浅论图画书编辑的创造性

余丽琼

摘要：图画书是近年来中国儿童图书出版中最新崛起的一个门类。对于图画书编辑经验缺乏的出版人来说，如何发挥创造性做出优质甚至经典的原创图画书是需要探讨的话题。本文从选题企划和编辑过程的创造性两个大的方面来逐层阐述图画书编辑的工作，而创造性作为一个显要特性，始终参与其中，为整个工作带来刺激和发现。而作为图画书编辑，要兼具成人和孩子的眼光，做到贴近孩子生活和阅读口味的创造性，这也是其区别于其他图书编辑工作的最大特点。

关键词：图画书 编辑 创造性 选题企划

自2000年以来，中国少儿阅读领域满眼是图画书，很多出版社加快推动了图画书品种的出版，除了许多世界经典书被引进之外，国内原创市场也日渐丰富起来。但丰富并不代表优美、精致。可以说，目前原创还正在摸索的路上，能真正符合图画书理念的好书并不多。

但跟其他图书一样，一本图画书从无到有，也是从选题策划开始，一步步深入，直到发印出版，才算是真正完成。因其独特性，图画书编辑必然发挥创造性，与作者一起经历细碎繁杂的步骤，兼顾多方因素的相互影响，促使文图相乘，彼此贴切地融合，才能做出一本优质的真正意义上的图画书。

一、选题企划的创造性

（一）发现作者的灵感，为好作品提供创造性的条件

往往，我们需要为一个好故事等待很久。因为好故事不是一蹴而就的，它需要我们去寻找甚至在未知的时间里等下去。或者，我们想到一个好点子，但需要作者来为它写出故事，也就是“命题作文”。这种类型的约稿，需要找到适合的作者，比如正巧有作者有过类似的童年经历，生活在相应的城市，有过同样的感触，那么约稿会促成作者讲出心里的故事。在命题下，作者有时会有令人意想不到的发挥。当然，还有一些选题来源于一些貌似没有目的的聊天。在与作家的交往中，编辑会成为他们的朋友，会聆听到来自作家的很多故事，那么这些都是好作品的缘起。编辑要学会抓住那漫无边际的闲聊中闪光的一瞬，适时引导作家去发挥、创作，为作品提供创造性的条件。说不定，在某一天，好故事就这么悄无声息地降临到你面前。

（二）企划选题后的创造性寻找

出版社会在年初或年中做一些选题策划，由编辑凭借自己的敏感度和经验，提出适合孩子阅读的选题，然后讨论通过，之后，这些选题的实施就由编辑与作者共同完成。首先找到一个合适的作家是非常重要的开始。故事往哪个方向走，哪个风格比较适合这个故事的表达，它发生在哪里、需要什么样的生活经验去体现……这些问题想清楚后，编辑就可以有针对性地去找作家约稿。而找对人，是编辑创造一本图画书的关键。

二、编辑过程的创造性

（一）发现贴近孩子的文本

当文稿过来之后，你就要努力看明白作者在说什么，它的主旨和你的要求是否相近或有所偏离，不过最重要的是，作者是否站在儿童的角度，讲一个孩子可以听懂的、接近儿童生活的故事，因为是给孩子看的，文字必须放弃成人的说话方式和说教的身段。所以，“最先读原稿的编辑，作为第一读者，最重要的是把自己和儿童结为一体，要像双镜头反射式照相机那样，将成人的眼和作为读者的儿童的眼这两个透镜组合起来正确地理解、评价原稿。这种能力是决定编辑是否具有职业禀赋的关键。”作为图画书编辑，这是一项非常重要的职业能力。

当然，真正好的图画书故事是不分年龄段的，适合0-99岁的人共同阅读，如果作为编辑，已忘记了自己是成人，而全然被故事打动，那么，毋庸置疑，这是一个好故事。

2008年，我们收到河北作者贾为的童话《幸福老轮胎》，该书讲述一只轮胎在结束身为轮胎的旅程后，如何重新认识世界、重拾自我的故事。出发点和立意很独特，是一篇孩子会爱上的好稿子。但即使这样，编辑在进行图画书文稿的解读时，也要使出力气来，将它创造成最佳的图画书文本形式。

