北宋汝瓷的艺术风格与审美观研究

贾 佳（可美（北京）文化传播有限公司 100000）

宋代五大名窑指的是汝窑、钧窑、定窑、官窑以及哥窑，其中，汝窑为五大名窑之首，主要产于河南汝州，是北宋文化的重要象征。汝窑出产的瓷器质量上乘、造型精美，受到人们的喜爱，《通雅》中曾记：“宋朝以定州白磁器有芒，遂命汝州造青窑器，……汝窑为魁。”在北宋时期，汝瓷具有相对较高的地位，且为当时的经济发展做出了重要的贡献。时至今日，汝窑的风头已经不及当年，甚至出现了严重的没落，现今，汝州出产的瓷器也已经没有北宋时期的那种质感，这实在是一种不可磨灭的遗憾。

汝窑出演的瓷器造型简单、精美、大方，传递出了一种质朴、庄重的气质，受到了人们的喜爱与赞赏，时至今日，其艺术价值仍然为人所称道。对背诵汝瓷的审美观进行研究，就是在传承一种艺术、一种价值观，这对于社会的不断向前发展具有重要的意义。

一、汝瓷的艺术风格

造型方面：北宋至今已经有了一千多年历史，在漫长的历史进程中，尽管汝州出产的瓷器并不在少数，但大多已经在时间的长河中逐步消失了，时至今日，能够完成保留下来的汝瓷却寥若晨星，只有77件，而这77件瓷器均为汝瓷中的精品，具有较高的艺术价值。一般而言，汝瓷可分为饮食装饰器、文房器以及礼器三大类，其中，饮食装饰器主要用来盛装食物以及水，以方便人们的日常生活；文房器主要指的是具有装饰作用的器具；礼器主要指的是丧葬、祭祀等礼仪中使用的器具。由此可见，瓷器在人们的生活当中起到了重要的作用，甚至已经成为人们生活中不可缺少的一部分，从而导致北宋时期的汝瓷长盛不衰。从保留下来的汝瓷来看，汝窑烧瓷的初期应该是在宋太祖建隆元年，因为在这个时期，汝瓷设计较为简单，并没有特别复杂的样式或者造型，宋神宗时期，汝窑出产的瓷器造型开始呈现多样化与美观化，瓷器表面的装饰逐渐丰富起来，表明这个时期汝窑的发展已经初具规模，且烧瓷技术日渐成熟。宋徽宗时期，汝窑的烧瓷技术已经达到了炉火纯青的地步，规模也越来越大，成为五窑之首。

然而，汝窑的烧瓷技术成熟之后，其所烧制瓷器的形状却并无太大变化，大多呈现出一种沉稳、质朴、大气的特性，外形简单却又不失典雅，受到了人们的追捧与喜爱。同时，汝窑生产的瓷器大多比较小巧、简约，就连平时厨房常用的碟子，口径一般不超过15cm，由此可见，当时人们的审美观念已经悄然发生了转变，不再追求大而宽，反而开始追求小儿巧。

胎釉方面：相较于其他地区生产的瓷器，北宋时期，汝窑生产的瓷器胎釉具有一定的特异性，《格古要论》中记载：“汝窑器者出汝州，宋时烧者淡青色，有蟹爪纹者真，无纹者尤好，土脉滋润，薄亦甚难得。”一般而言，宋代的官瓷都具有一些共同点：胎骨薄、质地佳、颜色单一，且常见的有三种颜色，即浅灰、灰白以及深灰，从中可窥见当时的人们对灰色的喜爱与青睐，并将这种喜爱延伸到瓷器中。同时，汝官瓷与当时南方地区烧制的青瓷相比，吸水量相对较大，且胎体常常在烧制的过程中出现许多大小不一的小孔。因此，人们在观察北宋时期的汝官瓷时，会发现瓷器胎釉的连接处会呈现出些许红色。相较于汝官瓷，汝民瓷的胎骨相对较硬，但其胎体也大多呈深灰或者浅灰色。

到宋徽宗时期，汝瓷的颜色不再局限于简单的灰色，甚至还出现了天青色，而天青色汝瓷的烧制，与宋徽宗有着莫大的关联，相传宋徽宗做过一个奇怪的梦，梦见大雨后的天边出现一抹天青色，甚是美丽，宋徽宗醒来后便写下“雨过天青云破处”，要求工匠烧制出天青色的瓷器，顿时难倒了全国上下的工匠，汝州的工匠经过重重困难，终于烧制出天青色的瓷器，从那以后，天青色的瓷器成为了汝瓷的象征。由此可见，宋徽宗对于汝瓷的发展起到了重要的推动作用。

