中国现代动画电影分析——以《大鱼·海棠》为例

李　晴　（武汉理工大学　430070）

中国现代动画电影分析——以《大鱼·海棠》为例

李晴（武汉理工大学430070）

《大鱼·海棠》是由梁旋、张春执导，梁旋编剧的中国奇幻动画电影，该片灵感来源于《庄子·逍遥游》，讲述了一个掌管海棠花的少女通过天神湫的帮助复活人类男孩“鲲”的灵魂的故事，影片于2016年7月8日在中国上映。与《大圣归来》一边倒的好评境地不同，《大鱼·海棠》作为让观众一等十二年的大电影却是毁誉参半，这也直接带来了票房上的结果——截至今日，其票房大概只有《大圣归来》的半数。事情往往就是这样，期望越大可能失望就会越大，本文作者将结合这部影片自身情况来分析此片在剧本、设定及营销等方面的优与劣。

《大鱼·海棠》；现代动画电影；分析

一、剧本

所有人类的灵魂都是海里一条巨大的鱼，出生的时候从海的此岸出发，在路途中，有时相遇，有时分开，死的时候去到海的彼岸，之后变成一条沉睡的小鱼，等待多年后的再次出发，这个旅程永远不会结束，生命往复不息。十六岁生日那天，居住在“神之围楼”里的一个名叫“椿”的女孩变作一条海豚到人间巡礼，意外被大海中的一张网给困住，一个人类男孩因为救她而落入深海死去。为了报恩，为了让人类男孩复活，椿需要在自己的世界里，历经种种困难与阻碍，帮助死后男孩的灵魂——一条拇指那么大的小鱼，成长为一条比鲸更巨大的鱼并回归人间。

和网络及电视媒体上的某些谈论不同，作为一名动画人，我不认为《大鱼•海棠》的故事有多差，并且在观后，我也完全不同意各大网络“华而不实，空有一幅唯美的皮囊”等言论。若是单从剧本方面考量，我认为《大鱼•海棠》反倒是比《大圣归来》好很多。《大圣归来》是典型的是好莱坞的故事模式，三幕式结构、成长的主题，典型二元论的好人、坏人——这在好莱坞业内有一个不太好听却直奔金钱主题的称谓，叫“投机剧本”。《大鱼•海棠》则不同，没有明确的好人与坏人，这点没有落入俗套。或许有人会说，《大鱼•海棠》的故事落入了所谓的“宫崎骏模式”。诚然，宫崎骏动画电影一向奉行的是人性本善论，但这也不是他的专利，我们中国奉行了数千年的儒家思想也是如此。单从这一点上来看，《大鱼•海棠》的剧本设定完全可以理解为对中国传统文化的传承，而非一味的效仿。

二、场设、人设

《大鱼•海棠》的场景设计无疑是本片最大的亮点，也是剧组引以为傲，大力宣传的卖点。动画样片中“神之围楼”的场景构建原型是来自山坳里的神秘家园——福建客家土楼。福建客家土楼是世界的非物质文化遗产，也是中国民居建筑奇观之一，创作者通过细节的处理以及中国元素的把握和运用，将浓郁的中国风体现的淋漓尽致。然而，对于这样一个充满人间风情的场景，创作者却选择将其设置为椿生活的世界——仙界，确实是一个值得商榷的决定。

而在人物形象设计与塑造方面，《大鱼•海棠》创作者的决定也让人倍感诧异。首先是椿，作为“仙人”，却被设定得像一位民国五四服少女，走错片场的感觉飙升；接下来出现的鲲也让我读出了鲁迅先生少年闰土的感觉。穿着五四服的椿和丝带缥缈的祝融，不免让人联想到一个混搭的《天空之城》。另外，从钱婆婆吸烟以及说话的口吻，包括湫和椿，特别在灵婆、鼠婆子方面，都可以依稀看到《千与千寻》的影子。

不得不说，《大鱼•海棠》在场设和人设的环节中的表现确实不尽如人意。究其原因，应是创作者沉浸在自己的世界里做所谓的“创作”，而忽略了广大观众的视觉体验。好的创作，不应该是单纯的“幻想”设计，而应该是“现实+幻想”的设计，更应该是能够引起广大观众共鸣的、“出人意料却又在情理之中”设计。作为动画人，我可以体会到创作者的难处。中国传统的传承与发展讲起来容易做起来难，愿意去做的人又更少。对于这方面的创作，我们不能一味的批评指责，更应该提出善意的探讨。

三、营销

《大鱼•海棠》之所以被观众争论不休，跟其宣传营销亦有关联。首先是“刷屏”式推广——在上映之前持续不断地刷存在感，并邀请明星大腕助力。例如7月1日，演员胡歌在微博上发布了四张《大鱼•海棠》的电影海报，表示这是一部做了十二年的动画电影，光看海报就沉醉其中了。其次是“误导”式剧透——在前期宣传中，剧组曾特别强调过这是椿和族人的故事，加上展示的精美绝伦的族人人设，让观众以为会有很多关于椿和族人的精彩片段。最后是“情怀”式炒作——宣传语采用“十二年一梦”，大打情怀牌。

然而，这样的营销方式却直接导致了《大鱼•海棠》的“见光死”。采用“刷屏”方式进行宣传，从表面上看，确实维持了一定的关注度，但同时也在无限抬高观众的预期；避重就轻的强调和展示不属于影片重点的内容，让观众看完后只能大呼上当；“十二年一梦”的卖点看似情怀满满，然而当大家发现讲述的是一个平庸的故事时，产生的心理落差足以让人倍感失望。

四、结语

从去年的《大圣归来》到今年的《大鱼•海棠》，必然是传统的继续回归。在今天国漫满天飞的环境下，我们很难找到一两部有中国传统文化的作品，例如之前票房惨淡的《魁拔》系列等，充斥着日韩美的骨血甚至于是形象，甚至可以说是多个国家元素加在一起的混血儿，当我们在面对他们之时，居然连我们自己也习惯了他们混血的模样，而忘却了他们最初的样子。《大鱼•海棠》的出现，让更多的人关注到了中国动漫，让人们开始议论庄子的“北冥有鱼，其名为鲲……”，让人们开始幻化出“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”的银河景象。《大鱼•海棠》的出现，是进步不是倒退，但在肯定其优点的前提下，也需要直面其问题。国人对于中国传统文化不是厌弃，而是期待着精品的再现，或者更有甚于是中国传统的再现，对中国动漫的赞扬与抨击，也正是指引中国动漫前进的指南针。作为中国的动画人，我们要做到的必须是担当，不仅担当起优点的继承者，也要担当起缺点的改进者，只有这样，才能推动中国动画，乃至中国文化从视觉到核心的回归。

[1]庄子·逍遥游[M].江苏南京出版社，2011.

[2]郭潇，李建涛.福建客家土楼的“神幻化”表现——《大鱼·海棠》“神之围楼”动画场景构建[J].赤峰学院学报，2014（3）.

李晴，武汉理工大学艺术与设计学院硕士生，主要从事美术学动画方向研究。