构建高职院校音乐传播专业课程体系*

时间：2024-05-04

曾冠桃

（广东文艺职业学院,广东广州 510000）

现如今，国家文化事业繁荣兴盛，文化产业快速发展。文化新业态发展势头强劲，文化产品和服务的生产、传播、消费的数字化、网络化进程加快。新业态需要更多的音乐传播专业技术人才，但原有课程体系已不能完全满足市场发展的需求。因此，探索音乐传播专业课程体系构建迫在眉睫。

一、音乐传播专业课程体系建设现状及设置要求

（一）音乐传播专业课程体系建设现状

1.音乐传播专业还未完全形成符合市场需求和特色的专业课程体系

音乐传播专业于2016年获批成为高职的艺术类新增专业，专业设置的时间较短，作为一门交叉学科，各个地区，各个学校均按照自己的现有教学资源设置专业课程，至今为止，音乐传播专业还未完全形成符合市场需求和特色的专业课程体系。

2.课程的设置缺乏统一的目标指向性

在高职教育中，课程设置对推动专业发展具有重要意义。课程设置是高职专业建设的核心内容，也是提高专业水平的重要保障。但是，音乐传播原有的课程体系构建过程中缺少对行业的深入调研、对目标岗位群的精心筛选、对岗位能力的深度剖析，造成了专业培养目标定位、核心能力的结构均模糊不清，以至于课程的设置缺乏统一的目标指向性，导致职业能力培养的力量不聚焦。

（二）音乐传播专业课程设置要求

1.根据典型工作任务剖析职业能力

高职教育主要为区域经济发展提供人才。高职院校课程体系设计需以市场调研为基础，根据调研结果精准定位就业市场，针对就业市场所需要的职业能力要求作深度剖析，并明确典型工作任务所需要的知识、技能和核心素养，进而制定人才培养目标。

2.根据职业能力构建课程体系

职业能力是一个多维度、多层次的综合体。课程体系的构建须在深度剖析职业能力的基础上，以课程为载体对职业能力在不同维度、不同层次上的表现进行整合、组织，才能构建出一个纵横交织、有利于促进学生能力发展的课程体系。

3.围绕职业能力目标安排教学内容

工作任务和职业能力分析是高职院校课程内容的源泉。确立课程体系后，应围绕职业能力目标，把典型工作任务中的知识和工作技能按照认知规律、职业成长规律和教学规律转换成课程内容，使课程内容的设置符合专业培养目标，各门课之间又存在内在的各种联系。

二、音乐传播专业课程体系的构建思路与流程

（一）音乐传播专业课程体系的构建思路

在国家大力发展数字经济的背景下，音乐传播专业复合型人才培养需求比以往更加迫切，新时期里行业对人才培养提出了新的要求。高职院校的课程开体系构建须基于对行业发展情况、工作岗位需求的调研，从不同维度、不同层次对职业能力进行深度剖析，按照工学结合的基本要求对职业领域进行转换，构建学习领域，以课程为载体对职业能力纵向、横向的表现进行整合和组织，最终构建成一个利于促进能力形成与发展的课程体系。

（二）高职音乐传播专业课程体系构建流程[1]

高职音乐传播专业课程体系构建流程如图1所示：

图1 音乐传播专业课程体系构建流程图

三、音乐传播专业的培养目标

通过演艺行业人才需求的市场调研结果分析得知，市场对音乐表演艺术类人才需求大致分为三类：第一类是音乐创作类人才、第二类是舞台表演人才；第三类是艺术表演的组织与推广人才。第一类人才掌握专业理论知识，具有较高的审美水平，接受系统化的作曲训练的高端人才。第二类人才需要具备音乐表演专业理论知识，熟练掌握表演技艺，能进行舞台表演的专门人才；第三类人才是掌握音乐艺术的基本知识和表演规律，掌握节目策划组织和推广运营的复合型人才。

