慢设计于快生活中的慰藉

（南京艺术学院设计学院 210000）

一、前言

在如今这个以效率至上的时代，快节奏的生活成为众人的常态。人们难免在快生活中造成物化与内化的失衡，唯物至上、无节制与无斟酌的生活填充致使人们精神上的需求无法满足，众人处在心灵亚健康状态，快生活的弊害愈演愈烈，人们的情绪需要得到一定的安抚。而慢设计理论的出现以及实践的发展就给当今世界增添了一份慰藉，具有减压性、温暖性、趣味性。慢设计意在唤醒人们的情感诉求，使人们可以舒缓巨大的压力、感受自然的趣味、重拾内心的温暖，从而追求轻松、愉悦、健康、幸福的生活方式。

二、慢设计理念的发展过程

慢设计的出现并非偶然，其中带有必然的力量。以幂次方速度发展的这个时代塑造了不敢懈怠的人们，生活节奏呈陡峭式加速，物质生活的提高并没有改善人们的生活质量，反而人的情感被轻视、裹挟，压迫感、麻木感与漠然感充斥在人们的内心中。

慢设计由“慢食运动”延伸而来。上世纪八十年代中期，意大利人卡洛·佩特里尼吹响了“慢食运动”的号角，同时，慢食运动的风靡也影响了其他领域的“慢”发展，如慢工作、慢运动、慢旅行、慢治疗等等，这其中也包括了慢设计。

慢设计最先由瑞士建筑师阿特得·彼特提出，他在《Anything Goes，But Slow》一书中阐述了慢设计理念，其强调了人类需求、环境和谐以及社会生活三者的平衡关系。慢设计原则被设计学家卢克在《The Slow Design Principles》中提出，主要有六点：1.揭示，为人类真正的需求而设计；2.融合，建立用户对设计师与产品的双重信任感；3.参与，倡导用户参与于设计过程中；4.开拓，延伸设计的多元性及可持续性；5.反思，思考设计对于时空维度的利弊；6.进步，透过设计推动各因素的积极发展。

慢设计理念在世界范围内受到一定程度的关注与支持，并在平面、产品、服装、建筑等众多设计领域中都有深浅不一的实践。慢设计中，设计师们以人的精神需求为本，从材料、色彩、形式等方面入手，帮助人们找回逐渐消逝的情感、思考可持续性的生活方式。

三、慢设计在快生活中的慰藉特性

（一）减压性

事实上，美景可以是人们情感释放的豁口之一。朱光潜在《谈美》一书中有提到：阿尔卑斯山谷中有一条大汽车路，两旁景物极美，路上插着一个标语劝告游人说：“慢慢走，欣赏啊！”景物的真正美不在于其物质化，它最大的价值便在于人能够共情它的美，时间会成为这种共情的催化剂，紧密联合观众的感官与心。

而处在大城市奋斗的年轻人，社会竞争和自身欲望所带来的双重压力会致使其疲惫不堪，时间的宝贵性让他们无暇顾及美景，人无法在大范围内走动，那么景物是否可以如蝴蝶般扑面而来呢？

虽然景物不可能真实移动，但设计师却可以成为景物的搬运工、人们的魔术师。充当桥梁作用的设计师可以通过慢设计来拉近人与景的距离，缓解人内心因长期惬意消失而造成的精神恐惧。以2003年无印良品的海报设计作品《地平线》为例，无障碍的视野使观众可以迅速融入到玻利维亚的乌尤尼和蒙古草原之中。视野的开阔带来内心空间的扩大，慢的氛围在海报中凝聚，观众拒绝不了美的景物，分割天与地的线好似是未来，舒适、美好且充满希望。

无印良品设计的产品风格具有一以贯之的简约性和留白性，这是对设计进行思虑后的结果与追求，与可持续性设计有相通之处。慢设计的减法不是固步自封，而是以退为进。

《地平线》海报中，线的上下，是天与地的颜色浅深两大块面，包容性强，令人心旷神怡，内容的减法使观众将长期积压于心的不良情绪释放，将希望与自由寄托在其中，人未动，心灵已到达。观众消除了心中的烦躁与焦虑不安，压力自然而然便能缓解。

有移景设计的减压，必然有造景设计的舒压，例如荷兰Droog设计团体所设计的《寂静之声》这幅拼接作品，剪切手法、纯白纸张、暖黄灯光与立体声音的结合营造出寂静的氛围，观众仿佛置身大自然森林的景境中。《寂静之声》像是音乐中节奏的停顿，是一口喘息和升华的等待，观众抛下自己的生活压力，进入心灵栖息地，将情感毫无保留融于设计中，换得向内的宁静与追寻曙光的勇气。

