自然的吟唱

李海林

吴秋明,笔名:吴磊,字:一山。1963年出生于福建福州的沿海之滨.自幼酷爱美术,受教于江西师范大学美术系教授罗会刚老师。2007到2008年进修于中央美术学院徐悲鸿画室,受教于著名画家中国人民大学徐悲鸿美术学院教授张恳老师,得到中央美术学院教授、著名油画家冯法祀、戴泽、赵友萍、卫祖荫、邵晶坤等老师的指导。现为江西省美术家协会会员。北京油画学会会员.福州市青芝诗书画影研究会理事、南昌书画院副院长兼秘书长、北京涉外经济学院国际精典书画分院客座教授。

一场突如其来的大雪,让我们感觉久违的自然气息扑面而来。人在自然里,多么美妙的感觉!我们终日忙碌,已有太久没有这种体悟了。自然以一种不经意的方式展示了它独有的风采,美的让人屏住呼吸,让人无语凝噎。

我常在想象到底是经历了怎样的一种心理历程才让画家义无反顾的选择了对自然的描绘。也许与人类生存的拥挤与繁琐相比,自然的宁静与单纯更彰显了它永恒的魅力。于是,我们不由自主的被他诱惑了。画家秋明就是这样一位自然的歌者。吴秋明的作品高度概括,凝练、且极为优美,有着诗一样的品性。

绘画在视觉艺术中应该相当于文学作品中的诗。诗是什么?诗是一个冷警的意象用哲思的利剑穿越世俗,诗是满腔的激情迸溅出热烈的火花温暖生命。它是一个强音之后顿然的休止,用强音与休止共同完成作品,最强烈的声音要用最沉默的方式来表达,戛然而止,余音轰鸣,言有尽而意无穷……

风穿过林间,雪落在原野,是自然之声,自然之力让我们感悟到人类与自然与万物潜在的情谊。因为我们的孤寂明白了万物的孤寂,自然的孤寂。人类孤寂的本质并不是一个人走在荒原上,而是再近的两个灵魂都无法真正的融合在一起。

聆听花与草的歌唱,欣赏鸟与鱼的舞蹈,我们用孩子的心灵去抚触自然,在这里我们终于寻回了失落已久的童真,童真那曾经是我们最珍贵,最接近于神祗的品性,却在凡间的游历与嬉戏中丢却。找到它我们也就找到我们与自然的亲缘,在自然里我们洗尽铅华,荡涤庸俗,我们将纯洁如雪,赤诚如婴儿!

吴秋明,正是这样热烈、赤诚的画家,厚厚眼镜下深蕴着温润的目光,嘴角的微笑平静又透着些许自信,负手而立,坚定且风骨铮然,宛如古之行吟诗人。这些年,他深居简出,以遗然独立的姿态从事风景绘画的采风、创作。流连山水之间,以自然之力养气、修心,通过身体力行的实践形成自己独特的表现形式并逐渐走向成熟。

一切艺术作品都是我们感悟与冥想的结果,一切结果都包含了我们对生活的礼赞与热爱,凝结了我们自己的喜与乐,伤与痛。吴秋明的作品正是用诗性的光芒照亮自然之美,并隐含对生命的思考,一如其人旷达、优雅、智慧的品格。

艺术家的思考与努力都是为了达到心灵的自由。自我在光明中绝对的完整的展现为它本身构成了理性的自由本质。生命本身创造了生命中最繁琐的思想,它想凌驾于最大的阻碍之上,它将通过各阶段的努力到达顶点而超越朝向我们自身的自身。