除此之外，汝瓷在釉面开片也独具特色，由于每一件瓷器在烧制的过程中，其胎釉膨胀的膨胀程度均会有所不同，收缩指数也会有所差异，从而导致其釉面出现一定的开裂，这就是开片的具体含义。此外，官瓷与民瓷的开片纹路也出现较大的差异，一般而言，官瓷的开片纹路有冰裂纹、鱼鳞纹等，而民瓷则较少会出现这两种纹路。北宋时期，人们的生活环境相对较差，经济与科技的发展也存在一定的滞后性，从而导致无法采用人工的方式对瓷器的开片纹路进行控制，但也正是因为如此，每一件汝瓷的纹路几乎都是独一无二的，这在一定程度上提高了汝瓷的艺术价值。

装饰方面：北宋时期，汝窑的装饰也随着社会的发展在不断发生变化，主要分为以下3个阶段：北宋早期，汝窑烧制的瓷器大多外形简单大方、装饰简约，汝瓷的外壁一般为莲花瓣纹路；北宋中期以后，随着社会经济的不断发展，人们的审美发生了一定的变化，传统的简单的莲花瓣纹路已经难以适应人们的需求，汝瓷的外壁纹路也已经由传统的莲花瓣纹路转变为菊花、牡丹等纹饰，且纹饰风格多样，精美大方。到了北宋晚期以后，汝瓷的外壁纹路已经开始出现高山、松柏、大海、鲤鱼等纹饰。从汝瓷纹饰的变化过程可窥见当时经济的不断朝着繁荣与昌盛方向发展。

北宋时期，封建等级观念仍然非常严重，这种观念在汝官瓷与汝民瓷外形装饰上也能得到清晰的体现。一般而言，汝官瓷的装饰手法丰富多样，不仅可以采用刻画的方式，还可以采取模印的方式，且纹饰也相对较为多样，如龙纹、祥云纹、弦纹等，这些纹饰在汝民瓷上较为少见，由此可见，瓷器的纹路同样是社会地位的象征。到了北宋的中后期，汝官瓷的纹路甚至出现了麒麟、狮子以及鸳鸯等图案，且器皿的作用及外形大小不同，纹路也会有所差异，一般而言，莲花瓣的纹路常刻画在碗、器盖以及盘子上，而狮子、老虎等野兽纹路一般刻画在茶壶、熏炉上，且随着汝窑烧制技术的日益精湛，汝瓷的外形纹饰也越来越精美，栩栩如生，这在一定程度上增加了汝瓷的艺术价值。

相较于汝官瓷，汝民瓷的外形纹饰相对较为质朴，且在追求外形精美的同时，也不能忽视器物的实用性。汝民瓷的外形主要以花、草等植物为主，既有层层叠叠的花簇，也有一枝独秀的花枝，花卉栩栩如生，给人以亲切感。除此之外，民瓷的纹饰并不局限于外壁，大多数器物的内壁也刻画上图案，常见的有双鱼戏水、花团锦簇、双龙戏水以及池中莲花等，内壁的图案丰富多彩，且贴近人们的日常生活，有着浓厚的生活气息，且图案的蕴意大多流露着吉祥、平安、富贵等蕴意，契合了人们的心理需求，因此受到人们的欢迎与青睐。

二、汝瓷的审美特征

北宋都城在汴京（今河南开封），与汝窑产地汝州并不算远，皇家贵族对汝瓷同样有着不可名状的喜爱之情，就其原因，主要在于汝瓷制作精美、质量上乘，且契合了上层社会的心理以及审美需求，从而导致汝窑在北宋时期能长盛不衰。在今天看来，汝瓷仍然有着别致的韵味，有着不可估量的艺术价值，其所传递出的工匠精神同样契合了社会发展的需要，且值得当代瓷器制造企业学习与借鉴。

宋徽宗信奉道教，因此，道家的“五色令人目盲，五音令人耳聋”说法对汝瓷的发展有着极为深刻的影响。瓷器作为一种日常用品以及美术品，具有较高的艺术价值，人们在烧制的过程中，会对外壁的纹饰进行精益求精的雕琢，从而挖掘瓷器的内在美、本质美。通过对北宋时期的汝瓷进行观察，我们可发现，烧制出来的汝瓷给人的感觉大多是素雅、质朴、美观，体现出道家思想推崇的“散逸清远”的理念，与我国传统文化所提倡的审美精神不谋而合，这正是中华民族心里特征的真实写照。

[1]杨梦园.关于汝瓷的美学以及审美探讨[J].艺术品鉴，2014（10）：111-112.

[2]吴洙霖，刘子建.北宋汝瓷设计文化与当代汝瓷的发展研究[J].明日风尚，2017（04）：99-100.

[3]胡中成.传统观念与现代意识的碰撞——浅议当代汝瓷造型设计与审美观念[J].美与时代：城市，2013（09）：78.

[4]黄修林，海琳.宋代汝瓷的艺术之美与再设计探究[J].陶瓷学报，2014（04）：439-443.

[5]韩鹏程.浅论北宋汝窑瓷器的风格特征与审美价值[J].文艺生活·下旬刊，2017（07）：116-118.