音色处理对《借我一个男高音》中玛利亚形象塑造的作用

杨素霞

摘 要：在话剧表演中，人物形象塑造的方法有很多方面，不论是从肢体语言、面部表情、还是衣着打扮上都可以突显人物的性格特点，这些都是外部塑造，而尤为重要的是人体内部塑造，音色的变化。老艺术家经常说："虽然每个人的嗓音是有天赋的，但是嘴里是需要真功夫的。"要知道每个人发音的生理条件是不一样的，所以所具备的音色也是不同的。音色的成功塑造可以帮助演员更加准确的贴近所塑造的人物，丰富人物的形象，面对不同角色，演员应该刻画不同的人物形象，提高对音色变化的技巧和方法。

关键词：人物；形象塑造；音色

一、音色

音色，通俗点讲指的是我们每个人声音的本质特性。那么音调的高低变化，就要取决于发声体它的振动快慢，那么响度的强弱就要取决于发声体振动的强弱，而不一样的发声体因为材料，结构不一样，所以发出的声音也就不一样。既然如此，我们就能从音色的不一样去识别不一样的发声体。根据发声体的材料、结构、去识别它的特殊音质。就算，在一样的音高和一样声音强度的条件下，也可以分辨出，是俩个不一样的乐器，或者是人发出的。一样的音量，和音调上不一样的音色，就像是一样的色度和亮度，搭配上不同颜色的感觉相同。音色也是指乐器或嗓音的音质。在我们平常的生活和工作中，我们总说，谁谁谁的嗓子有磁性，非常好听，或者说哪一类的乐器音色温柔多变，丰富多彩，各种各样，情况很多，其实任何一种音色，都有着其独立性何不可替代性，因此，我们可以总结出，音色具有其特有的表现力和特点。

二、分析玛莉亚形象及人物特点

（一）《借我一个男高音》中玛莉亚形象分析

玛莉亚三十岁左右是一个出生于富有家庭的独生女。从小，父亲就经常带她出入各种上流社会，所以穿着是比较高贵的，当然她受到的教育也是西方最好的。她并不是一个世俗的女孩，虽然也会有一些架子但是并不严重。看惯了上层人物自私势力的嘴脸，她反而向往自由，想找一个有理想、有追求、有抱负的人和她相伴一生。

（二）玛莉亚人物性格特点分析

一袭酒红色长裙，衬托出玛莉亚优美的曲线，虽然已经三十左右有些发福但还是比较匀称的，白色的貂毛披肩，手拿金线做的手拿包，带着墨镜这显现出她的高贵气质，发髻上的珍珠发夹和脖子上珍珠项链更加托显出了她的身份地位。从这个不难看出玛莉亚高调的性格特点。一进场玛莉亚把披肩干净利落的往下一扯丢到马克斯手中，一招一式就能看出她从小就是在富足家庭中长大的，边走边打量屋内摆设，用手指去触摸欧式沙发的扶手边角，然后看有没有灰尘，从这一举动可以看出她比较挑剔的特点。坐下之后，一直拿着镜子补妆摆弄头发，显出她爱美，注重形象的特点。在与蒂特尔对话时，在舞台上快步走和指手画脚可以看出她容易生气易怒的性格特点，但这只是仅对蒂特尔一个人。与侍者和桑德斯对话时，言行举止得体大方可以显出她成熟稳重，虽然高调但也尊重别人懂礼貌，也可以看出她开朗大方的性格特点。与蒂特尔的几次争吵中，玛莉亚不顾及个人形象大声喊叫，甚至对蒂特尔动手推他，这些都能看出她在蒂特尔面前的孩子气、爱吃醋、无理取闹、爱找事的性格特点。其实在剧中玛莉亚就是双重的人物性格特点，在面对外人和蒂特尔之间来回转换，以上是对玛莉亚的性格特点分析。

