飞鸿戏海——董其昌书风成因浅析

董其昌是中国书法史上一位杰出的书法家、鉴藏家，他所创造的古淡、真率、秀逸的书风对明末清初的书坛乃至后世产生了深远的影响。他不仅为后人留下了《戏鸿堂法帖》，借此得观魏晋以降历代法书。还在画禅室中写下了启迪后学的书画语论《画禅室随笔》，这是他一生书画创作的思想总结，如“以禅喻书”论就在前代基础上更开辟出了“禅书”之境，成为后世书画美学观念中的一个重要观点。他的“韵、法、意”结合的书法史观，对书法史上晋、唐、宋三代书风审美特征作出了精准的概括，这一书法美学思想构成了中国书学的重要理论框架，是古代书论中最具影响的理论成就。

董其昌作为晚明对后世最有影响的书画家，一生创作了大量的书画作品，是名符其实的高产书画家。董其昌作书，尤其喜欢在前人书画作品上反复题跋，这些题跋既有题于前人作品之后的多次跋语，也有董其昌在自己作品上的题跋，时间间隔不一，有的甚至前后达二十年之久。相较于他用意书写的作品更加饶有意味，更能体现董的书法特色。这些题跋不仅是董其昌书风特征的体现，而且闪耀着他超越前人，光照后世的艺术思想

从董其昌传世的作品来看，虚灵用笔，虚和取韵，以淡造境，以墨做戏，是他艺术追求的至高境界。这与他一贯主张的艺术要打破旧规，不为法所囿有着内在的高度关联性和一致性。董其昌曾以“戏鸿堂”、“画禅室”为斋号，从一个侧面反映出他的艺术化理想情结，那就是“戏鸿”以写心，“画禅”而悟心。这是董其昌对于书画的态度，也是他心志的表现。与此相对应，反映在他的书画作品中，董其昌便是极力营造淡远、润秀、自然的艺术情境，形成了董其昌特有的，有别于前代的以“淡、秀”为主要审美特征的艺术风格。

窃以为，董其昌书风的形成与他的艺术观念相一致，可以互相印证，主要有以下几点：

一、以戏为书

西方艺术理论中关于艺术起源有“艺术源于游戏”一说，席勒认为，人只有在“游戏”时，才能摆脱自然的强迫和理性的强迫，获得真正的自由。艺术是心灵的自由表现，外在的羁绊是对艺术创作自由发挥的桎梏。董其昌亦深谙此理，极力倡导“天然去雕饰，清水出芙蓉”的艺术创作理念，故而他崇尚的艺术最高境界就是自然天成，率真散淡。可以看到简淡天成纵贯其一生的书画创作，他传世的大量书画作品所表现出的“淡远”意境追求，就是对他艺术审美理想的最好诠释。

书写有率意与作意之别，董其昌最好的作品往往都是率意而为的。董书最不喜“作”，其书往往不为法所囿。因而他对唐人书重法度，有着自己的看法，他认为“晋、宋人书，但以风流胜，不为无法，而妙处不在法。至唐人始专以法为蹊径，而尽态极妍矣。”他之所以推崇晋韵、宋意，正是基于对唐人过于恪守“法度”，了乏生趣，尽为妍态，与其追求的萧淡简远书风背道而行。董其昌对法有着自己的理解取舍，他说：“书道只在巧妙二字”，“而妙处不在法”。董其昌所着意的“妙”，正是有法之中的无法，他心中所想、所追求的不是用“法度”这个藤条编织起的“牢笼”生活，而是心灵的自由驰骋，情感的自我宣泄，他渴望成为蓝天下自由翱翔的飞鸿，在广阔大海上纵情欢悦的嬉戏。他的心志毫无遮掩的显露在他的《戏鸿堂法书》之上。“戏鸿堂”取自南朝梁袁昂《古今书评》中“钟繇书意气密丽，若飞鸿戏海，舞鹤游天”句。飞鸿是自由的生命象征，也成为董其昌艺术创作中所着力要捕捉的那个“精灵”。董其昌一生对书画创作的态度与心性可用一个“戏”字来概括。他是这样描述自己的日常书写生活的：“余性好书，而嬾矜庄，鲜写至成篇者。虽无日不执笔，皆纵横断续，无伦次语耳。偶以册置案头，遂时为作各体，且多录古人雅致语，觉向来肆意，殊非用敬之道。然余不好书名，故书中稍有淡意，此亦自知之。若前人作书不苟且，亦不免为名使耳。”董其昌作书强调肆意，亦即率意而为，他是为艺术而艺术的，书法在他的眼里不再是载道的至高无上的工具，而是他头脑中始终挥弃不掉的，带给他无穷创作灵源的“飞鸿”。以“游戏”的心态作书成为他日常书写的本真状态。在他的另一段书跋中，则对自己的率意高标自许，更表达了他对法与意的辩证认识：“吾书无所不临彷，最得意在小楷书，而懒于拈笔，但以行草行世，亦都非作意书，第率尔酬应耳。若使其合处，便不能追踪晋、宋，断不在唐人后乘也。”

