专业艺术院校戏剧影视表演专业舞台实践在人才培养中的地位和作用——以湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业为例

张 睿 （湖南艺术职业学院 410205）

专业艺术院校戏剧影视表演专业舞台实践在人才培养中的地位和作用
——以湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业为例

张 睿 （湖南艺术职业学院 410205）

湖南艺术职业学院作为湖南省唯一一所公办艺术类高等院校，开办戏剧影视表演专业已二十年之久，为业内培育了大批优秀的影视表演人才，积极探索并建立了“围绕舞台，造就人才；依托文化，面向市场”的人才培养模式，培植出实践教学的特色和亮点。本文就湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业办学特色谈谈舞台实践在人才培养中的地位和作用。

专业艺术院校；戏剧影视表演专业；舞台实践；人才培养

进入21世纪以来，随着经济的持续快速增长，文化艺术事业也得到长足发展，艺术教育事业出现了前所未有的繁荣，单从戏剧影视表演专业来看，全国近百所高校开设了相关专业，戏剧影视表演教育已经进入大众化发展阶段。目前，中国高等艺术教育中的戏剧影视表演人才培养，大致上有两种渠道，一是专业艺术院校开设的表演系，如中央戏剧学院、北京电影学院、上海戏剧学院等；一是综合类大学下设的艺术学院开设的表演专业，如湖南大学、重庆大学、深圳大学等。专业艺术院校与综合类大学戏剧影视表演艺术人才培养定位各有侧重，前者较注重培养表演艺术精英人才，后者较侧重于培养应用型或者复合型表演艺术人才。虽然培养侧重略有不同，但是他们都在结合自身的历史文化、学术传统和院校实际的基础上，积极探索艺术学科建设和艺术人才培养改革创新之路，以适应新时代市场的需求。

湖南艺术职业学院作为湖南省唯一一所公办艺术类高等院校，开办戏剧影视表演专业已二十年之久，建立了以“项目驱动教学”“尖子生培养工作坊”等多样化教育教学模式，为业内培育了大批优秀的影视表演人才。本文就湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业办学特色谈谈舞台实践在人才培养中的地位和作用。

一、舞台实践是检验专业教学水平的重要标准

专业艺术院校戏剧影视表演专业注重理论与实践相结合，统筹校内实践教学，兼顾校外实践基地教学。戏剧影视表演专业的课堂教学主要以学习理论知识和专业技能为主，而提升戏剧影视表演专业学生的专业表演水平，不是课堂上简单的教、学、做就能做到的，往往需要长期的舞台实践才能完成。舞台实践主要包括校内与校外两大版块，校内舞台实践为教学汇报、实习大戏、毕业大戏展演等，校外舞台实践为舞台演出（话剧、小品、音乐剧等），电影、电视演出等。

舞台实践教学的目的在于有组织、有目的、有计划地通过舞台艺术表演，以话剧、小品等艺术形式来展示它们的专业训练、艺术表现以及其综合艺术素质等方面的水平与能力。湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业十分注重舞台实践，教学汇报、音乐剧、诗歌朗诵会、综合文艺汇演、实习大戏、毕业大戏等一系列的舞台实践活动，早已成为人才培养方案中重要项目。此外，学院还经常推荐优秀学生参与校外各种舞台实践机会，如舞台演出、影视剧的拍摄、电视主持等，由此也涌现出了大量的璀璨之星，如影、视、歌、节目主持四栖明星瞿颖，中国电影华表奖电影新人奖获得者颜丹晨，湖南卫视知名主持人赵靓，中国新丝路模特大赛总冠军肖青、湖南经视制作的家喻户晓室内剧《一家老小向前冲》严家二媳妇荣心巧扮演者杨珊珊等。检验戏剧影视表演专业课程教学的重要形式便是舞台艺术实践，通过其舞台艺术实践可以总结表演专业各门课程教学活动中所存在的问题，根据问题可对专业教学内容一一进行相应调整与改善。艺术实践推动专业教学，舞台表演检验教学水平。重视舞台实践，对于戏剧影视表演专业人才培养具有着深刻而现实的意义。

二、舞台实践是课堂教学的延伸和补充

舞台实践教学可以夯实课堂所学知识，是课堂教学的延伸和补充。当教师实施舞台实践教学活动时，学生会主动并且充分地调动自己的知识储备，想办法如何圆满地去完成排演作品。在这项活动中，学生不仅加深对单项课程知识的理解，而且还有助于他们融会贯通各门课程之间的联系，对学生综合运用能力、自主创作能力的培养有着积极作用。以作为戏剧影视表演专业舞台实践教学重要组成部分的剧目排练为例，本阶段的教学任务是学会创造完整的角色形象，对学生的技能要求较为全面。不仅涵盖了“表演”核心课程的教学内容，同时内外部技巧的表现也涉及到“台词”“形体”“声乐”等专业基础内容的训练。学生既要从表演技巧入手，通过分析剧本和角色、构思角色、体现角色等一系列的表演创作流程来完成教学任务中创造角色的实践训练，还能从内心自省、外部评价等途径了解反思自身在“台词、形体、声乐”等学习中问题所在，在老师的指导下有针对性的进行学习内容的强化和补充，使实践成为教学的镜子。

湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业一直秉承着“项目驱动教学”的教育理念，让学生围绕任务展开学习，鼓励学生多实践、多创作，多体验。2012年编排的话剧《永不凋谢的姊妹花》，就是在教师的安排和指导下，学生自我完成的舞台实践项目。后来经过多次打磨和改进，从课堂走向了舞台，并在第三届中国校园戏剧节中夺得最高奖“优秀剧目奖”，与国内顶尖艺术院校中戏、北影、上戏等站在了同一个领奖台上，获得业内众多专家、学者的赞赏与肯定。

三、舞台实践是激发学生创造潜能的助推力

戏剧影视表演专业学生如何能够迅速得到锻炼与成长，其关键在于学生在创作过程中要懂得学习、懂得思考，懂得创造，而舞台实践活动就是激发学生潜能的助推力。美国心理学家杜威提出“以学生为中心”的观念，反对采用填鸭式、灌输式的教学方法，主张解放思维与天性，以学生为中心组织教学，提倡在“做中学”。舞台实践活动要求以戏剧影视表演专业学生为主体，在老师的引导下，充分挖掘他们的智慧与能力，使学生的主观能动性和潜能得到最大呈现。他们以编、导、演多重身份进行艺术创作和体验，从选择题材、查找资料开始，直到完成作品，虽然整个过程问题不断，但是他们在艺术创作中学会了反思，创造和总结，大大提升了学生的专业技能。舞台实践使他们取得经验，学会协作、学会管理、学会人与人之间的交流与沟通。

湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业积极探索着“尖子生培养工作坊”的教学理念，立志出精品、出人才。一批志同道合的、优秀的戏剧影视表演学生集聚一起，在老师的指导下，利用课余时间创办了工作坊，从最开始的两三人，到现在拥有二十多人的大集体，短短几年间，他们共同创作的《风雪夜归人》《一门英烈》《特殊故事》等一大批话剧走向了舞台，风格样式创新、大胆，在长沙市及周边城市都引起了不错的反响，同时也受到了各大媒体、行业专家的关注与肯定。

四、舞台实践是实现教育与市场无缝对接的重要纽带

戏剧影视表演专业的人才培养方案在设计上要有前瞻性，要注重瞄准市场，要从未来社会发展需要出发。学校与用人单位是否真正能够做到“无缝对接”，学生是否能够顺利实现就业，舞台实践便是其重要的纽带。目前，表演类学生的舞台实践大多是以话剧、影视作品等形式来进行，如果只是一味地重视排演剧目这种艺术实践形式，难免太过单一，那么这早已不适应于社会的发展。目前，社会对于艺术人才的需求已呈现出多样化特点，学生制定的就业目标必须多元化，除了演艺人员外，还有如艺人统筹、策划、编剧、编导、经纪人、演出管理、教师等。

湖南艺术职业学院打破了原有的话剧、影视作品等这单一的舞台实践，大胆地开展了多形式的舞台实践教学活动，如诗歌朗诵会、校园主持人大赛、模特大赛、综合文艺汇演、微电影创作展演等，并且利用专业艺术院校艺术学科的“专业化”“精细化”优势，为表演专业的学生开设了编剧、导演、主持、采编等其他艺术类课程，拓宽了学生的专业技能的同时，也坚持立足好表演这一灵魂，做到了“博与专，学与用”，适应文化市场的用人需求。此外，湖南艺术职业学院每届表演专业的毕业大戏展示舞台都从小课堂搬到了大剧院，每年都将上演一场盛大的话剧表演，邀请各类媒体、用人单位、群众等，接受来自社会各方的评价，这既是对教学水平的检验，又给学生提供了一个就业展示的最佳平台。

高等艺术院校还要积极探索与企业、校际交流或合作办学模式，与各类媒体建立长期稳定的战略合作关系，紧贴市场，为学生提供实践机会，搭建就业平台。湖南艺术职业学院戏剧影视表演专业实行校媒合作办学（如潇湘电影集团），集团每年都会给学生提供大量的实习与就业机会，如影视剧演员、主持人、导演等。另外，湖南大学积极探索创新校际交流或合作办学新模式，打破现有教育管理机制的壁垒，尝试与一流艺术院校或综合性院校艺术类专业开展联合办学与交流合作，培养拔尖艺术人才。去年底，学院派教师代表远赴北京、上海、香港等地进行了实地考察，目的就在于交换办学经验、洽谈交流合作。我院成绩优秀学生可以到合作高校或者知名工作室学习深造或实习，给艺院学子创造了更好的学习交流与实践实习的平台。

五、结语

戏剧影视表演是一门实践性极强的艺术，舞台实践教学在其整个人才培养方案中占有着举足轻重的作用。通过舞台实践教学，不仅可以检验教学水平，激发学生创造潜能，加强人际沟通交流，更重要的是架起了学校与用人单位之间“无缝对接”的桥梁，这样高校人才的培养才是科学有效的。

近年来，艺术专业的扩招、艺术人才的就业难、艺术市场的扩张等现象，都在推动高校影视艺术人才培养的改革与创新。专业艺术院校如何利用自己的资源优势，依托自身专业化、精细化的艺术科学背景，形成自我办学特色；如何重视舞台实践，培养戏剧影视表演人才，以适应社会新时代的需求等，这都将成为我们教育者必须面对的一项亟待解决、探索研究的长期性课题。

张睿，讲师，硕士，主要从事影视艺术创作研究。