环境设计专业手绘表现技法课程教学改革探析

摘 要：在环境设计专业的教学过程中，手绘表现教学方法的应用在专业课中占据着重要位置。此教学方法的应用，不仅加深学生对基础环境设计表现方式的理解，还能提高学生的整体环境设计水平。另外，手绘也是设计师表达灵感的直接手段，更是提升自身自信心和设计构思的有效方式。手绘表现法具有科学性和艺术性以及可操作性的特点，但在实际的教学中却呈现复杂多变的状况，对此，教师应从全方位的角度进行思考，结合学生实际情况，选择最合适的教学方法，进而实现更好地教学效果。

关键词：环境设计专业；手绘表现法；课程改革；探究与总结

与电脑绘图相比，手绘表现法在图像呈现方面更加地主动化和直观化，从某种意义上来讲，电脑绘图与手绘表现法均是环境专业设计的的有效手段，但是，手绘表现法能够真实地反应设计者的初期构思，不仅对设计者基本功的训练，更使设计者的构思具有可行性的特点，因其能够快速且直观地对设计者的构思进行及时把控，因此，对于环境设计专业的教师而言，在进行实际的教学过程中，应重点关注手绘表现教学方法的应用。

1 手绘表现教学的作用

手绘表现法教学，是环境设计专业的基本教学方法，不仅能够体现设计者的艺术修养，还能使设计者的构思更加地直观化。手绘表现教学方法的运用，对学生自身的学习有着一定的促进作用。

1.促进学生设计能力的提升

在教学过程中，教师应引导学生将手绘表现作为设计过程不可或缺的手段，更是使手绘表现教学成为学生学习中重要的基础课程。学生在手绘表现教学过程中，利用草图的练习，加强手绘点和线、面与体以及块、色彩描绘等合理运用，对自身的环境设计方案进行完善。手绘表现教学不仅对学生的方案构思和推敲、沟通与调整等方面起到促进作用，还能提高学生的感性和空间思维能力，从而加深对环境设计相关概念的理解，提升学生的设计描绘能力，进而实现学生的全面发展。

2.桥梁支撑的作用

手绘表现教学是学生真正进入环境设计的门栏，有着承前启后的意义。在正式开展手绘表现教学工作之前，学生需具备素描或水粉绘画的专业基本功，同时对人体工程学等进行详细了解，另外，还需对室内的家具尺寸和规格等基础信息进行充分掌握，才能在手绘学习中实现点、线以及面的完美结合。手绘表现法的学习，主要是为后期的工程绘图和手绘效果图以及建筑设计方案等打下夯实基础，所以教师在授课过程中，应采用科学、正确的教学方法，使学生将抽象的理论知识，运用至环境设计教学任务中，培养学生养成良好地手绘图纸的习惯。

3.市场实用价值

随着人们生活水平的不断提高，对自身居住环境的舒适度进行高度重视。对此，促进室内环境设计师的快速成长。在进行室内环境设计过程中，设计师不仅要考虑空间环境的整体构造，还要在短时间内向业主阐述自身的设计理念，使业主能够直观地对室内环境设计的构思进行详细了解。因此，设计师需掌握相应的手绘表现能力，利用手绘设计图的方式，缩短与业主之间的沟通时间，提升设计方案的成功。在手绘设计图中，想要业主能够在方案中感知设计的魅力，这就需要环境设计专业的学生对市场进行充分调研，了解业主对设计的掌握度，进行针对性的手绘表现方法的学习工作。

4.艺术价值

手绘设计图不仅具有一定的市场价值，还具有较强的艺术魅力，究其根本为：手绘表现法是一种特殊的艺术手段。例如：钢笔画和钢笔淡彩、马克笔、水彩与水粉、色粉笔以及喷笔等手绘表现图，都具有良好地观赏价值，成为室内环境设计不可或缺的装饰材料。优秀的设计师所绘制的手绘效果图，不仅具有艺术价值，还能独立成为优秀的艺术作品，是环境设计专业学生学习与临摹的重要材料。