晋、宋两代书是董其昌最为称许和追摹的，尤其是米海岳书。董其昌是米芾的忠实拥拥趸，对米芾推崇至极，他一生致力于效仿米芾，认为米芾“宋朝第一，毕竟出东坡以之上。”自言：“自唐以来，未有能过米元章书者，虽赵文敏亦于元章叹服。”并称自己“用笔得米元章髓，非敢自誉，书道本如是，历代皆迷耳。”董其昌推崇米芾，是与他的艺术主张相契合的，他在米芾身上看到了自己的影子，找到了参照学习的坐标，以米芾为基座营构起了自己的艺术世界。是因为米芾崇尚天真自然的书写，反对刻意做作的书法创作观念带给董极大的思想启发和心灵的共振，而米芾大声厉呼的“意足我自足，放笔一戏空”不啻是当头棒喝，他在米芾这个偶像身上找到了打通周天的关捩，也是他主张学书当“须悟后可学”的一个很好例证。董其昌一生深受米芾影响，他在论书中谈及最多的就是米芾，而米芾也就象一个幽灵一样潜伏于他的体内，如影随形挥之不去。

董其昌的率性书写态度，主张艺术要直抒胸臆，而不为法度这个块垒所牵绊，与晚明个性解放思潮是分不开的。董其昌生活的时代正是李贽“童心论”与公安派“性灵说”大行其道，反对明代前期复古主义、拟古主义的僵化的道统观念的时代，董其昌与李贽及公安三袁等新思潮人物的交往，说明董其昌在思想上自觉向着新兴的浪漫主义思潮靠近，董其昌的率真自然、简淡疏秀书风的形成也正是这一时代风潮影响下的自我选择。

董其昌 草书房村夜宿诗扇面

二、以画入书

董其昌是“书画同源”说的有力倡导者和践行者。他在继承前人“书画同源”的基础上，在“书画同源”观和文人画从理论到实践都做出了前人所没有的贡献，而其“南北宗论”更是对后世文人画的发展产生了深远影响。

董其昌对“书画同源”的阐释，比之前辈更加关注具体技术特征上的“同源同法”，他在《画禅室随笔》中说：“士人作画当以草隶奇字之法为之，树如屈铁，山似画沙，绝去甜俗蹊径，乃为士气。不尔，纵俨然及格，已落画师魔界，不复可救药矣。若能解脱绳束，便是透网鳞也。”他认为文人画在技法表达上当与书法的技法互参互介，不能截然割裂开来，以书入画就可以去掉甜俗之气，而打通书与画在技法表达上的障碍，便可以得到通神之法眼。

