刍议幼儿园舞蹈教学

郭刚均

摘 要：幼儿舞蹈不等同于成人舞蹈，它直观、形象、生动活泼，是通过幼儿表演来体现幼儿生活的情趣，反映的是幼儿的生活、思想、感情和态度。它是陶冶幼儿性情，对幼儿进行艺术教育的重要手段，通过幼儿园舞蹈教学，能够使幼儿受到美的熏陶，激发幼儿自我表现和自我表达的艺术潜能。

关键词：幼儿园；舞蹈教学；方法

在幼儿园教授幼儿舞蹈的过程中，老师很容易把着重点放于训练孩子的技能技巧上，忽略了孩子情感的发展。没有给孩子营造自由感受和表现的环境，创设一个宽松的表达空间。而通过多年对幼儿进行舞蹈教学，我发现其实如果教师在教学中能注意以上两点，结合各种符合孩子特点的教学手段，是能够给幼儿园幼儿舞蹈教学带来事半功倍的效果的。

让我就自己在教学中的一点小经验浅析我是如何进行幼儿舞蹈教学的：

1 首先让我们先来了解一下幼儿舞蹈的作用：提高美感、塑造完美体形

孩子们在没经过形体训练之前，很多有“驼背”、“端肩”等不良的站姿。小时候不对此进行矫正，长大后他们的体形和仪态必会出现如俗话所说的“站没站相、坐没坐相”等问题。而我在舞蹈形体训练中常利用“小小解放军”、“小警察”等形象，让孩子能在角色的代入中自觉改变这种不良的习惯。使她们无论在舞蹈中还是在日常生活中，都能保持挺拔向上、活泼大方的形体。

发展智力，培养良好品质。幼儿舞蹈活泼优美、符合孩子们好动爱跳的性格。在旋律、动作的模仿中提高自己的理性认识，加深孩子们对生活、事物的理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开阔创造性的思路。

比如在一首轻快的乐曲中，我启发孩子们想像是小白兔在玩耍，让孩子们用自己的身体动作表现出来。孩子们的动作可爱活泼，有的在模仿小白兔吃萝卜，有的在模仿小白兔在跳舞。在模仿创作的过程中，孩子们理解了音乐的特征，通过跳跃进行了节奏的练习。接着我让孩子们仍然用同一首曲子，让她们联想其他的小动物，并尝试用不同的动作表现。孩子们在理解旋律和乐曲特征的基础上，展开无限的想像和创作。有的模仿小青蛙，有的模仿小松鼠。最重要的是她们大部分能根据乐曲的特点来进行选择模仿的对象。这就说明孩子们不是盲目的进行，而是有意识地模仿、创作。

在集体舞蹈中，我赋予每个孩子自己的小角色。告诉她们，自己是舞蹈队伍中不可缺少的一名队员。她们整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。在这种气氛中，孩子慢慢会增强集体荣誉感，培养活泼的个性和坚强的毅力。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要这些新一代的独生子女们具有坚强的意志和吃苦精神。

2 幼儿园幼儿舞蹈教学

有人用简练生动的语言概括了舞蹈与音乐的亲密关系：音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是看得见的音乐。在幼儿舞蹈活动中，培养鲜明、生动、灵活的节奏感，能动作优美地表达感情，并培养幼儿运用动作造型以及动作的速度、力度变化去传情达意，为促进幼儿富有个性化的健康发展推波助澜，使幼儿在用动作传情达意的舞蹈活动中，感受舞蹈美，领悟舞蹈的内涵，让舞蹈成为幼儿展现艺术才华的舞台。这就是舞蹈的目的。也是我们开展幼儿园幼儿舞蹈教学的目的。

（一）创设良好的音乐环境，在音乐的熏陶下陶冶情趣。

《规程》第20条明确提出：“创设与教育相适应的良好环境，为幼兒提供活动和表现能力的机会和条件。在幼儿舞蹈教学中，舞蹈和音乐是不可分离的整体，孩子对音乐掌握的好坏，直接影响了其对舞蹈的表现和领悟。而课堂的几十分钟并没有足够的时间对孩子进行音乐熏陶。因此我利用日常生活中的各项活动自然的把音乐带入孩子们的生活中，让音乐成为她们生活的一部分，让她们从单纯的聆听过渡到对音乐的理解。在音乐的熏陶下孩子们情绪愉快，情趣得到潜移默化的陶冶，孩子的感受能力逐渐得到提高。正像苏联教育家苏霍姆林斯基所说的：“童年不能没有游戏，同样也不能没有音乐。”

