者提供感官的审美愉悦。写实绘画作为多元画派的一元，其自身的艺术使命及魅力在经历诸多风雨之后，仍然不减其风采。既不会因为时代的变迁而过时，也不会因为潮流的驱动而放弃。”

所谓“写实”，意指绘画的方式或手法，从观察、构思到落实在画面上的操作与结果，都是以可认知的客观事物形象为依据，由此画面的外观呈现出具象性的特征；另一方面指绘画的内质，重在以反映自然和社会生活的真实性为基础，同时又重视内涵表现的现实性精神。这两个方面既紧密联系，又有一定的区别。孙晓娥的绘画风格更倾向于后者。她不是单纯的客观性模仿，而是用具象的语言创作出自己想要表达的画面，追求情感的真挚表达和精神层面的撞击，使其每一幅作品都直击内心，叩问灵魂，让人读了不能忘怀。

孙晓娥油画作品《忐忑》

在艺术创作中，孙晓娥喜欢用油画艺术的载体来关注人与社会的关系，即通过现代艺术观念的融入和中国元素的凸显，使其作品符合大多数人的审美观，易懂易看。其笔下的艺术形象造型独特，色调真实，画面不过分追求“细腻”和“像”，而是依托丰富的色彩为自己的心灵造像，用笔洒脱又大胆，在色彩、构图乃至布局上致力于人的精神与情感的整体提升，尤其喜欢表达怀旧的情感，一栋古朴的民居、一对虚掩的土门、一把生锈的铁锁……都在她的笔下浓缩成时代的剪影和岁月的碎片。她的作品直射心灵，使观者能看到画面背后的故事，并产生丰富的联想和共鸣，呈现出强烈的时代气息。

艺术是心灵的印记，绘画是心灵的存在。孙晓娥的作品中不但有生活的色彩和岁月的斑驳，更有一个艺术家的历史责任和时代担当。在她的作品中，我们读到了太多的家国情怀，这是一个画家艺术与精神追求的最终归处和最高境界。

孙晓娥水彩系列《泊》

孙晓娥水彩系列《觅食》

孙晓娥，鞍山师范学院美术学院副教授，当代知名女画家。1963年生于辽宁本溪，中国民主同盟盟员，本科学历，研修于鲁迅美术学院油画（水彩专业）硕士班。系辽宁省美术家协会会员、鞍山市美术家协会理事，其绘画作品十余次在国家和省级重要展赛中入展或获奖。其中，油画作品《更迭》荣获庆祝建国60周年辽宁美术作品展优秀奖，入围中国美术家协会主办的中国金陵百家油画创作展；油画作品《忐忑》荣获建党90周年辽宁优秀美术作品展优秀奖，入选中国美术家协会、中国美术馆、中共辽宁省委宣传部、辽宁省文联共同举办的“辉煌历程，时代丹青——辽宁优秀美术作品展”，荣获中国美术家协会颁发的入选证书；油画作品《旧日情怀》在中国美术馆展出，荣获中国美术家协会颁发的收藏证书；油画作品《干果与首饰》荣获全国教师美术作品展专业组一等奖；油画作品《变迁》荣获第四届中国高校美术作品学年展教师组二等奖；水彩作品《栅栏里的世界》赴俄罗斯交流，在利佩茨克市美术馆展出。