这是董其昌的高明所在，也是他书画理论和实践的深刻总结。无论是书，还是画，董其昌在意境的呈现上均着力于一个“淡”字，围绕“淡”境的营造，董其昌运用他书画双修的无上功力，打通了书画在技法表达层面的界限，既做到了“以书入画”，也擅长于“以画入书”，董书“淡”境所依凭的技法语言，一个重要方面正来源于他的“以画入书”思想。董其昌对“书画同源”的主张，不同于前人之处，就是更加强调“以画入书”，他认为怀素就是以画法入书法：“素师书本画法，类僧巨然。”说明董其昌在学习怀素书法时，切实体会到了素书当中的画法成分，从怀素书法中获得了“以画入书”的灵感顿悟。董其昌书作当中的一些笔法明显来源于画法，如用笔的顿挫起收处明显与画法类同，还有书写时的节奏感，或重落可轻舒，或爽快或悠扬，特别是董书对线条的提炼，显而易见得自于他打通书画壁垒后的自在表达。而董其昌“以画入书”的成功之处，在于他鼓吹的文人画的绘画实践，文人画重视“以书入画”，认为“书画本来同”，董其昌在绘画具体技法融入书法这方面有深刻体悟：“作云林画，须用侧和，有轻有重，不得用圆笔。其佳处，在笔法秀峭耳。”“画树之法，须专以转折为主。每一动笔，便想转折处。如写字之于转笔用力，更不可往而不收。”从董传世的绘画作品来看，多为临仿前人画作，正是这种大量的临仿实践，董其昌才会有“以画入书”的成功突破，以此构建起他平淡、率真、自然天成的书法意境。

“以画入书”的另一个表现在于董其昌对墨的重视运用，这也是董在书画意境营构中的重要技法语言。他说“字之巧处在用笔，尤在用墨。”又说：“用墨须使有润，不可使其枯燥，尤忌秾肥，肥则大恶道矣。”董其昌在绘画作品中，多以淡墨为之，显得轻灵通脱、萧散简逸，笔下一派陶渊明的田园风光，很好地表达出了他心中的理想意境。这种意境同样也以淡墨呈现在他书法的意境当中，在书写用墨上，董极为讲究，一反前人用墨浓重的特点，表现出高超的用墨技巧。他以淡墨为之，却不伤神，而流露出以淡为主，浓淡相间，墨色丰富而又变化多端的特色，这也是他善于从“书画同源”中悟得神机，“以画入书”在用墨方面的成功实践。

董其昌 跋郭畀《雪竹图卷》

三、以禅喻书

董其昌是书史上继黄庭坚之后，以禅喻书并在书写中表现禅意最为成功的书法家。

董其昌一生交游广泛，中年之后开始迷恋禅宗，并与憨山禅师、李贽等禅宗人士多有交往，受此影响，董其昌始终过着半隐半仕的生活，醉心于书画。董其昌45岁左右是他书画创作的分水岭，这应当是董其昌禅悟后以躲避官场斗争、超脱纷扰外界，专心坐禅而悟通书理即禅理，从而进入一个全新境界的重要阶段。

董其昌书画作品中所表现出的禅意，正得益于他营造的“淡”境，章法疏朗，用笔内敛，点画秀润，多用淡墨，他全身心来极力造“淡”，通过书画他最为得意的形式表达他心目中所迷恋的禅宗，他称之为“禅悦”。当然，他的“禅悦”主要还是通过书画来实现的，董其昌在书画中找到了禅悟的法门。以最能表现董其昌禅意的《试笔帖》为例，我们可以看到，他应当是在一种平和安静的心境下，或者说“禅悦”中找到了情感的出口，就象一条清澈的小溪从山涧中汨汨流出一样，自然天成，毫无做作之态，是轻声的低喃。更象阅尽人生后的淡然老佛，在轻轻地默诵佛经，一片澄明简净之境。

董其昌以禅喻书的一个重要方面，就是“顿悟”。学书有“悟后学”、“学后悟”这两个境界。董其昌的成功就在于他深谙“悟后学”的道理，这是董其昌宗禅之后深究佛理得出的真知灼见。从董的有关论述中，可以看到董其昌认为 “淡”境源于气蕴，气蕴则不是学可得来的，“淡乃天骨带来”，要“渐修顿证”才能达到化境。而渐修非一朝夕之功，正如古人所言“书无百日功”，这需要长期的基础技法的修炼，需要“行万里路，读万卷书”，才能实现董其昌所谓的“妙在能合，神在能离”，以无法胜有法的大通之境。

董其昌 行草书罗汉赞书卷（局部）(试笔帖)