关于“练声曲”在高校声乐教学中重要价值的探索*

努尔古丽·艾沙

（新疆艺术学院音乐学院,新疆乌鲁木齐 830049）

众所周知，发声练习是声乐学习和教学中必不可少的环节，普通声乐学习者或艺术院校专业声乐学习者普遍对声乐发声练习曲的训练，各类声乐发声的要求及实践理论理解较普及，在这主要指的是一种有钢琴伴奏的优美的无词声乐曲，也就是《练声曲》。通过规定步骤、规范的练声曲，唱歌者能够打下良好的歌唱基础，变化音的辨别基础，保持良好的发声状态，提高视唱练耳与和声概念，合伴奏能力，学习演唱艺术歌曲及歌剧选曲的顺利学习演唱，表现等 歌唱者使快速有效得到歌唱技巧能力“声”“乐”“音乐理论基础”等综合艺术修养逐步提升。通过多年的声乐学习经验，声乐教学经验过程中本人已经可以掌握基本的练声曲实用方法，在学习的过程中，通过接触各类“练声曲”其中“孔空练声曲”，对其进行深刻的学习与研究，对练声曲在高校声乐教学中的重要价值有了有所认知。

一、孔空声乐练声曲的实际使用

声乐教学是艺术类高校教学中实践性及综合性极强的一门学科，声乐素养需要经过长时间系统化的培训和反复的练习演唱才能实现。在传统的声乐教学中，教师和学生高度重视音乐性音色训练和演唱技巧的加强，普遍用较为简单的发声练习进行反复练习，“声”得到很快提高，而“乐”跟不上作品要求，“辅助教材性”《孔空声乐练习曲》（以下称孔空练声曲）的出现，从呼吸的运用、声音的连贯性，提高视唱练耳能力，中声区的顺利建立，快速提高演唱的技巧、音域拓展、提高和声概念，提高和伴奏能力，结构划分、旋律走向等方面进行详细的分类与指导，无疑是一部典型的“辅助教材性”的声乐练声曲，可以说是“无歌词的声乐作品”对培养歌唱者整体的声乐素养至关重要。因此，将孔空练声曲融入声乐教学中，歌唱学习中，并与其他声乐作品进行有机结合，将会对歌唱者声乐学习起到事半功倍的促进效果。

二、练声曲的选用依据

1.以学生声部和声音类型为依据

练声曲分为多种类型，不同类型练声曲的特点也是不同的，在练习曲的选用上要因人而异。根据男生和女生声部特点和声音类型合理地进行选曲，再根据高音低音的不同进行合理的划分，最大程度发挥练声曲的价值。

2.以声乐学习程度为依据

再声乐教材上，不同阶段的练声曲有不同的技术规范和练习目的，教师在教学过程中要注重因材施教、循序渐进，从初级到高级，声乐学习者分为很多个阶段，对于初级阶段的学习，开始就有钢琴伴奏训练一些基础技能，以为以后的学习打好基础，有效帮助开始感受到音乐性的音色，再逐步加强学习演唱技巧，理论，和伴奏能力作品表现力等难度与拓展学习内容，歌唱技巧，音乐理论，审美，最终培养出综合素质较高的声乐人才。

三、“练声曲”在声乐教学中的重要价值

1.培养学生读谱习惯

在声乐教学中，乐谱是音乐在文字上的一种表现形式，历史上知名的作曲家都是通过乐谱向后人传达信息的。为了更清楚的表达出创作时不一样的感情，作曲家通常会在乐谱上加入一些记号或专业的音乐术语。这就要求演奏者在演绎作品是将乐谱中的音符及符号进行深入细致的研究，准确表达作曲家的情感，深入感受音乐作品的内涵。读谱贯穿于音乐人一生的学习之中，也是声乐教学中的重难点。首先，教师需了解音乐作品的时代流派特点，进而理解其中的音乐术语与音乐符号，从而更好地表达作品。

在“孔空练声曲”中，包含的每一首作品都是独具一格的存在，也是练声曲特别之处。作曲家对每一首作品都进行了详细的标注，各自有不同的侧重点，并在附录部分列出音乐术语的中英文对照，把所有书中出现的术语及音乐的构成要素进行了详细的陈列，包括力度、速度、呼吸、气口、（连贯，声音位置，钢琴伴奏的联系），以及演唱提示等等。通过养成良好的读谱习惯，让学生懂得不能随意地揣摩作曲家的意图，应严格按照乐谱上详细的标注进行演奏，准确地理解作曲家的创作意图，调整好身体的协调能力，唱出音乐性的音色，不断提高艺术审美。

2.培养学生的听觉思维

听觉练习是声乐教学的基本内容之一，包括断音、连音、装饰音等；听觉素养是听觉进阶的定义，包括调性感、音准，节奏节拍等；而听觉思维指的是听众对声区和音域上的感知，是一种评判声音质量的听觉能力。“孔空练声曲”在声乐教学中的应用，十分注重学生听觉思维的培养，不仅包括音色、音调、音准、节奏上的听觉，还注重形成良好的听觉思维导向，美的感受，除了先天性的节奏感不好导致唱练声曲有偏差之外，由于思维活跃度训练不够导致节奏出现偏差也是有可能发生的；另外，如果声气偏低，也许是发声思维或呼吸思维不灵活导致的，某一方面的思维出现偏差，都有可能导致整体音乐听觉体验出现偏差。