三、玛莉亚音色的处理

（一）对不同人物关系玛莉亚的音色变化

玛莉亚和蒂特尔是随着侍者的带领下进场的，作为明星的妻子玛莉亚的穿着是十分讲究的既不能太过招摇又不能太过朴素才能贴近人物形象，是非常高贵和有气质的，进场走路站定打招呼一招一式都是要展现优雅的。桑德斯是剧场经理起初与他说话时要端着架子音色要调整为圆润饱满、悦耳动听的。后来因为和蒂特尔生气便不管那么多了在他俩面前大吵大闹完全不顾及形象，音色高亢刺耳。后来与麦琪和戴安娜的对话是高高在上的，因为玛莉亚觉得她才是蒂特尔妻子，她是很有底气的。音色要调整为柔和圆润，明亮清脆的。发誓的时候要高声打开口腔说话，可是后来想要问出蒂特尔在那时，音色要变成胸腔发声，咬紧牙关，紧闭口腔说话，但声音不要太低要让观众听清。隔着门叫蒂特尔出来的时候已经十分恼怒了大吼着高声喊着让蒂特尔出来，不能说声嘶力竭但也要给人一种马上快要破音的感觉，后来结局时因为剧情的原因玛莉亚情绪变化波动较大，与茱莉亚的对话是要用疑问质疑的语气。

（二）玛莉亚角色变化音色的改变

作为演员扮演玛莉亚这一角色，在音色的修饰上对于演员来说是一个挑战，例如我原有的音色在女生中属于较为粗犷的且气息短声音较虚，发出来的声音总是闷闷的没有亮音，会使观众会听不清在说什么。在剧中玛莉亚要模仿火车上为卖食物向她丈夫献媚的女侍者和她丈夫回答女侍者的情景在现，玛莉亚她一般情况下声音音色趋于中性、语调较高、声音圆润悦耳，和别人说话较为高傲才会符合人物形象性格。例如：（刚刚一进门说）原谅我的丈夫他看上去简直是太愚蠢了。说这句话时我应该气沉丹田，张开嘴打开口腔发声，说话声音较高就会加用头腔共鸣使声音实而明亮。模仿女侍者应放慢语速，发出嗲嗲的声音例如：先生，您还想要再来一份吗？虽然是短短的一句话，但却是要从玛莉亚转化为女侍者，要与玛莉亚的音色发出不同的声音才会使观众听明白，从而分清角色。这个时候我应当抓住女侍者为了卖掉食物而佯装献媚，故意撒娇的人物性格特点，喉咙口腔为闭合状态但说话时应微微张开，嘴唇微笑向后裂开发出尖、细、柔的声音，运用头腔共鸣调节变化影响声音的效果，声音应该实而娇弱。而丈夫的回答是“当然”。模仿丈夫回答时应学丈夫浑厚、声音明亮高亢、厚实饱满的音色，作为男高音的丈夫其音色一定是非常好的，而且是由女模仿男的声音，虽然只有俩个字但是一定要让观众明白玛莉亚从自己到女侍者再到丈夫的模仿想要传达给观众的当时情景，所以音色一定要有所变化，每个人有每个人的音色特点，但同时接入特定情景丈夫当时垂涎于女侍者的胸部和美食，但是音色不變只是情绪与语气的变化。说这俩个字的时候加俩个语气词哈哈哈表明丈夫看到女侍者这样非常开心，他情绪兴奋愉快就会高声的说话，很自然的就会在原有的基础上加上头腔共鸣，这个时候我在笑的时候充分利用丹田气息，气流要强，发出实而不虚的男音。