（二）趣味性

快生活易使人备受压力，也易使人失去生活的乐趣，而慢设计具有趣味与意义的统一性。中国古代园林设计可谓是慢设计的经典。园林也是综合感官体验的设计，通过设计的“慢”打造趣味，唤起人们心中好奇与寻趣的底色。被誉为“世界园林之母”的苏州拙政园，通过石头、水、廊亭、花草树木、建筑等元素的综合运用打造了园林别致的空间。景中景的设计显现出院子内的生趣，半遮挡的关系使空间更显神秘，惊喜是在宁静幽雅之中蹦出来的，慢踱的欣赏会有物外之趣，内心之喜。

以园林中的圆拱门为例，未走过门时，门好似是画框，装裱着门后似画般的精致景物。而走过拱门去，门的遮挡消失，一方天地豁然开朗，似是另一番美象，自然流畅的衔接不会另人感到突兀。观者在变化之中便会乐趣横生。

建园者一方面有意将园林观赏路线设计得曲折迂回，一方面又将物的关系做得精妙，从而使游者的速度与节奏放慢，在真实与虚幻的交错中感受游玩的点滴乐趣与生命的盎然生机。在园林中人们可以寻找慢的气息，品味慢的趣味，形成慢的自在，在物与景中寻找灵魂的自由与谈趣风声。

慢时生趣也会牢固人与物的关系。园林并不像波普设计那样，瞬时吸睛与低价是心动的开始，而趣味殆尽后，又难免被无情抛弃。园林的慢设计不赶时髦，所带来的趣味也并不是即刻消费所能产生的。

人们在园林中寻觅古人的山水之情，也在寻找未来的桃花源。园林的长时期保留也使得古人、今人和后人可以打破时空的维度，于此产生共鸣，理解趣味在生活中的不可或缺。

慢设计并不是宏大的，它的关怀生活化、人文化。小而美也意味着高品质，慢设计需要设计师拥有高度的责任心与敏锐的共情力，在慢工中出趣意。

（三）温暖性

快生活下的失语是压力与麻木下的失望。罗曼·罗兰曾说：“和书籍生活在一起，永远不会叹气。”纸质阅读，本身是静心修身之举。徜徉于书海的自如，在书中对话自己，释怀苦难，积蓄能量，拥抱温暖。知识需要时间的沉淀，慢的态度将会蔓延至阅读之中，而好的书籍设计与阅读的宗旨一脉相承。

被评为2018年“中国最美的书”的《江苏老行当百业写真》，美的不仅是内容，还有设计，美美与共中透露着朴素和温暖。

这本书记载了72个传统工艺的文字与影像资料，传统文化与匠人精神充分展现在这有历史感的书中。一人一手艺，便是一辈子，慢的时间在书中强烈叙述。

此书设计小而喜，采用古老的装帧方式，搓纸作绳，穿孔插入以固定全书，无线、无胶、无裱褙。整本书的纸带毛边，颜色泛黄，触感粗糙，而书的页码编辑是手写的“苏州码子”，颇具古朴之味。摄影图片、文字排版使观众的可阅读性强，促进书籍与用户互动与交流，产生强连接。

作品的温暖性由时间的推进和体验的深化而逐步丰富完整。书的设计与内容的表达相统一，设计语言的温润表达使观众以手、眼抵心，在辛酸的美好中感动，传统文化的归属感也在心中悄然而至。带有慢设计理念的书能够让人们感受温暖，治愈心灵。

慢设计的温度能够跃然书上，也能够饰于身间，在这个物质颇丰的快生活时代，人们对服装的需求也不再局限于外在的遮羞、防寒与装饰，内在精神交流也成为人们选择服装时的考虑因素。

2017年中国秋冬时装周上，生活在左这个品牌向我们展现了东方美学与一针一线中的温度。本次秀中有以蓝染工艺为主、镂空版白浆防染印花加以点缀的服装，诗意、暖意、情意透过设计流露。人们能够真实感受衣料的舒适、细节的精致，拥有轻松、愉快的情绪。服装设计的品质也带来了缓缓流淌于人们心间的温暖。

四、总结

慢设计与快生活并不是一种水火不融的关系，快生活的推进会带来社会迅速的发展与变革，慢设计的目的是希望人们在快生活中不要一味地追求经济利益的最高值，在物化高度发展的同时也需注重精神世界的丰富，追求相对宽广而更高层次的自由。慢设计的慰藉在快生活中具有重要作用，在“赶”的生活下，人们可以利用慢设计来调节压抑、麻木、冰冷的生活方式，寻找拥有心灵自由、充满正能量的自己。慢设计的慰藉为生活在快节奏下的大众提供了新的思考与调节方法。在未来的发展过程中，设计师也应寻找慢设计慰藉的更多的可能性，提高慢设计在快生活中的影响力。