太璞如琢——崔如琢指墨艺术展

吕章申

中国书画艺术是中华文化奇葩，画种多样。指墨书画乃中国书画一种独特的表现形式。据文献记载，唐代就有画家论及指墨画， 惜无作品流传。而清代的“二高”先生（高其佩、高凤翰）使指墨得以独树一帜，留名画史。近代以降，真正将指墨画推向高峰的是潘天寿先生。其后复趋冷落。崔如琢先生誓愿宏深，绍续前贤，于今振而兴之。

崔如琢先生1944年生于北京，是当代享有国际声誉的著名书画家、鉴藏家，曾执教于中央工艺美院。1984年获美国纽约杜威大学荣誉艺术博士学位，现任中国艺术研究院博士生导师。

崔如琢先生从艺逾50载，早年作画取法石涛、八大、吴昌硕、傅抱石先生等先贤大师。书法承袭碑派书法家郑诵先，绘画为李苦禅入室高足。数十年来，他始终不忘恩师李苦禅教诲，一直以中国传统写意绘画为依归，以弘扬中华优秀传统文化为己任，不论身处何处，都以坚持文化传承、树立民族文化自信、维护民族尊严作为其人生信念。

崔如琢先生钻研指墨书画亦十有余年，在传承与创新方面，可谓成就斐然。李瑞环先生对崔如琢指墨画赞赏有加，称其为“继往开来一大家”。

本次展览共展出崔如琢作品180件，是画家多年精心创作特别是指墨书画探索的一次系统梳理、总结和展示。崔如琢的指墨艺术以古开今，辟出新境。其指掌挥洒的劲爽与水墨淋漓的韵致，既大气磅礴，又细处可见，奔放洒脱且神情兼备。正如石涛所言之“精神灿烂出于纸上”。溯而观之，高其佩的指墨人物多，花鸟少，潘天寿的指墨尤长于花鸟，而山水较少。而崔如琢先生的指墨山水，于今独领风骚，真力弥漫，气势撼人，雪景山水尤为引人瞩目，将北国风光描绘得美轮美奂，境界高洁奇雅。

作为中国传统文化的一部分，中国画在20世纪曾受到激进主义的洗礼和冲击。尽管如此，从人们对20世纪中国画领域的四大家的评价来看，在国人心目中，齐白石是20世纪中国最有成就的艺术家，这说明中国的文化基因没有断。

崔如琢先生诞生于战争年代，成长于特殊年代，成熟于改革时代，至今而终有大成。他数十年来的艺术实践虽多少留有时代的痕迹，但他并未受到时代束缚。他是新中国教育培养出的极具实力的艺术大家，对中华优秀传统的敬意和研习，对时代脉动的准确认知与把握，对大写意精神的领悟，以及对指墨的努力探索，成就了他今天的高超艺术。

从崔如琢先生的书画艺术创作实践和他所取得的卓然成就，我坚信走中国画优秀传统这条路，定是一条光明大道，前途广阔。