莫扎特声乐套曲《你们欢呼雀跃吧》——“启蒙运动”思潮影响下的“人性”与“自由”

（韩国檀国大学音乐学院 16890）

沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（W·A·Mozart，1756－1791），欧洲古典主义音乐作曲家，维也纳古典乐派核心人物之一。莫扎特自童年时代起就跟随父亲在欧洲大陆旅行演出，一生共进行九次音乐之旅。莫扎特自由与奔放的性格，其音乐作品的流动性与生命力，都与丰富的旅行体验密不可分。在十几年不间断的演出学习中，莫扎特不断吸收各地的音乐精华，形成了具有个人特色的音乐创作技法与音乐美学思想。莫扎特一生共创作600余部音乐作品，在当时欧洲“启蒙运动”思潮影响下，莫扎特的音乐作品突破传统音乐结构，在作品中注入更多个人色彩与人文情怀，重塑并赋予古典音乐新的定义。

一、宗教情结下的“人文情怀”

宗教音乐是莫扎特所创作的声乐作品中，除咏叹调、艺术歌曲之外，所占比重较大的音乐形式。莫扎特是虔诚的天主教徒，是在基督教文化背景下成长起来的天才音乐家。他自出生起就接受着宗教文化的洗礼，他的父亲列奥波尔得·莫扎特（Leopold Mozart，1719－1787）是萨尔斯堡大主教的小教堂音乐助理。在宗教音乐氛围的感染下，莫扎特早在10岁时就创作完成了他的第一部宗教乐曲《慈悲经》K.33，其后又陆续创作出包括赞美诗，弥撒曲在内的大量其他宗教体裁音乐作品，莫扎特成年后也一直在大主教的宫廷进行创作与演奏工作。

莫扎特一生创作了大量宗教音乐作品，尤其是这部最著名的经文歌套曲《Exsultate，jubilate（你们欢呼雀跃吧）》（K.165），成为后来演唱最多的声乐套曲曲目。

作为一名虔诚的天主教徒，莫扎特在创作中保持宗教音乐神圣与严肃性。同时，在欧洲启蒙运动思潮的影响下，莫扎特用音乐语言倡导“人权”与“人性解放”。这部作品华丽性与抒情性并存，从作品中可以感受到莫扎特对光明与幸福生活的美好憧憬，作品侧面反映出现实社会矛盾下人民大众对“自由”“理想”生活状态的诉求与希望。

二、个人信仰中的“理性崇拜”

声乐套曲K.165 《Exsultate，jubilate（你们欢呼雀跃吧）》是莫扎特所创作的经文歌套曲。该作品创作于1773年1月16日以前，在米兰完成，初演于1773年1月17日，首演者是意大利著名阉人歌手费南奇欧·劳济尼（Venanzio Rauzzini，1746-1810）。莫扎特将世俗音乐与宗教音乐的音乐创作风格完美地融合在这部作品中，使其既具有意大利歌剧风格的特点，同时也具备严肃的德国教堂音乐元素风格。作品体现出强烈的人文主义情怀，在当时欧洲启蒙运动核心思想“理性崇拜”的影响下，在“自由”“民主”“平等”的引导下，尽管莫扎特依旧坚持内心的崇高信仰，但是却日渐暴露出对大主教腐朽统治的不满。这样的反抗情绪随着时光推移愈演愈烈，甚至在日后他与父亲的书信中，也不惜用粗俗的词藻来宣泄心中的愤恨：“我的歌剧中的音乐是为了所有阶层和类型的人而作的，除了那个长耳朵的‘驴’（这里的‘驴’字是用密码写的，是他对萨尔斯堡大主教的称谓之一）。”莫扎特认为人性需要解放，而不是受到束缚。它关注人类的苦难，渴望真正的自由与解放。

三、形式束缚下的“自由追寻”

