“石缘菊而珍”——浅谈菊花石雕之美

何 君 （湖南工业大学 412007）

“石缘菊而珍”
——浅谈菊花石雕之美

何 君 （湖南工业大学 412007）

本文以湖南浏阳河中所产菊花石进行阐述，对菊花石的起源发现过程和各种工艺特点与美学属性进行简要介绍与论述。

菊花石；材质美；工艺美；色彩美；造型美；意境美

山缘石而奇，水缘石而清，人缘石而雅，石缘菊而珍。

文献记载菊花石发掘于清朝乾隆年间，传说浏阳当地乡民是在取石垒坝过程中偶然间发现石中含有“菊花”。一时间菊花石因其独特二稀有的特点被历代达官显贵、文人骚客作为把玩收藏、朝贡馈赠之珍品。

地质研究表明，大约在二亿年前，菊花石的故乡湖南浏阳还是一片汪洋大海，后来由于地质变迁进入了海退期，海水在地表低洼处积存并不断蒸发，当海水中的硫酸锶盐的浓度增加到一定程度逐渐形成了晶体，并依附在燧石核心周围，同时随水中的泥质沉积下来，散布在泥灰岩层中，经过亿万年地质演变，最终形成了今天的菊花石。

一、菊花石之“材质美”

有着地质“花卉”之称的菊花石，其异常美丽而奇特，菊花石的“菊花”主要由天青石和方解石构成，其中花蕊在花瓣的正中央大部分是生物化石。菊花石有着天然的纹理，在黑色的石底上映衬出白色的石花来，它无需修饰便有很高的观赏价值，不加人工雕饰只欣赏大自然的鬼斧神工也是极美的，这是许多文人骚客所推崇的材质之美。

二、菊花石之“工艺美”

黑格尔《美学》指出：“艺术家把灵魂灌注到石头里去，把它柔润起来，活起来了，这样灵魂就完全渗透到自然的物质材料里去，使它服从自己的驾御”。菊花石雕艺术家如何能将自己的灵魂渗透到自然的物质材料里去呢？当然，不能强行沟通，而是顺从物质材料——“菊花石”这个自身所表现出自然美的介质，将灵魂或生命力与这个介质自然“同化”，以便于驾御，这即是深化“美”的过程。

说到“工艺美”就不得不简单介绍一下菊花石作品的制作过程，菊花石的雕刻构思主要分为三个步骤：理花、定形与定意。

1.理花——将菊花石料中的菊花剥离开来的过程称之为“理花”。“理花”是菊花石创作中的第一个环节，也是最主要的环节，这一环节直接影响了后面的创作。一件好的作品在于它以天然的菊花纹理为中心，构思与理出来的天然菊花石纹理能够有机结合，让天然菊花石纹理以最好的形象展现出来。其中在理花的过程中又要注意三个要点：花纹生长方向；花纹的艺术处理；花心的艺术处理。

2.定形——就是根据剥离出来的菊花纹理的朝向、石形来确定作品的底面。定形主要是根据材料的形状和花型的位置来确定，在创作之前首先确定上下左右倾向，找出最佳的位置并定形。定形是非常关键的一步，创作的好坏全部在定形的基础上，不同的定形产生的效果是截然不同的。例如：横向给人以稳健、厚实的感觉；纵向则给人以挺拔、端庄感；上大下小则给人以欢快、跳跃感。

菊花石的定形主要以花纹形态为主，要尽量把完美的花纹安排在最显眼的位置，要突出花纹的中心角度。在定花的朝向时，要使花纹较短的朝上，并且使花芯微仰，使其符合大自然花卉的特点。菊花石的构思要以花纹为基点，创作必须要有天然菊花纹理，只要在这两点的基础上，才能在做其他的安排。

3.定意——就是对作品所表达的意思进行构思，在菊花石型定好之后，根据菊花石的天然形状、花纹以及石质粗细情况进行主题造型安排。菊花石的立意必须根据花面来决定，确定好作品的主题后，再根据作品表达思想，以及根据作品的轮廓、线条、角度为出发点，并开始凿。并一步步将其中心及表达主题展现出来。可以说，定意是菊花石创作中的重中之重的环节。

