解析中国传统文化元素与现代书籍设计的融合之美

时间：2024-04-25

马莉+唐睿

摘要：通过对吕敬人书籍设计作品的解析，研究中国传统文化元素的传承与应用，探索与现代书籍设计工艺的结合。以创新的设计方法重新定义中国文化的审美特征，探讨现代书籍设计的融合之美。

关键词：吕敬人；书籍设计；传统文化元素融合之美

中图分类号： J5 文献标识码： A 文章编号： 1673-1069（2016）23-125-2

0 引言

中国传统文化博大精深，具有浓厚的历史底蕴，数千年来多元化多民族的文化积累了丰厚的艺术形态和美学内涵，为当代艺术设计带来取之不尽、用之不竭的创造源泉。

吕敬人先生的设计作品曾多次在德国莱比锡“世界最美的书”评选活动中获奖，将中国书籍设计推向了高峰，让世人关注中国书籍设计之美。作品提出其“不摹古却饱浸东方品位，不拟洋又焕发时代精神”的设计思想，是对中国传统装帧概念的大胆创新。他对中国传统文化不懈的努力追求、对传统文化元素的重新构建，突破创新，大胆融合现代设计理念，将书籍设计推向了艺术与科技相结合的更高境界，使人们对中国书籍设计重新定位，使世人对中国书籍审美文化有了新的认识。

1 中国传统文化元素

中国传统文化，是中华民族及其祖先所创造的，具有鲜明的民族特色，为我们中华儿女世代相传，继承并发展，通过不同的文化形态展示我国各民族人民的文化、传统、风俗、精神。传统文化的表现形式多种多样，例如诸子百家、琴棋书画、传统文学、中国戏剧、民间工艺等。而我们可以从中找到大量的传统元素。如吉祥图案、喜剧脸谱、龙凤纹样、象形文字、中国红、中国书法、篆刻印章、木板年画、景泰蓝、剪纸、皮影、画像石、太岁、岁寒三友等。这些传统文化元素内涵丰富、题材广泛，是中国五千年历史文化的沉淀积累，是赠予我们后人的宝贵文化遗产，我们要继承、借鉴、吸收和创新，并努力将其融入世界文化发展中。而书籍恰恰是传承传统文化的一个重要载体。

2 传统文化元素在吕敬人作品的应用

翻看吕敬人先生的书籍设计作品，我们从中不难发现，他非常注重中国传统文化的审美取向，秉承传统文人气质，追求书卷气息，作品中渗透着浓郁的中国风。这绝对不是对中国传统文化简单的复制和照抄，而是在尊重本民族文化审美的基础上，吸收传统文化的精髓的同时，又顺应新时代的需求，创新发展，塑造出独特的代表中国气质的书籍设计作品，努力唤起世人对书卷文化的尊重和喜爱。

吕敬人先生的《中国记忆》，在2008年德国莱比锡“世界最美的书”评选中获奖。他在一次采访中谈到该书的设计时说：“我将全书核心定位于东方文化审美价值体现，并将这种审美观整体导入书籍的编辑、编排、装帧设计全过程。”①《中国记忆》，取自中国传统文化中虚实空间对立的概念，书籍结构从外到内都非常朴素，富有东方文化特色，从封面、腰封、扉页、隔页、章节页等处处都费尽心思，以吻合书籍整体的文化内涵。书页翻开，千年历史尘风扑面而来，一幅幅精美绝伦的图片和古典优雅的文字相依相融。内文以中国特有的包背装传统书籍形式，运用M折的阅读手法充分展示信息的完整性。作为国礼的特装本，从书函的外封到图录的书衣，在视觉上体现出阳刚与阴柔的层层变幻，低调中绽放东方韵味，让读者回味悠长。

由我国著名作家冯骥才名著，经任步武先生历经数年寒暑完成的小楷书法本的《三寸金莲传》，邀请吕敬人先生为其量身设计。书籍封面以中国红为主色，由女性服饰纹样、罗裙、腿裤罩、裹脚布、绑带、三寸金莲鞋等诸多传统民族元素构成。随着书函的开启，仿佛讲述着一幕幕有趣的金莲传。整套书饱浸东方品位，包背装设计，将传统元素三寸金莲于函套开启处巧妙结合，当读者打开函套的同时，仿佛划过时空的痕迹，穿越到了那个年代。通艺术性的展示了妇女的民风民俗，帮助人们了解中国旧社会女性的社会地位。

笔、墨、纸、砚统称为文房四宝，为中国古代文人的象征物，也是高雅人士的性情之物，由此衍生出了中国传统文化艺术——“文房四宝”艺术。吕敬人先生的作品《沈氏砚林》的整体设计体现出文人把玩的砚之韵味。用木制砚方盒形态做砚谱画技的书函，略有粗糙手感木纹的函盖上嵌入由乌木磨制亮滑的二方仿制圆砚，上为阴阳造型，下为刻有“一画开天，文字之先”之妙句，以体现本书文化蕴含的砚石。

在做《茶经》、《酒经》的书籍设计时，吕敬人先生努力传达的是“天人合一”的中国哲学思想。他将中国传统文化元素——茶、酒文化注入到原古籍书的设计中，盛邀著名陶艺大师周桂珍和著名青瓷艺术家高振宇分别为两套书烧制古茶具和古酒具浮雕，给读者呈现了视、触觉双重阅读感受，使其更具有收藏价值，并充分展现出富有东方神韵的茶文化和酒文化之美。

3 谈吕敬人书籍设计中的“融合之美”

吕敬人先生在继承中国传统文化精髓，发展工艺技术之长的同时，借鉴西方现代书籍设计艺术，用自己的创作理念、创作实践，探究现代书籍设计的“融合”之路，为我国现代书籍设计打开了一扇极具中国韵味的现代设计之门。

