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梅山民间美术元素融入视觉传达设计专业教学的研究

时间:2024-05-04

欧阳丽 (湖南人文科技学院美术与设计学院教师 417000)

梅山民间美术元素融入视觉传达设计专业教学的研究

欧阳丽 (湖南人文科技学院美术与设计学院教师 417000)

转型背景下的视觉传达设计专业教学,需要结合地方实际和充分挖掘地方资源,搭建起视觉传达设计与创新人才培养模式融合的桥梁。将梅山民间美术元素融入视觉传达设计专业教学中,对培养创新型人才和推动教学理念不断更新能起到重要的推进作用。

梅山民间美术;视觉传达设计;教学研究

一、引言

梅山是一个历史的地域名称,地处湖南中部。梅山民间美术元素集中展示了渔猎文化、农耕文化、瑶文化、楚巫文化等多重文化的特征,并以其鲜明的地方特色和文化感召力成为湘中地区一个重要的文化资源,极具开发潜力与艺术价值。尤其是在视觉传达设计语言多元化发展的今天,具有民族特色和文化底蕴的设计作品尤为受到大众的青睐与国际的认可。因此,高校作为人才培养的孵化器,必须结合地方实际情况进行教学改革和创新性教学研究。将梅山民间美术元素融入视觉传达设计专业教学中,构建开放、协同创新的教学与实践平台,以此实现加快创新型、应用型和开放型人才培养模式的进程,从而为社会输送更多的复合型人才。

二、视觉传达设计专业教学现状

视觉传达设计专业经过长期的发展,从二维平面的教学理念向多维空间转化,开设的专业课程具有知识综合性强、理论与实践紧密结合以及社会应用范围广的特点。但在发展的过程中,我们也发现其中的一些弊端,主要集中在以下几个方面:首先是教学模式陈旧和缺乏实践。大多数教学模式依然采用以教师为主导的方式进行教学,学生对于课程基础知识和需要掌握的技法,只是一味地停留在理解的层面,并不能真正发挥自主的创新思维和创造力。其次,多数高校在专业课程设置上千篇一律,缺少具有自身专业优势和地方特色的课程教学,不利于专业教学的长期发展。尤其是在强调转型发展的当下,需要结合地方实际情况和发展需求进行有针对性地课程设置,最大程度地挖掘能体现地方特色和文化号召力的艺术资源,达到既能服务地方经济又能推动教学发展的共赢目标。再次,教学内容陈旧且远离市场的需要,既定的教学模式束缚了学生的创造力和想象能力,同时缺少真正与市场需求接轨的项目实训课程,使其教学成果不能很好地与当地文化创意产业实现衔接。最后,专业教师的教学理念和知识储备存在单一、陈旧和固定的情况,专业知识需要进一步地在实践和创新教学中得到提升,尤其是在专业知识深层次领域需要进行深入细致地探索与研究。

三、梅山民间美术元素融入视觉传达设计专业教学的研究

(一)梅山民间美术元素对视觉传达设计专业教学思路的启发

梅山民间美术元素涵盖了年画、纸马、面具、建筑、雕塑、剪纸、竹艺和石雕等多种艺术形态,是梅山独特文化生境下的产物,无论在造型上还是在工艺上都融入了梅山文化的精髓。这些饱含梅山文化精髓的民间美术元素,可以极大地扩充视觉传达设计专业教学的艺术容量,成为专业创作过程中的创意来源和设计素材,对提升学生的创新思维和创造能力具有重要的借鉴和启发意义。

(二)梅山民间美术元素在视觉传达设计专业课程中的应用

梅山民间美术元素以其原生态的图形元素和艺术表现手法,传递着梅山文化的“形”与“意”,对于优化视觉传达设计专业课程设置、转变原有教学理念和完善实践教学体系都发挥着重要的引导作用。

1.梅山民间美术元素在视觉传达设计基础课程中的应用

在视觉传达设计课程设置中,图形语言与设计、字体设计和编排设计等基础课程对于后续的专业课程学习,起着承上启下的连接作用。而梅山民间美术元素蕴含的图案资源和艺术表现力,对于图形语言的扩展、传统图案的再设计都有着重要的实践意义。例如,在图形语言与设计的课程教学中,可以先让学生了解和熟悉梅山民间美术元素所蕴含的文化精髓,通过深入地临摹和研习掌握图形元素的绘制技巧和表现手法,去发现和感受梅山民间传统图形的艺术魅力,并从中汲取丰富的文化养分和摆脱习惯性的思维模式,学会从传承和创新的角度去观察和表达自己的创意理念,让其焕发出新的艺术光芒。从而促使学生在发现图形和感受图形中,真正掌握梅山民间美术元素中的图形设计语言以及图形创作的规律与方法,能够运用独特的艺术表现手法,将“物”转化为“图”,并对其进行多样化的拓展训练与实际应用。

2.梅山民间美术元素在视觉传达设计专业课程中的应用

梅山民间美术元素在视觉传达设计专业课程中的应用主要倾向于实际应用和创新性较强的课程,尤其是项目式和案例式的实训项目教学。例如,文创产品设计实训课程正是基于图形语言与设计、字体设计和编排设计等基础课程的教学积累。在教学过程中,可以结合梅山剪纸、梅山年画中的喜庆元素进行抽象化的提炼,将停留在表意层面上的图形语言与文化创意产品相结合,并通过项目教学、案例教学和课题训练的方式,设计出造型独特和实际用途符合市场需求的文化创意产品,让学生在专业教学实践中实现对文化创意产品设计能力和创新意识的加强,以此推动包装设计、品牌设计、招贴设计和广告策划等视觉传达设计专业高年级课程教学效果的提升。

(三)梅山民间美术元素对未来视觉传达设计专业教学改革的影响

梅山民间美术元素对于未来视觉传达设计专业教学改革而言,既可以培养和锻炼学生的创意思维方法,又能进一步改善实践教学体系,让学生获得宝贵的社会实践经验和团队协同合作的能力。同时,可以在专业写生、专业考察、校企合作和毕业设计等注重实践教学的课程中融入梅山民间美术元素,并以写生考察和设计选题的方式,提高学生对于视觉传达设计理念、构思方法、表现手法和创新应用的深度实践和探讨,促使校企双方积极开拓和发展符合新媒体时代审美能力和设计理念的作品,真正实现产、学、研一体化并共同推动当地特色文化产业的长远发展。

四、结语

梅山民间美术元素根植于湘中梅山地区深厚的文化土壤,饱含着当地人们的生活体验和劳动感受,对于视觉传达设计专业创作而言是取之不尽用之不竭的艺术宝库。将梅山民间美术元素有意识地融入视觉传达设计专业教学中,以此实现传统梅山文化的新生和传承,让承担着培养创新型、开放型和应用型人才模式重任的专业教学活动,在各大高校转型发展背景下可以结合当地社会和经济发展的实际需要,不断进行专业教学的创新性探索和深层次研究,以此实现高校与人才培养的共赢。

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欧阳丽,湖南人文科技学院美术与设计学院教师,研究方向为视觉传达设计。

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