2 對手绘表现技法教学的实际应用

1.透视训练

透视训练作为手绘表现技法教学的基础内容，只有对透视的特点进行透彻分析，才能使学生设计的手绘作品更加地真实化。因此，教师在正式开展手绘表现技法的教学过程中，应对学生空间透视能力进行针对性地训练，使学生在创作艺术作品时对透视可灵活有效地运用。在环境设计专业中，常见的透视教学有一点、两点以及三点的透视训练，加强学生思维理解能力与想象力的提高，加深学生对建筑五仰视角度和俯视角度以及侧视角度的分析与理解，从而设计出更好的艺术作品。

2.线条绘制训练

线条在绘制过程中，有着粗细和长短以及落笔轻重之分，不同线条的运用，是对设计者设计风格的体现。但是，对与环境设计专业的学生而言，进行线条绘制应以透视为基础，利用简单、主观地线条对建筑物进行条框划分，才能是展现的手绘图更加地清晰明了。因此，教师在教学过程中，应采用针对性的教学方式，对学生的线条绘制能力进行着重程度上的训练，使学生能够熟练掌握不同线条的绘制力度和走向，为绘制空间图创造良好地基础条件。

3.形体造型训练

线条教学的训练视为形体造型的绘制打下夯实基础。对于环境设计专业的学生而言，最基础的一项能力为：对建筑物的形体轮廓进行简单明了地概括。因此，教师在实际的教学过程中，应引导学生对优秀或典型的艺术作品进行临摹，使学生快速掌握轮廓形体的绘制能力。在此过程中，学生不仅能够加深对临摹作品的理解，还能提升自身对美感的体会，对学生艺术作品创新有着一定的促进作用。临摹是创作的前提，学生的构思需以前人的艺术作品为背景，利用自身对艺术的理解，对作品进行创新。另外，教师应适当的引导学生开展课外联系，用大自然环境色彩的构造，强化学生对形体轮廓的掌握程度。

4.场景绘制训练

在完成学生基本功训练过程中，教师可适当的引领学生对场景的绘制。在这一训练过程中，不仅仅要求学生对形体轮廓进行描绘，还要求学生对场景的透视度和完整度进行一定的分析。从某种意义上来讲，场景绘制是线条和透视以及形体造型的整合，对学生的基本功要求较高。想要更好地提升学生场景绘制的能力，教师应采用典型作品的临摹方式，使学生在临摹过程中掌握场景绘制的能力，同时对自身的场景思维能力起到促进作用。但是，临摹却不是学生自身对环境艺术的创作，对此，教师应引导学生对临摹和创造进行根本上的区分，临摹仅是对学生的理论知识起到过渡作用，提升线条和透视以及形体造型的掌握技巧，更是学生提高自身基本功的有效手段。临摹作为学生学习的方法，而学生对作品的创作却是以临摹为基础，因此，教师在教学过程中，应注重学生的临摹能力。

5.上色描绘教学

在环境设计专业中，常见在上色手法为水彩和喷枪，但是，在特殊情况下，为对作品的色彩进行体现，采用易干型颜料，例如：马克笔与彩色铅笔等。其中马克笔通透性较强，且能与其它色彩进行融合；彩色铅笔主要对作品中的细腻点进行描绘，在此过程中，学生需要注意的事项为：马克笔不具备覆盖能力，如一旦在绘制中出现失误，则无法对其进行改正；马克笔和彩色铅笔的混合利用，能够达到扬长避短的优势，使作品在色彩变现上更加地完美。基于此，教师应有针对性的对上色工具进行教学，同时加强学生对马克笔的单色或多色的练习，使学生对色彩的叠加使用效果进行详细了解，并将其熟练地运用至自身的作品创作中。特别是在物体的刚光色彩处理方面，教师应对学生进行针对性的训练。

