时间:2024-05-04
(山东博物馆 250000)
现代设计对我们来说是一个全新的概念,更可说是西方的。现代设计的观念是在民国时期的“五四”运动以后开始逐步传入我国的,很多西方的设计也随之进入中国。
当西方文化传入我们国家,或者可以说是西方的设计意识和设计思维传入我们国家时,很多设计师都已经有点迷茫了,陈列展示设计作为现代设计中的一个分类,从业者同样有着这种迷茫。一种就认为西方的就是好的,一切都按照西方的设计风格来,我认为这是不对的。设计应该是自己的东西,或者应该说是民族的东西!而我们固有的文化、传统,虽是古老、历史的,但却是文化的精髓所在,同时也可以说是设计之根本。西方讲究彰显个性,追求个性张扬;东方文明讲究和谐中庸,讲究儒雅,我们讲究的内敛、外圆内方,这正是文化的差异。这可以说是我们在展陈设计时脑子里存在的一种固有的意识。所以说东西方在文化上有着很大的差异,同时在设计上也会存在很大的不通。那么我们怎么才能化解这种矛盾,或者说我们怎么才能将我们的中国传统元素融入现代设计中呢?这就是我们要解决的问题了。
在上下五千年的中华文明中,所谓的“传统文化”是泛指华夏民族共有的、以儒家思想文化为基线的、涵盖了其他多种不同思想文化内容的有机构成体系,它是多领域、多时空的综合体现。“传统文化”是相对于文化传承而言的,传统文化强调的是中国文化的渊源和传承下来的客观存在的文化遗产。只要是从传统文化中提炼汲取出具有代表性的东西我们即可称之为传统文化元素。古老悠久的中国历史长河中,形成了源远流长、博大精深的文化知识,以及包罗万象的中国传统文化元素,例如:阴阳太极、仰韶彩陶、简牍、青铜器、漆器、篆刻、陶瓷器、饕餮纹、海波纹、回形纹、蛙纹、错金银镶嵌、螺钿、石刻、青绿山水画、壁画、工笔人物画、刺绣、石雕、玉雕、砖雕、木雕、等等。
经过长时间的发展,传统元素已经成为中国独有的一种艺术形式。具有独特的视觉感受,并表现出内在的精神与外在的形式的和谐统一。中国传统元素是中国文化对精神内核与形式美感完美结合的总结。传统元素表现出中华民族的集体审美心理和价值取向,从根本上揭示了事物的变化和规律;另一方面,中国传统元素表现为注重“拟人”想象,用简洁完美的造型图案表达丰富深邃的民族文化、精神内涵。
现代设计对于设计来说,它是一个相对的、时间的概念,同时它又是一个文化形态的学术语。现代设计大致形成于20世纪初期,在德国包豪斯时期达到了其首次高峰,在第二次世界大战结束以后迅速发展,至今以难以估量的广度和深度,进入全球范围内社会生活的各个方面。
现代设计的形成有其特定的时代条件和历史情境:其一、大机器生产和工业化大规模大批量系统化制造的出现;其二、现代科学技术的迅猛发展;其三、整个社会文明程度较大的提高(包括对工业产品审美特征的重新认识和审美要求的普遍提高)。生产力的提高促进了社会的发展与进步,随着人类生活的不断提高的需求催生了现代设计,也可以说是以往现既有的设计无可避免的发生的实质性的变化。现代设计所蕴含的现代广告宣传形式、制作方法及手段和推广、展示的同时,也引导了人们的现代文化、思想观念及现代生活、消费方式。
大致来说,所谓现代设计就是一种建立在现代社会工业生产能力与科学技术条件背景下,把人们生活的消费需求和工业化大批量生产相结合,将艺术形式与现代工业技术进行相互统一的社会实践活动,包含了社会的、文化的、艺术的、审美的等等成分,力求促进社会进步。
在现代展陈设计中传统元素在其特有表现形式的基础上,作为一种设计语言,一种独特、内敛、含蓄、超越的物化形态,饱含着辩证的哲理,映衬出以“形”延“意”的一种思维意趣,印证了我们中华民族内在的积养、品德和操守。古人讲究“天人合一”也就是自然与人工的完美结合,中国人注重外在的“形”和内在的“意”的和谐统一构成了中国艺术作品中的意境。美的、好的东西怎样恰如其分的更好的展示,这正是现代陈列设计所追求的。中国传统元素之美被当代的设计师们所推崇,并成为普遍追求,他们从各个方面汲取中国传统元素的审美智慧以及营养成分。在表现对象时,运用传统文化重视对“神”(神态)的把握,更注重表达对“形”背后蕴含的意象的抒发,对于物象的追求以“不似”中求“似”的审美意境表达,使形象更具抽象的概括性,引发欣赏者的联想。我国著名标志设计家陈汉民先生设计的中国工商银行logo整体上是一个隐性的古方孔钱币,体现出金融业具有的行业特征,以此借题发挥出“方圆的规矩”的中国哲理思想,logo的中心是一个“工”字,使经过特别变形的,中间断开,加强的“工”字的特点,而且表达了深层涵义,两边对称,体现银行与客户之间平等互信的依存关系。以“断”强化“续”,以“分”形成“合”,是哲学上的辩证法,是银行与客户的共存基础。从标志上我们不难看出陈汉民先生对于中国传统文化的把握,并将传统文化元素运用到现代设计中,给与其全新的生命!
