当前位置:首页 期刊杂志

试论大学舞蹈教学中提高学生情感表现力的方法

时间:2024-05-04

徐宇武 (浙江传媒学院 音乐学院 舞蹈系 321000)

试论大学舞蹈教学中提高学生情感表现力的方法

徐宇武 (浙江传媒学院 音乐学院 舞蹈系 321000)

舞蹈作为人类艺术文明史的主要门类,古今中外都有着源远流长的悠久历史。同样,舞蹈作为人类交流的滥觞,它有着同说话一样重要的语言交流的功能。随着社会经济文化的飞速发展,舞蹈在人们社会生活中发挥了除肢体语言交流的作用外还有艺术欣赏和陶冶情操的功能。而现如今,舞蹈简单的肢体动作的变换已经不能满足人们的文化需求,而更高层次的极具感染力的舞蹈表演才是舞蹈进程的升华,而提高其感染力即提高舞蹈者的情感表现力。大学生舞蹈教学是未来舞蹈事业的先锋军,所以在大学舞蹈教学中提高学生的情感表现力是大势所趋。这里我们主要研究讨论大学舞蹈教学的现状和提高学生情感表现力的有效方法。

大学舞蹈;教学;情感表现力

舞蹈即“手舞之、足蹈之”。舞蹈的历史与人类的历史一样中外古今、源远流长,远古的人类在没有学会用说话来表达想法的时候,便开始了“手舞之、足蹈之”的肢体动作来表达。直到现在,在人们语言不通的时候,手舞足蹈的肢体语言已经是人类的本能,而这种手舞足蹈正是舞蹈的滥觞。随着时代的前进,人类文明不断向前发展,舞蹈作为艺术学科的一个门类,其专业程度和高度都在不断的升华,配之以乐、随着韵律而舞动、舞蹈心理学研究,这些都是舞蹈在不断升华的表现。而随着物质的飞跃发展,最基本的“随音而动”早已经不再满足人们日益高涨的文化需求,极具感染力的舞蹈后来居上。所以提高舞蹈的感染力是舞蹈事业迫切需要做出的突破。而大学舞蹈作为舞蹈事业未来的主力军,舞蹈教学特别重要,而迎合广大人民日益高涨的文化需求的舞蹈,提高学生情感表现力的最为有效的途径。

一、认清大学舞蹈的发展形势

舞蹈相较于21世纪之前的中国大学它的地位已经有了很大的提升,而就各大学内部而言,除专业舞蹈学校和专业班级外,大学学生学习舞蹈大多是以爱好为主的业余学习。相应的,这种大学舞蹈教学的水准是比较滞后、单一的,不是特别专业的。这个课程存在很多的问题,比如,缺乏专业化的教师、缺乏专业程度极高的配套设施和场合、学生的音感和动感等基础差、学生舞蹈的情感表现力缺失等诸多硬件和软件方面的问题。

二、认知情感表现力的必要性

舞蹈是舞蹈者追随音乐韵律而做出的肢体动作上的变换,舞蹈的分类更是多彩多元,舞蹈有宗教色彩的、民族风格的、古典风、现代风等多种类型的舞蹈,而各种类型舞蹈内又包含了诸多小的舞蹈种。舞蹈这一艺术分支可谓枝繁叶茂,内容及其丰富多彩,而这些内容再丰富也只是舞蹈这支大学科的外在条件和表现形式,而真正的舞蹈的内涵却是文学、历史、宗教、政治、科学等多层次的文化素养,而舞蹈表演真正的灵魂便是情感表现力,深情演绎舞蹈的内涵和故事,是舞蹈的血液和表情。