我们在力图将它改造成绘本文字时，发现它虽基础不错，但整体太文艺和俏皮，与老轮胎沉穩、憨实、老男人般的性格特点相去甚远。与作者几番探讨后，一致决定从第一人称角度述写，句子简短，风格上厚重坚定，如此更贴近角色本身，也易于拉近读者和老轮胎的距离，情感交流上更有力度。

在修改时，我们要求作家抛开之前的稿子，为绘本重新创作文字，加入足够的画面想象空间，做到文字在笔端，脑子里同时流动着画面，出来的故事就会有画面感，也会给予读者生动的传递。直到这本书发稿之前的一周，文字仍然在琢磨，语气以及某个字的删改，都慎之又慎。原创绘本《老轮胎》出版后好评不断，并于2016年斩获陈伯吹儿童文学大奖，这与故事的修改和文字的反复推敲有极大的关系。

所以，如果要比喻的话，绘本编辑就是个雕塑家，用眼睛看到石头里的精灵，然后帮助作家做减法，削减多余的成分，一笔笔塑造出想要的东西。

“即或作者写作时没有意识到儿童，编辑也要站在读者的立场上，用恰当的方法把它交给读者。这正是编辑的创造性劳动。”还是以雕塑为例，编辑带动作者，为孩子搭建好骨架，用合适的笔描画出最自然的眉眼，这样的作品才最为人眼。

（二）为文图牵线作媒

为文图作者牵线，是反映图画书编辑创造性的另一个门槛。当文本定稿后，编辑要通过自己的眼光和经验开始寻找风格合适的画家。编辑要有个作者库，对每个作者了如指掌，随时能调出需要的画家来完成符合他口味的作品，并且“应该充分考虑画家的气质和能力，过高的要求和瞎指挥会打击画家的创作积极性。作者是否信赖编辑，在于他认为编辑对自己了解到什么程度。”

当你寻找的画家也有时间和意愿来创作这个故事时，那么接下来的工作并不是立刻让画家交出画稿，而是积极有效地参与到与作家、画家的交流中去，了解他们的构想，尤其与画家的交流会占据整个编辑过程的三分之二。画家在创作初期或许已经有了自己的表达设想，如何构图、如何推进、如何展开、用什么样的技法等等，值得编辑提出建议，在一次次的交流中，或许新颖的画面语言就会在不知不觉中被发现和创造出来。所以，将对的文稿交给对的画家去创作，虽然工作还未开始，但可以肯定，你的图画书无疑已成功了一半。绘本《老轮胎》的画家是朱成梁老师，文本里老男人的特质与他的画风力道十分相合，所以，当我们寻找到他并将文稿交给他时，他立刻喜欢上了这个故事，并爽快地接受了邀稿。endprint

接下来，是看画家的草图，这个阶段编辑更需具备创造性的眼光。并不是要注重画得像不像，而是看画里是否描出了故事的眉眼，将灵魂抓住，传达出意味。这种东西不一定要刻画得非常细致，也许寥寥几笔就可以显露，但足以预见画家在后期的表现。

结构是初次拿出草图时编辑最需要谨慎着眼的部分。画家有没有用画面来讲故事、画有没有张弛的节奏、纸面有没有太满或太空、有没有助于情节的起伏推进、是不是符合情节对想象力的要求……都是编辑需要用慧眼去辨析的。保证整本书里有满满的冲击力，也要有足够的留白给情绪以调节，才是有智慧的画面处理方式。

