谈高校美术教学中创造力的培养

丁晓梅

（曲靖师范学院，云南 曲靖 655011）

随着时代的发展进步，对于高校的美术教育课程，也发生了巨大的转变。在当今教育发展中，强调人们多方面及综合性发展的素质教育。而美术教育就是其中美育发展，可落实的一个重要的途径。是高校美术教育环节中，十分重要的课程组成部分。其创新思维的培养就是其重点之一，它是囊括了各种思维综合的美术课程学科，美术课程中的绘画技巧以及作者要表达的情感态度，创造力可以让学生更加全面的理解。创造力它是感性思维的代表，可以帮助学生很好的掌握美术内涵。

1 目前高校美术教学活动中关于创造力培养存在的问题

1）学生创造力缺失。由于应试教育的影响，我国高校学生的创造力不尽如人意。在高校的美术教学活动中，虽然教师有意识地培养学生的创造能力，但是学生已然失去独立思考能力，没有自己独立的想法和观点。即使给了足够的时间和机会，他们也不能进行创新活动。而且可能会造成学习时间的浪费，达不到良好的效果。另一方面，教师得不到良好的反馈，就会将创造力的培养教育当作形式，不再重视对学生创造力的培养，可能会导致更加严重的后果。在美术教学中培养学生的创造能力是一个长期复杂的过程，毕竟课堂上的时间是有限的。这个过程中最重要的是学生自身的意识觉醒，而大学生创新意识的缺失致使创造力培养寸步难行[1]。

2）美术教学没有与学生创造力培养结合。培养学生创造能力，是一个较为新型的人才培养模式。但在目前我国高校美术教学活动中，培养模式还不够完善，没有丰富的经验。所以，在当前的高校美术教育中，虽然对学生创造力的培养有足够的重视，一个完整的体系没有形成，使得两者之间还是没有进行有效的融合。还是以传统的教学模式为主，这使很多教师在美术教学过程中，没有将美术教学与培养学生创造能力有机的结合起来，使得其无法进行系统化的培育。

2 高校美术教学中创造力培养策略

1）建立良好的创造力培养环境。在美术教学过程中，教师需引导和激励学生，尊重学生的真实想法，并与学生建立密切的交流沟通。自由宽松的高校美术教学环境，非常有利于学生的创造力培养。教师通过及时有效的沟通交流了解到学生内在思想，与学生建立良好的信任理解关系。共同解决学习中学生存在的疑难点及重点的知识问题，为学生营造出，积极探索敢于思考的美术学习环境。此外，教师可与学生共同探讨，鼓励学生在集思广益以及共同探索的基础上，引导学生善于思考积极发言，并创作出富有价值灵感的优秀美术作品。这需要教师以平和的心态，去面对学生每一种内在思想。每一个学生的创造潜能是无限的，教师应成为学生创造力培养的引导者以及领航者。因此，学生富有创造灵感以及内在思想才能得到完美表达，教师所讲授的知识才可以完全升华。这对于学生美术作品创作及创造能力的培养来说，良好的学习环境营造是培养学生创造力的关键。

2）理论与实践相结合。在美术教学过程中，教师需尽可能的多设计美术实践教学环节。创作环境为学生提供更多的实践操作，这在高校美术课程的教学过程中，教师不仅需要对理论知识注重讲解，还要对理论与实践的结合加以重视，以此提高学生的专业实践能力以及开发创造的全新思维。另外，在实践教学过程中，实践动手是创新想法与创作灵感的主要来源。教师需引导学生，善于观察以及认真探索，并在理论知识的基础上，融入实践操作，将教学课堂上所学习到的理论知识进行完全吸收，以此来创造出美术作品的意境表达之美。室外写生是高校大学生对于美术创造力培养源泉，它作为美术课堂的主要实践方式，能够为学生创造良好的美术创作环境，还可以激发学生的想象力以及观察能力，这对美术教学有着十分重要的实践意义。有助于学生对美术作品的艺术形象以及个性化特点的完美体现[2]。

3）学生的想象力与观察力培养。教师需要注重对学生观察力、想象力的培养。首先，在高校美术教学过程中，教师要以了解学生对待事物的入手点以及落脚点，进行全面的观察学生思想动态与行为理念。从教学中及时发现学生问题问题，积极给予准确的帮助引导，从而使学生在学习观察中，掌握正确方法以及培养学生养成良好学习习惯，这具体表现在教学课程内容创新以及教学过程设计等方面。只有这样，才能更好激发学生的艺术创造想象力。此外，观察更重要的是用心观察，从中发现内在学习知识的内在特点，并引导鼓励学生善于发掘用心的体会，并深刻以及全面的领会知识基础上的美术创作，经过时间的积累与长期沉淀，形成丰富的创作经验，这为学生美术作品创作以及自身创作能力都有了奠定基础。

4）客观公正的效果评价。实践证明，公正与合理的教学评价，是美术教育的基础前提。其中，兴趣评价主要集中在课程的开端，以此来达到激发学生学习兴趣的目的。这是一种特别的表现方法，无论创意是否达到预期目的，教师都应当给予积极认可与支持。创意评价，是美术作品创作后的评价工作。特别是对学生创作中的创意特点进行客观点评，增强学生的自信心。此外，需要注意教师主要评价学生各个阶段的学习情况与美术学习成果的评价，师生可以共同参与，任何一种评价方式，只要是客观、公正，这都有益于学生兴趣的激发和创造力的培养。

5）培养学生个性化特征。美术教师需改变以往的传统单一的教学模式，全方面化捕捉教学信息。要根据学生的个人艺术爱好以及美术鉴赏力，合理的选择优秀实践教学素材。与此同时，在基本理论知识讲授的同时，激发出学生兴趣，建立学生研究与探索思维能力。在高校美术理论与实践教学过程中，室外写生等课外，较突出学生的针对性和个性特点。美术教师不仅需尊重学生的行为思想，还需要为学生营造出良好的学习环境。欣赏每一位学生的创作方法，并与学生建立起和谐的合作关系。即时交流互动，以此，注重学生的个性潜能激发与个性化能力的培养。另外，理论教学过程中，学生的个性化培养因素，关键在于教师的引导。只有教师尊重学生的想法及意见，欣赏学生的美术艺术创作。鼓励学生、自由发挥想象力，才能使学生真实的内心想法得以表达。学生的个人兴趣特点，很好的体现在美术作品当中，那么创作出的美术作品，必然充满生机富有个性，这对于学生的创造力及独特个性等培养来说，是起到关键意义的。

3 总结

随着社会的发展，高校美术教育的重要目标是培养学生的创造力。各行业都需要有一个有创造能力的人。创造力是评价一个人的重要标志，因此教师需给予重视，展开有效的策略去完成这个目标，潜移默化的引导，学生才能逐步建立培养出自己的创造力，开展出丰富多彩的美术教学活动，才能使学生在毕业后，符合现代化社会发展的建设需求。