（三）玛莉亚情绪变化音色的改变

玛莉亚身材匀称衣着高贵加上圆润悦耳的声音看上去还是符合明星太太的气质，只是她实在太在意蒂特尔了，神经质的她情绪波动较大，稍有不对就开始争吵。进门第一句话就是打招呼，这属于人物亮相。所以作为演员应该把音色调整为圆润、优美、语调柔和动人，这个关键在于用气得法，气流的强弱要适量如果不适量气流过于强，冲气或跑气的话声音就会不纯净，但是太弱的话就会就会缺乏舒展悦耳的感觉，比如我就是用这个方法。第一次情绪变化是在向马克斯倾诉蒂特尔多么能吃，此时的她非常愤怒气息较强口腔喉咙都扩大了共鸣，起初是声音急促呼吸加快的语调稍高地说：在火车上我们已经吃过东西了，他吃了很多，后来到了这，他又要吃东西。她在表达她对蒂特尔的不满中间马上转换自己原本温柔的音色：别吃了亲爱的，你会吃坏的你会不舒服的。重音加重咬紧牙关胸腔共鸣发出低而实音色又说：别再吃了，你会生病的。生气至极有点喊得说：他真像一只猪一样，一共吃了俩大盘，为什么？为什么？因为他喜欢乳房。这句话音色刺耳高亢，让人听着很不舒服。第二次情绪变化是在与蒂特尔争吵中，比如我气息较短，音色偏低沉没有亮音，说这段台词：总有一天当你躺在床上睁开眼睛的时候你会发现自己变成了一个女高音，在我心里你让我恶心，因为你是蠢货你没有脑子。总会说的含糊不清使观众听不清楚，情绪很到位，声音却偏低。经过音色处理我已真声为主，不要真假声混用，假声会非常刺耳而且观众会听不清你在说什么，必须实音实出，气息用法得当，就会发出非常响亮的可以使观众听得清不断断续续的声音。第三次情绪变化是在进入卧室后开始是和蒂特尔和好撒娇，我原本的音色属于女低音且有些哑，但是撒娇一定要声音发细发柔发亮，第一次叫蒂特尔名字的时候尾音得拉长，所以我腹部丹田聚气，口腔不宜大张，带有抖音的发声，发出较为圆润优美、温柔、让人发麻的声音。后来又开始了争吵，玛莉亚一改撒娇状态立马恼羞成怒，气愤至极，气息不稳，张开喉部与口腔头腔共鸣，比如我气息较弱不能自如运用气流，说台词有时候气流不足会破音又或者有时候气流不通畅会压着嗓子说话，声音打不出来憋在口腔里导致发出来的声音尖细而且还很低。此时要多使用口腔和头腔的共鸣、用较高的声音位置，表现出明亮的的音色。最后一部分戏中多是大吼大叫的台词，在音色方面为贴近玛莉亚形象我在塑造时最需要掌握的就是气息的运用与人物性格相协调。

四、音色的处理对角色塑造的作用

当演员拿到角色进行塑造时，首先要熟读剧本，了解整个剧本起因、经过、结果，找到矛盾点或者说是高潮部分对剧情进行梳理。对人物角色进行案头工作深入了解角色从他的成长经历、生活环境、家庭情况、职业身份等等分析他的人物性格特点。总的来讲，其实就是俩个板块，第一板块，是对人物要进行深层次的理解，第二板块是如何对人物进行的体现。想要体现的人物可以生动形象起来第一步就要先去理解人物，对人物进行深层次的挖掘和进一步的了解，才会更好的把人物体现出来，也就是达到对人物的再现。当然，这就需要我们从这个人物的形象，成才经历，性格特征，外表特征等各方面，做到全面的了解和分析，然后再根据剧本的需要按照剧本的构思方向去还原人物，还有更重要的一点，就是在这个人物之上，加上自己的情感发挥，也就是说通过对人物的体现，再去抒发自己的真实的感情，才能使这个人物更丰满，更加真实，也更独一无二。当对角色深度了解之后，演员可以从人物角色内心心理活动，外部肢体语言进行塑造。但是演员一定会遇到与自己不论年龄性格不符的角色，演一个比你大二十岁的人，我们通过化妆服装从外形看已经比较符合形象，可你一开口说话，你原本的音色会立马被观众拆穿，你会怎么办？又或者让你扮演一个性格活泼开朗，可爱娃娃音的孩人而你本来是一个性格内向原本音色是又是低沉有磁性的声音，你又会怎么处理？例如我在玛莉亚角色塑造的过程中，不论是从肢体语言还是舞台行动目的都已经掌握了，经过化妆和衣着已经将角色塑造很成功了，可是我原本的音色属于低沉、声线较粗的，而玛莉亚应有的音色属于圆润饱满女中音的感觉，使人听上去十分悦耳的。所以我一张嘴说台词就会立马暴露，与角色格格不入，根本不能完美的塑造角色使角色在舞台上活起来。经过一些练习，我掌握了音色处理的技巧和方法，适当的改变自己的音色，使我更加贴近人物，走进了人物内心，完美的将人物角色呈现在舞台上。其实每个人的声音通过专业的练习，都可以千变万化的。但是，说起变化也不是凭空想象的胡编乱造，去弄虚作假，如果那样也就失去了塑造人物的本质。要根据剧本去合理的对人物进行分析、创造然后将一个生动的形象的人物展现在舞台上，让他生活在舞臺上。这就要求演员从创造人物的需要出发，对自己的声音进行适当的化妆，音色适当合理的处理，可以更好的突出人物的个性特征，丰富人物性格特点，赋予人物以鲜明的性格色彩，使整个角色更加丰满。