触摸吕敬人先生设计作品《朱熹千字文》的字迹纹路，强劲有力，粗犷奔放，让人感觉到篆刻家手上的力度。这正是吕敬人在设计此书时寻找的感觉，他希望人们通过手指的触感，感受刀劈斧斫的力量。浅棕色的桐木函套上，竖刻着一千个反向的中国字，是宋代名家朱熹遒丽豪放的大书千字文的原迹，仿宋木雕印刷版。内里上、中、下三册书封面颜色分别为青灰、橙褐、赭红，并用中国书法基本笔划点、撇、捺作为区分的符号，统一又不失变化。（见图1）在内文设计中，延续传统风格并强化，用文武线打框架，注入粗细不等、大小不一的文字符号，以及错落有致的线条。奔放的书法与左右细线形成对比，在扩张与内敛，动静之间取得平衡。函套四边以皮带镶嵌，如意状木扣锁合，既牢固又造型别致，既传统又富有个性。②整套书保留了古书籍的原貌，透露出古朴简约的风格，令人陶醉。吕敬人先生采用了传统的雕版印刷工艺和函套的书籍形式，把东西方书籍各自独特的形态进行了创造性的融合。整套书磅礴大气，蕴涵着中国文化优雅古朴的神韵。

中国民间剪纸是一种物质文化现象，它不仅有造型形式的传承，更有独特的文化艺术内涵。由吕敬人先生和敬人设计工作室共同完成的《剪纸的故事》，2012年再次被评选为“世界最美的书”。该书以中国剪纸艺术家赵希岗剪纸作品为题材，收入了其500幅剪纸佳作，突出赵希岗剪纸源于民间又不同于民间的原创特点，在内容上形成扎根民间又瞭望当代的专题阵列，以大的色彩对比趋近民间，以适当的灰度展现作者立足于当代，立足于艺术设计考量的大雅追求。开卷，以饱和度不同的三原色调配出有一定灰度的红、黄、绿，并以满版的形式扑面而来，实现了极富视觉吸引力又极具传统气息的色彩传播。封面，飞鸟、小猴、山猫欢快地跃过，因为纸张的透度，将下层剪纸隐约的图底反印出来，恰似为动物们提供了赖以生存的草地丛林——时间和空间。

特别是该书的印装工艺方面，吕敬人先生和他的设计团队大胆探索，设计了大量“向心”剪开的书页展示方式，将赵希岗剪纸“向心剪”的技艺特征经由新颖的印装工艺表达出来。例如，设计了31厘米×47厘米的大幅剪纸，将其四折后收入书页，以此展现赵希岗剪纸作品的自由尺度。（见图2）另外，该书以裸背装书籍形式呈现，用五彩丝线装订；以十几种柔软且有透度的纸张构建整书……吕敬人是这样说的：“剪纸是民间艺术，通过印装工艺创新，我们将民间艺术的洒脱随意通过丝线的色彩、裸背装的淳朴以及亲切的阅读方式传递了出来。”吕敬人先生巧妙地将传统剪纸艺术与现代设计手法融合在一起，让这些灵动的剪纸创作产生令人意想不到的视觉效果，完美表达了中国传统艺术和西方现代艺术精神的融会贯通。

吕敬人始终秉承“不摹古却饱浸东方品位，不拟洋又焕发时代气息”的设计思想，《赵氏孤儿》正是这一思想的完美契合。此书是为国家领导人出国赠送给法国的国礼书，用于中法两国文化交流之用。外函套用麻质装裱，贴传统书名签，书做成双封面。用十九世纪的法文版和明刻本两种版本，将两种翻书形式，即西式左翻和中式右翻合二为一。封面刻有法文和中文的文本字样，搭配不同的皮质造型纹样镶嵌而成。在印刷技术上，采用中国的木板印刷和西方的铅字印刷，最终呈现出一本中西合璧的书籍设计精品。③

“只有民族的，才是世界的”。传统文化是先人留给我们的灿烂瑰宝，是民族文化的精髓，更是人类最宝贵的财富。中华民族深厚的文化底蕴令世界惊叹，同时也让东方文化融和到西方艺术领域中。他致力于“传统与现代和谐共生”的观点，认为传统与现代同等重要。④

吕敬人的书籍设计提高了中国书籍设计的审美情趣，拓展了中国书籍设计的现代工艺技术，开创了中国书籍设计的新篇章。我们书籍设计者们要敢思敢想，虚心学习，继承与创新，努力探索，将中国传统文化与世界各民族优秀文化有机整合，把中国传统文化精髓融入到现代书籍设计中去。东方与西方、传统与现代，相互影响、相互提携，使中国书籍设计达到“道之动”的真正境界⑤。

注释

①徐勤：《书籍设计之美“世界最美的书”奖得主吕敬人专访》，载《创意设计源》，2014年第5期。

②吕敬人：《敬人设计2号》，电子工业出版社，2002年版。

③吕敬人：《敬人设计2号》，电子工业出版社，2002年版。

④周欣源：《高贵的纸者——吕敬人书籍设计的文化品质研究》，湖南师范大学硕士论文，2012年。

⑤吕敬人：《敬人设计2号》，电子工业出版社，2002年版。

参考文献

[1] 吕敬人.吕敬人书籍设计教程[M].湖北美术出版社，2007.

[2] 吕敬人编.书戏：当代中国书籍设计家40人[M].广州：南方日报出版社，2007.

[3] 吕敬人.敬人书籍设计2号[M].电子工业出版社，2002.

[4] 徐勤.书籍设计之美“世界最美的书”奖得主吕敬人专访[J].创意设计源，2014（5）.

[5] 宋艳华.论吕敬人的书籍设计观[D].聊城大学，2010.