三、菊花石之“色彩美”

视觉的感受在人类认识事物的过程中往往都是开始的第一步，物质的色彩成为了传递信息的一个关键节点。

在菊花石雕刻中色彩美的运用最多还是材质本身的黑白对比，其实菊花石的色彩并不仅仅只有我们通常所见黑底白花一种色彩。彩色菊花石，是宝玉石中的瑰宝！它“珍”在世间鲜见稀少，唯一出产在湖南浏阳磊狮山。它“奇”在异彩纷呈，常见的石料颜色以黑白为主或者基地灰黑花色为白，较为单一。彩色菊花石色彩丰富异彩纷呈常见的有，浅黄色、粉红色、乳白色等。它“贵”在形态自然逼真：彩色菊花石的花形丰满、花蕊优雅清晰、花瓣层层绽放，组合仪态万千，像那迎寒怒放之菊，即使基底灰暗发黑亦可巧手雕琢出那绚丽的世界。

四、菊花石之“造型美”

在菊花石作品中总是那吸引人瞩目的造型和那栩栩如生的“菊花”首先映入眼帘。菊花石雕刻是以菊花石原石这种天然形体，通过艺术匠人们的巧手塑造出可审视的雕刻形象，其三维实体性的特点是别的门类艺术（包括绘画、音乐等）所很难达到的特殊效果。这种特殊效果可以使观看者得以从不同角度和距离接近艺术作品，从不同角度得到不尽相同的审美享受。

作为造型艺术之一的菊花石雕刻，与其他雕刻艺术一样强调形式美规律的运用，通过对体、面、线等的塑造并结合材料本身的天然特点来表现作品的题材和作者的情趣。如菊花石的圆雕作品，通过体积表现气势，通过面与线的组合变化、起沉转折表现细节，欣赏着可围绕作品从任一角度欣赏。菊花石的浮雕作品则着力于在平面上雕刻出立体形象，利用散点透视、视觉错觉、可以表现出复杂的场景，尤其以突出主体的“菊花”而多用见。圆雕和浮雕还可以结合运用在同一件菊花石作品上，相互映衬，巧妙穿插，强烈的视觉冲击能通过作品更好的体现。

五、菊花石之“意境美”

“意境”是作品中描绘的客观图景与所表现的思想感情融合一致而形成的一种艺术境界。具有深邃幽静、虚实相伴，境与意和等的审美属性，能使欣赏者产生联想和想象，受到思想上的熏陶以及感情上受到感染。

菊花石雕作品通常是要经过“相料——设计——制型——传神”这四大过程，将景与情逐渐通过作者的巧手匠心融合在天然的石料中创造出意境。也就是说通过相料，设计构思出借此材料表达创作者对世界对人生感悟的艺术意境，很多菊花石雕大师都说材料是有“灵”的，就如黑格尔所说的那样，雕刻家要给材料以“魂”，也就是创作者的精神追求和对世界的理解，菊花石原料才够被赋予“灵魂”。每一块菊花石原石都是拥有自身之意，自身之境，雕刻家只有能读解出内在语言之后，才能将作者主体内部的意与境与天然料石本身的意与境相融合汇通，创造出立意精妙，意境悠长的艺术佳品。

六、结语

人类在长期的生产实践过程中逐渐形成审美意识，审美现在已经成为人类精神活动中必不可少的一种表达方式，并在潜移默化中影响和指导人们的生产和生活。菊花石是自然对潇湘众生的馈赠，是集天地灵气、聚日月精华的大地“舍利子”，在把玩与欣赏的过程中使人的性情得到愉悦，使人的情操得到陶冶，使人的精神得到涤净。对菊花石及其作品的审美活动具有强烈的主体性和情感特征，这不仅是对大自然馈赠的一份感恩，同时也是对劳动者改造自然的一种肯定。

何君（198707），男，湖南株洲市人，现为湖南工业大学包装设计艺术学院研究生，研究方向：包装设计理论与应用研究。