6.学生独立创作的训练

独立创作是学生基本功的重要体现。教师可通过命题的方式，引导学生利用自身构思对作品进行创作。在此过程中，学生利用对典型作品的框架，发挥自身的想象力，结合透视和线条以及形体造型的概念，对作品的场景学生可以构思大体框架，并在自身理解及充分想象下绘制场景、形体及线条，最后进行上色，将作品对比与呼应进行全面展现。完整的作品中可反映出作者基本功及其创造力，并最终体现其思维的延展，每个作者的审美及体验均被包涵在了其作品中。所以，作者在能够热爱生活、熟悉他人作品的前提下才可以创作出出色的艺术作品，只有熟悉他人作品才会激发自身的构思灵感并融于其作品，只有热爱生活，才会发现及感悟美，并将其融于优秀的艺术创作中。

3 手绘表现技法教学改革策略

学生需要具有过硬的基本功才能够使其手绘表现技法能力优异，为此，教师应当加强训练学生的基本技能，除了一些制图基础、色彩基础及素描基础，人体学、透视学等方面知识也是在手绘表现技法理论教学中需要介绍的，所以教师应当使学生具备良好的塑造形体能力、并对色彩渲染、空间思维想象灵活应用，只有做好相应的基本功训练，才可以使学生多方面技能得到提升。

例如：教师在素描教学中，教师应当培养学生借助线条对黑白灰色彩渐变规律及结构有效掌握的能力；在色彩课程上，教师应当致力让学生学会为实现不同空间配置的展示，在处理物体色彩及环境空间时将色彩基调或光影结合进来的能力。比如可以亮色基调展现公共开阔空间，可以中色色调表现温和居家居住空间，可以热烈暖手基调表现商场及餐厅等。在把握好色彩配置后，将大大利于其作品创作；在空间透视课上，学生应在教师指导下，懂得对空间强透视感、体积感、纵深感以三点透视、成角、平行等形式表现；在陈列空间课上，学生需要学会如何适度、形象刻画细节材质，应注意掌握好空间比例，这样可增强作品的真实感。

除此之外，学生应当在教师提醒下于课后丰富自身文化储备，如民俗、文学、历史类知识，这样可培养其审美品位，也有助于其设计构思灵感的增加，以能够敏锐捕捉时尚元素，成为合格环艺设计者。在拥有良好艺术修养的前提下，学生技术文化底蕴才会较深，并创作出颇具时代感、时尚感的艺术作品，以持续创新，跟上時代发展潮流。同时，学生应当熟练掌握设计工具，包括湿性工具，如水彩颜料、水粉颜料等；干性工具，如彩铅、炭笔、铅笔等；半干性工具，如马克笔、针管笔、钢笔等。这些设计工具具有不同特点，学生需要在对其充分了解的基础上于其艺术创作中灵活使用，这样才会增强其手绘作品的表现力、感染力。

4 结束语

综上所述，手绘表现法具有较强的实践性，需要学生经过大量的基础学习，才能提高手绘表现法的能力。因此，如何实现教学课堂的有效利用成为现阶段人们首要关注的问题，从根本上来讲，课堂教学时间是有限的，教师为了更好地改善课堂教学质量，应选择典型或优秀的范图，使学生自主临摹，尽最大可能将手绘技法与课程内容进行整合。与此同时，教师还应注重学生空间创造力的提高，摒弃传统的临摹方式，倡导“举一反三”和“逆向”思维的运用，对环境设计专业的课程教学进行调整，为社会提供优秀创新型设计人才。

参考文献

[1]杨喜生，周小勇，陈祖展等.南华大学环境设计专业“手绘效果图技法”课程教学改革研究[J].大众文艺，2015（22）：245-245.

[2]莫日根.谈环境设计专业手绘表现技法课程教学中的“技”与“法”[J].大众文艺，2013（3）：191-192.

[3]肖青波.环境设计手绘效果图表现技法课程的教学方法探究[J].文艺生活·文艺理论，2015（7）：220-220.

作者简介

黄智凯（1982-），男，湖南省攸县人，硕士研究生，湘南学院美术与设计学院讲师，研究方向为风景园林规划与设计。