朱成梁在做《老轮胎》时几易草图，我们在共同讨论时，将初稿上某些画面的节奏拉长：

将定稿与初稿进行对比，可以看到分镜头图多了，空间和时间都相应扩大，图画书的特性得到了充分的表达，画面语言丰富了，图画说故事的功能也得以加强，这更贴近孩子的阅读。

图画书的结尾也要有余味，要有意外。平静、不出所料的收场，难以想象孩子会想要看第二遍、第三遍……但故事若有让他们想不到的结局，会促使他们记住并且想反复回味这结局带来的美好滋味。好的图画语言会在结尾或封底处说出文字里没有的东西，也许是补充，也许是延伸，也许是文字作者没有想到的情节，但对主题又是很有帮助的提升。

2008年，我们编辑了原创绘本《漏》。这是一个关于偷驴的民间故事，我们有意在封底上再现了大胖驴的形象，眼睛里有一丝微笑，看似它对之前老虎和小偷都想来偷它的事不知情，但又好像是个笑看这整个故事发生的旁观者。但无论如何，它的安然无恙给全文画上了圆满的句号，让孩子们安心。

而《老轮胎》结尾处是一个孩子在荡秋千，与故事无关的画面却意外让我们看到老轮胎焕发出的又一段生命活力。它与孩子产生了联系，似乎在历经沧桑后又一个轮回。延展的画面带给了读者无限的想象和意味。

因此，编辑在与画家讨论时，将封面、环衬、扉页和封底的设计考虑进去，让它们共同出力，才能完善一本图画书的美好。这是非常有创意的一步，体现了编辑的巧思。

（三）寻找间接经验，创造直接经验

为给画家提供更直接的创作感受，编辑常常要带他们去采风，体验故事里的环境和生活，寻找故事需要的背景和物件，这样，才有更多丰富的细节去述说。日本画家和歌山静子，为了创作一本《向日葵》，亲自在院子里种了一株向日葵，看它发芽长大，目睹它经历风雨和阳光，最后画出了一株带着她深厚情感的向日葵。

如果故事离现实生活远，无法直接触及，那么帮助作者寻找间接生活的素材，是非常必要的。例如，朱成梁在做绘本《团圆》时，深入山野，遍寻书里所需的上世纪七八十年代的理发椅，最终在一家小店里发现，如获至宝。现代网络的发达，已经足不出户就可以看到尽可能多的图片和信息，但编辑还是尽可能为画家创造体验的条件，做足功课，观察生活，才能有真情而动人的创作。

（四）用独到的眼光决定书的调性

正式画稿过来后，文图相配的排版阶段就要展开。这个过程中，编辑需要注意的元素很多，比如字体，要选择合适故事的字体，才能锦上添花。例如，我们在2012年完成原创绘本《池塘》后，为取用最佳的书名字体，特地让画家用毛笔写了很多“池塘”，从成百上千个字体里，我们小心选用了其中一个。

此外，还要像剪辑电影镜头一样剪接图像，使它的前后关系更加顺畅，将故事讲得更加完整、有趣味。调整的过程有时非常漫长，也许要调整出多个版本拿出来比较，看看哪一种更加妥当。

在进入打样稿时，核对图画的细节是图画书出炉的最后关口。图画书的思维是以人的视知觉和听知觉形式为基础的创造性思维，必须依赖联想的心理作用才能得以实现。因此润色调整，让语言精练，富有诗意，预见文学听的语言与画面看的语言汇总效果，是重要的编辑艺术创造。

创造性是一种人格特征，也是一种乐于探索的精神，它集中在思维和实践中所具有的创新性。工作中的创造性则富于挑战意味，也兼具责任意识，充满周折，也满含趣味和期待。尤其是对于图画书编辑来说，创造性使一本本童书闪现灵性，彰显稚拙而精致的艺术品位，而“‘图画书是一件艺术……惟其对孩子，才应该给予他们当代最高的美和感到由衷喜悦的艺术。”当图画书编辑的创造性工作通过书带给孩子美的熏陶和影响一生的品质时，那么，这过程值得摸索和深入，以期在未來编辑的路途上走得更远。endprint