情感表现力是舞蹈的灵魂,即在舞动肢体的同时,投入适宜的感情,以使得舞蹈的表现更加的动人。一方面,提高情感的表现力,可以形象生动的向人们展示舞蹈和舞曲的内涵和故事,使得舞蹈的表现更加全面。另一方面,舞蹈时的情感表现力也反映了舞蹈者的能力,不仅是舞蹈肢体动作的技能,更是反映一个舞蹈者的内在素养和悟性。如果掌握了情感表现力,并且生动的融会于舞蹈表演中无异于画龙点睛之举。所以,大学生舞蹈教学作为未来舞蹈的起点,一定要全面的掌握舞蹈的技能,一定要在源头就重视情感表现力,并且不遗余力的培养学生的情感表现力和舞蹈技能。

三、研究如何有效提升情感表现力

情感表现力,顾名思义,是情感的流露和表达的能力,即在舞蹈中通过舞蹈者自己对旋律和舞蹈动作的领悟,准确表达出舞蹈的内涵和表情,使观众投入其中、沉浸其中。而寻找提高学生舞蹈情感表现力的方法,一是加强学生对舞蹈的情感认知,二是要培养学生情感的表现能力,三是要解决学生在舞蹈情感表现中遇到的问题进而有效解决。

(一)加强学生情感认知

要想在舞蹈中表现情感、流露感情,就首先要求舞蹈学生具备敏锐的情感认知能力。敏锐的情感认知能力是提高情感表现力的基础,就是人对于感情的认知度,对愉悦、痛苦、寂寞、悲伤、惆怅、愤懑等情感的准确认知。结合到舞蹈中,就是舞蹈学生对于舞曲旋律、词作和舞蹈编排的动作准确而深入的把握,当然每个人有不同的理解所表现出来的舞蹈有着不同的情感流露。

加强学生的情感认知能力有以下几个办法:

1.音频影音的赏析

教师可以通过放映不同感情的经典影像和音乐,先以老师自己的角度鉴赏之,然后再多次放映,让学生自己品味,互相讨论回答学生自己对影音作品中感情的见解。比如,放映电影《阿甘正传》,电影中每个情景和片段都富含了不同的情感,可以让学生分片段的回答自己的想法。

2.深入了解,实践感受

教师带领学生深入的了解每个舞蹈作品背后的故事和背景,再引领学生回到作品创作的环境来激发对作品感情的领悟。对于民俗舞蹈,老师可以带领同学深入民间乡土,通过听、闻、看、摸的触觉去体会其中的感情。

(二)培养学生情感表现

1.掌握心理和表情学理论

学生掌握了舞蹈的感情就要通过恰当的方式表现出来。首先学生要有一定的认识才能够正确的实践动作。教师这个时候需要做的就是,通过书本、多媒体等传统方式教授学生特定情感的心理反映和微观、宏观表情的本能。

2.反复进行动作培训

学生在掌握了表现特征明显的感情的表达方式以后,就要反复的进行动作的演练。这个时候,老师要负责抓动作、抠细节。让学生的舞蹈综合能力能有所突破。

(三)遇到问题,解决问题

具体问题要具体分析。具体到每个学生自身,其在感情表现上的瓶颈和困难是各不相同的,这个时候就要求教师有特别强的专业程度,能够因人而异的对学生在舞蹈表演上进行纠正和指导。但同时也要注意,每个人对每种舞蹈的情感认知是不同的,而且对于同样的感情的表现形式也是各有特色,教师切不可片面和独断。

四、小结

面对大学舞蹈教学现存的问题,我们要深入探讨并且逐步解决。就目前而言,提高舞蹈的情感表现力是迫在眉睫,我们要在培养学生基本动作技能的基础上,融入情感表现力来为舞蹈注入鲜红血液,是我国舞蹈能够取得飞跃性的进展。

[1]刘寒冰.试论大学舞蹈教学中提高学生情感表现力的方法[J].音乐时空,2014(22).

[2]唐敏.舞蹈学专业学生情感表现力培养的新思考[J].大众文艺文化教育,2014.

[3]张竹岩.舞蹈教学中情感的培养[J].山西:教育理论与实践,2014(4).

徐宇武,学历:硕士研究生;职称:讲师;研究方向:舞蹈学;单位:浙江传媒学院、音乐学院、舞蹈系。

免责声明

我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!