（二）选择合适的音乐、题材。

音乐和好的舞蹈题材是舞蹈的灵魂，任何舞蹈都离不开它们。教师在对幼儿舞蹈进行音乐、题材选择时首先应该考虑的有两点：1、音乐鲜明，新颖别致，富有儿童情趣，能够激发幼儿的创作热情，活跃幼儿的想象思维。可有时并不是每首音乐都能完美的把我所要教授的舞蹈用音符表现出来，不与舞蹈动作相符合。或许每首曲子中都有我所需要的乐句或我不希望出现的旋律。因此我常习惯把各种音乐中的乐句按照自己的喜好，用电脑把它们合成并适当的加上音效，使它成为一首独一无二的音乐。2、内容是否贴近孩子们的生活，易于幼儿的情感抒发与表达。比如舞蹈《老鹰捉小鸡》，内容生动活泼，是孩子们平时最喜欢进行的游戏。她们事先已熟练掌握了游戏的玩法，再配合夸张的表情和舞蹈动作，结合轻快的乐曲。一支具有童趣的舞蹈就产生了。

（三）熟悉感受音乐，将舞蹈形象化。

孩子在舞蹈时如果对音乐所表达的情绪、乐曲的节奏节拍等没有感受，那么即使她们的舞蹈动作有多优美，她们的表情有多丰富，但她们的舞蹈仍然是一具没有灵魂的躯壳。所以在舞蹈教学中，我首先会让孩子们用心去聆听音乐，在熟悉了乐曲节奏节拍基础上，将舞蹈音乐形象化，通过形成有趣的故事来启发幼儿的想象力，将舞蹈和启发教育相联系，使舞蹈具有一定的思想性，让孩子对音乐有一个理性的认识。如舞蹈《小孔雀》，我根据音乐及舞蹈动作，在孩子熟悉音乐后，讲述了小孔雀在树林中漫步、在河边河水、后来又翩翩起舞地故事。在孩子们的面前呈现了一幅美丽的画面，将孩子们引入美妙的音乐世界中，并理解了每段音乐所表现达的含义，勾起了孩子们学习舞蹈，学习小孔雀的欲望。

（四）口传身授的进行舞蹈教学。

口传身授教学包括教师的口头讲解和以身示范两个方面。老师在舞蹈动作示范时应给予孩子合适的讲解，因有时孩子的视觉感受并不精细，对老师的舞蹈动作不一定能看清、理解和掌握。这时老师应用语言加以指明，让孩子注意到细节部分。但如果老师在舞蹈动作示范时用枯燥无味的语言“踢腿、转身”等或用舞蹈术语去进行教学，必然会让孩子们丧失了学习的乐趣和兴趣。所以我在口头讲解时尽量用儿化语、形容词，如：踵趾小跑步可说成脚跟脚尖跑跑跑；三踏步可说成走走走跳等。或将故事情节带入舞蹈动作学习中，如小班舞蹈《小白兔》的教学，我在身体动作示范时加上故事的部分内容：小白兔在草地上跳跳蹦蹦，这边看看，那边看看有没有萝卜（在场地的周围蹦跳），呀，那里有个大萝卜（用手捂嘴做惊喜样，并用手指向前方）。小白兔高兴地拿起萝卜回家了（用手从地上做拣起物体的动作并蹦跳离场）。在带领孩子们学习的过程中我反复边舞蹈边讲述，孩子的兴趣高昂，动作准确。

（五）给予想象空间，适当进行创编。

许多老师认为舞蹈教学就是把现成的舞蹈成品教授给孩子，孩子在舞蹈学习中的角色是被动的，是接受的。很少发挥孩子的主动性和创造性。忽略了孩子情感的发展。没有给孩子营造自由感受和表现的环境，一个宽松的表达空间。而我在每一次的舞蹈教学中，总是习惯于预留一小段音乐让孩子们自由地发挥。这个小小的空间让孩子们从中获得了体验成功的无限快乐。

参考文献

[1]邓挥.浅谈幼儿舞蹈的创编[J].课堂内外，2013（5）