该如何将传统元素运用到现代设计中,并不是简单的拿来主义,我们所要做的就是系统的分析我们设计的需要,这就需要我们的现代设计师立足传统,发挥运用传统,再加上对于西方现代设计理念的借用,通过把中国传统元素的传统性与时代性、个性与共性整合为一个富于生机的新形式,来抒写出富有中国风格、中国韵味的设计理念。
现代设计中出现中国传统元素的运用大体有两种原因:一种是设计师追求艺术表现的自由创新;另一种是一些有具有责任感的艺术家对传统文化存有相当深厚的情感,他们自认对传统文化的传承具有的一种使命感。中国传统元素是中华民族生活的艺术体现,它来源于生活又高于生活,具有鲜明的民族特征,在现代设计作品中的往往会有强烈的视觉冲击力。
在世界上,一个民族的生存和繁衍仰赖于优秀的文化,反之则一起消亡。一个国家想要政治安定,民生富足,就需要具备“足兵,足食,民信之矣”三个条件,而三者之中“信”最为重要,这是中国伟大思想家孔子在两千多年前提出的观点。就是人民要有对国家有信仰,如果人民失去了对国家的信仰那么这个国家将走向灭亡。信仰是文化的重要组成部分,是精神的思想来源。没有文化的根基,信仰也将荡然无存。
既然现代设计源于文化并能反作用于文化,那么我们就应该以中华文化为指引,让我们能够参与进的艺术、展陈、产品设计及事物都透射出中华文化的无穷魅力,让中华传统文化的分子细胞渗透到每一个人的灵魂之中,传统元素根植于民族基因当中,营造出一种被包围在中华文化的汪洋大海中的环境氛围。当前,设计已不再是单纯的商业手段,它已然成为维护民族文化延续及国家发展的手段工具里重要的“武器”了。在现代设计、展示陈列中通过中国传统元素的合理完美运用,使人的精神思想超越表象、时空进入到了一个以物抒情、以情达意的幻化境界,品味凝练、含蓄、优美、恬静的传统元素之美的意境。
在信息、科技如此进步的时代,人与人之间的同质性越来越强,而差异除了肤色之外,也就属于文化和传统了,无论什么地方,均有其文化。文化对设计而言,除了可供作创意表现的元素外,对于设计者而言,更如同一尺血统的证明书。文化传承的使命也就成了现代设计的新使命!
随着社会的发展与进步,国际展览活动的频繁,此时将文化融入展陈设计中,不但可以和国际设计风格有所区别,更能让设计肩负起文化传达与宣扬的使命,让设计展示其自身对文化关怀的角度。
现代设计可以说是全新的概念,现代展陈设计更可说是西方的,而我们固有的文化,传统,虽是古老,历史的,但却是文化原有的设计精髓。文化是国之根本,没有文化就仿若失根的浮萍,而在现代国际展览展示的世界舞台,更是文化渗透、影响力、话语权的战场。作为现代陈列设计从业人员是否也该回头审视自己是不是一个失根的设计师,是否也该为自己的文化传承奉献一己之力呢!
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