在“孔空练声曲”中，这些问题在训练中都比较容易被突显，首先，练声曲中的音调变化极其丰富，便于从各方面检验问题；其次，练声曲长度相对较长，增加了训练的难度，更容易出现问题，也能够发现其他练声曲中没有检测出来的问题。练习者通过在平常的练习中找到自身思维的疏漏指出，通过合理的思维引导与相应的训练能够维持音色稳定。对此，培养听觉思维对声乐教学十分重要，认识到思维上的偏差，才能从根本上解决问题，有效的调控思维意识上的问题，为声乐学习奠定良好基础。

3.培养演唱者合钢琴伴奏的能力

合伴奏对于演唱者来说，是十分熟悉的技能而非常必要的艺术修养，但是在合伴奏学习的初级阶段，很多人认为钢琴伴奏不过是声乐演唱中的配角，而声乐演唱才是主导，认为一切应以演唱为主，伴奏只不过是为演唱服务，实际上这种观念是错误的。在不断地学习中，演唱者开始逐渐认识到合伴奏的重要性，一首完整做音乐作品，演唱者优美的声线、演唱技巧和钢琴伴奏部分是相辅相成存在的。学习声乐，不仅要注重演唱技巧的练习，还要注重与乐器之间的配合默契。随着音乐教育事业的发展，各高校越来越重视艺术指导专业人才的专项培养，和声乐钢琴伴奏的课程的实际效率的提高，不断提高学生综合的艺术修养。对于演唱者综合能力的提高越来越重视。可见，合伴奏能力需要长时间的磨合，同时也是声乐课堂发展的趋势。

《孔空声乐练习曲》中，作曲家对钢琴合伴奏极其重视，对钢琴合伴奏能力的培训也是系统的、循序渐进的，几乎每一首乐曲都有钢琴伴奏，有助于演唱者准确掌握调性、感受和声色彩、稳定速度与节奏等。另外，“孔空练声曲”还注重演唱者呼吸的调节。在部分练声曲中，作曲家还编配了前奏，为作品整体饱含的情感做铺垫，将演唱者的感情带入到情绪里，更快的把握作品的内涵；而前奏的插入，增添了练声曲的完整度，与音乐作品更加相近，有效减少了学习者过渡阶段产生的不适应。基于此，可以看出，要完美的演绎一部声乐作品，声乐演唱水平与钢琴合伴奏能力是相辅相成的。通过《孔空声乐练习曲》能有效得到发声练学习与声乐作品之间的桥梁作用

4.培养音乐基础素养

对于声乐专业学生来说，必须具备的专业基础素质包括音乐基础素养、歌唱素养及心理素养，其中，音乐基础素养的培育是教学中十分重要的一个环节。“孔空练声曲”作为练声曲，在声乐教学上有着其独到的影响，对音乐素养的培养也是显而易见的，“孔空练声曲”在创作时，十分注重声区的转换，对自然声区、换声区连贯性与稳定性要求极高，掌握声区转换的能力，演唱者呼吸、音域、音色方面的控制能力也会有所（有效提高）。并且，“孔空练声曲”增强了学生的读谱能力，加强对音符、节奏等音乐术语的认识，音准、节拍、节奏等也从中得到了锻炼。所以，“孔空练声曲”可以显著的提升学生的音乐素养。

5.针对性教学

《孔空声乐练习曲》针对性的教学思维对声乐教学来说价值是非常有效的。第一，“孔空练声曲”具有创作意图针对性，由于创作手法的不同和旋律伴奏的不同，每首作品的侧重点各不相同，有助于演唱者在训练中培养出针对性思维。第二，“孔空练声曲”具有较强的音区针对性，将练声曲分为高音区、中音区及低音区，具有较强的技术针对性。此外，“孔空练声曲”音乐手法的多样也是其提高声乐教学水平的亮点所在，多次出现升降号运用转调、离调的手法使练习曲旋律更加优美，和声更加丰富，通过对结构简单化能够有效训练歌唱者的呼吸、体验作品的音程关系，进而稳定演唱者的发声状态。“孔空练声曲”可作为视唱曲，小到每个音符标记，大到结构布局，处处体现着练声曲的严谨，对音乐素养的培养具有较强的针对性。

四、结语

综上所述，高校声乐教学有必要辅助运用合理的教学方法，正确的美育思维引导，才能逐步提高学生的歌唱艺术水平。而声乐练习曲是声乐教学中的一个关键因素，对于学生学习和掌握声乐知识至关重要。《孔空声乐练习曲》所采用的独特教学手法与潜在的思维引导方式改变了发声练习曲的单一性，为声乐教学创造了有效价值，使声乐训练系统更加科学、规范和精确。通过对声乐教学方法的不断研究和完善，相信不断快速发展的声乐艺术的发展道路会越来越更加繁荣。