《Exsultate，jubilate（你们欢呼雀跃吧）》K.165由三个咏叹调乐章与一段宣叙调组成。第一乐章《你们欢呼雀跃吧》（Aria：Exsultate jubilate），快板。情绪饱满热烈，在与上帝的对话中倾诉内心的欢喜。“Exsultate，jubilate.O vos anmiae beatae.快乐的灵魂呀，你们手舞足蹈吧！”；第二乐章《白日闪烁出亮光》（Recitativo：Fulget armica dies ），由热烈转为安静，倾诉感强烈，向众人转达“黑暗终将过去，我们必定会重新迎来光明”的美好信念；第三乐章《加冕的圣母玛利亚》（Aria：Tu virginum corona）行板，庄严舒缓，安静祥和，表现众人向圣母玛利亚祈祷，祈求赐予平安和希望的画面；第四乐章《阿里路亚》（Aria：Alleluja），音乐重新回到快板，情绪饱满且富有激情。

与传统宗教音乐的曲调统一，形式规整不同，莫扎特在这部声乐作品的创作中，增加了世俗音乐的创作元素，以达到形式效果上的更为理性的“自由”。这一创作方式，冲破原有宗教音乐素材形式的枷锁，使“宗教”与“世俗”两种不同的音乐形式，有了完美的结合。在作品结构上，莫扎特将巴洛克时期协奏曲快-慢-快的结构特征运用在创作中，奏鸣曲式与回旋曲式相结合，使作品更加华丽恢弘，大气磅礴。

莫扎特严肃对待他的信仰，但是又不甘心拘泥于生活与创作的禁锢。在当时的社会环境下，莫扎特在与大主教决裂后，生活贫寒困苦，但他享受着挣脱控制、追寻自由所带来的精神享受。即使路途艰辛，也依旧积极探索人性的解放与自由的追寻。

四、人文主义思想情怀

莫扎特的宗教音乐作品与亨德尔（G·F·Handel，1685–1759），巴赫（J·S·Bach，1685－1750）等人的作品相比，少了许多宗教和神学的意味，具有更多人性的力量。他讲究美的形式与深刻的内容相结合，作品凸显出启蒙运动时期文艺创作的共同特征，倡导对人权、人性的自由解放，具有强烈的人文主义情感内涵。《Exsultate，jubilate（你们欢呼雀跃吧）》K.165这部作品的核心主题是赞美上帝，与其他宗教音乐的严肃深沉，神学性质浓郁不同。在这部作品中，莫扎特将美的形式与庄重的主题内容相结合，凸出“人性”的主导力量，作品本身更像是与上帝的对话，在对话中倾诉内心的喜悦与忧愁，赞美上帝，赞美圣母。

同时，莫扎特在作品中还加入歌剧创作元素，使其具有歌剧咏叹调的音乐氛围，与歌剧咏叹调相比更加含蓄内敛，情感表现更为均衡，华丽典雅却不过分张扬。

即使生活压抑，但在莫扎特的音乐创作中却依旧洋溢出对美的追求与爱的向往。他没有“扼住命运喉咙”的力量，没有狂风暴雨般的怒吼。他有的，是不向命运屈服的坚定信念，是对美好生活的执着追求，是一颗纯净高贵的心灵。在看似宁静舒缓和谐的旋律下，蕴藏着巨大的情感力量。莫扎特音乐作品的魅力更在于不拘泥于眼前的黑暗与腐朽，勇于探索灵魂层面的真、善、美。

五、结语

本文研究对象《Exsultate，jubilate（你们欢呼雀跃吧）》K.165是莫扎特少年时期创作的宗教题材声乐套曲。作品不拘泥于传统宗教音乐的表现形式，以歌剧的创作元素配以管弦乐伴奏，庄严肃穆、大气恢弘。在启蒙运动思潮的引领下，莫扎特的宗教音乐作品冲破了18世纪晚期传统音乐的束缚，具有承前启后的时代意义，对其后其他音乐家的创作产生了广泛且深远的影响。