综上分析，本科及研究生教育适于培养第一二类中的音乐创作和音乐表演人才，高职教育适于培养第三类中的应用型人才。因此，高职音乐传播专业人才培养目标可定位为：面向演艺行业，培养思想政治立场坚定、德技兼修、全面发展，掌握音乐传播专业理论知识及音乐传播专业技能，具备正确的艺术态度和良好的职业道德素质，能完成音乐活动策划执行，剧场管理工作及音乐产品推广任务的高素质复合型技术技能人才。

四、高职音乐传播专业的课程体系构建

根据以高职音乐传播专业典型工作任务归纳结果，采取基于工作过程的课程开发方法，可分两个步骤完成。

（一）市场调研与典型工作任务分析

根据市场调研，音乐传播专业对应的岗位包含演出活动策划、演出活动执行、舞台监督、剧场管理、音乐产品销售员、音乐培训机构运营主管等岗位。再分析上述工作岗位的典型工作任务分，得知典型工作任务包括：制定演出活动策划执行方案、进行节目排演过程组织、表演的执行与管理、表演场地的管理、演出活动的宣传与推广、活动资料的收集与存档、音乐产品的市场渠道开拓与销售工作，执行并完成公司产品年度销售计划等。

（二）行动领域归纳与学习领域转换

对音乐传播专业典型工作任务所需的能力进行分类，音乐传播专业的综合能力可分成为三个模块：演出活动的策划模块、演出活动的组织与管理模块、演出活动的推广与运营模块。

按照人的认知规律、职业成长规律，将典型工作务中需要的知识、技能，按教学规律转换为课程，进行学习领域构建，把专业课程分为专业基础课、职业核心课、职业能力拓展课和集中实习实训课程四类，如图2（见文末）所示：

图2 音乐传播专业课程体系图

五、音乐传播专业课程体系实施的配套措施

为了更好地发挥音乐传播专业课程体系的作用，音乐传播专业课程体系在实施的过程中需要发展教材、教学方法和教学团队，以更好达到人才培养的目标。

首先，课程体系的实施需要构建完备的教材体系。根据课程体系的设计，音乐传播专业的课程分为专业基础课，专业能力课程，实习实训课三类，因此，教材的建设也应根据课程类型进行构建。1.专业基础课。这一类型的课程主要解决学生需掌握的知识，内容相对稳定，在教材上可采用统编教材或规划教材，以保证质量和水平。2.专业能力课程。这类型的课程主要用于提高学生的专业能力，尤其以操作能力为主。适合由学校联合企业、行业指导委员会共同编写，在形式上以活页式教材或工作手册式教材为主，每年根据行业的发展进行教材内容调整。3.实习实训课程。实习实训课程是对各职业能力课程进行的一种综合性训练，在训练过程中引入行业标准、渗透职业道德、职业安全方面的内容尤为重要。

其次，在教学方法上，多种灵活的课堂教学方法是保证课程有效的基础。对于不同类型的课程可灵活调整课堂教学方法。专业基础课，需注重严谨、系统的知识传授的方法，保证内容的科学性和准确性，并兼顾知识的内化与运用。职业能力课程强调学做结合，在课程教学中多使用情境导入和案例分析等教学法，把理论和实践联系起来，把教学内容和岗位需求对接起来，有利于提高教学效果及精准解决提高学生动手能力的问题。实习实训课程可以直接对应证书考核，采用教、练、考、证相统一的方式直接解决。

最后，对于高等职业教育来说，提教育效率、保证教学水平的关键点在于打造一支专兼结合、双师素质的教学团队。音乐传播专业课程体系中，课程的类型不同，对教师的要求有所区别。专业基础课的教学强调知识的系统性和理论的严谨性，以教学研究型为主的教学团队更符合专业基础课程教学的需求。职业能力课程需要理论与实践统一，专业能力和岗位需求对接。专兼结合、专职为主的教学团队才能保证职业能力课程的质量。实习实训课程以行业标准作为参照评价标准，以职业资格证书或从业证书的训练和达标水平作为考核要求。专兼结合、兼职为主的教学团队能让学生更能体验工作场景、增强岗位意识增加工作经验。