融合与创造——论中国传统绘画元素与服装设计课程教学的结合

王　珺　（湖南理工学院美术学院　414000）

融合与创造——论中国传统绘画元素与服装设计课程教学的结合

王珺（湖南理工学院美术学院414000）

在我国传统文化中，绘画艺术是重要的分支，很多服装设计师在设计阶段都会对中国绘画艺术的艺术表现形式与审美理念进行借鉴与引用，这对于促进国内服装的发展具有积极意义。本文在研究的过程中，首先对服装设计中应用中国绘画元素的价值进行研究，并在此基础上阐述了中国绘画元素在服装设计中的表现形式，最后分析绘画元素在服装设计教学中的具体应用。

中国绘画元素；服装设计；教学；设计方法

当前服装设计师已经意识到中国传统文化艺术的审美理念、表现形式的重要性，并且在设计的过程中有将绘画艺术融入到其中，这对于提升国内服装设计领域的整体实力是非常重要的。不但有效的为服装设计增加灵感，同时还能够促使服饰风格的多元化。现阶段，国内高校服装专业毕业生，在设计的过程中面临的问题包含以下几点：首先，没有很好的体现出中国传统文化的内涵，绝大多数学生都是对当前较为流行的产品进行复制，因此凸显出学生的学习、提炼能力较弱；其次，由于学生的思考视角存在缺陷，对服装的社会意义与文化性理解不够深入，再加上学生对艺术的洞察能力不足，导致设计出的作品大众化严重，并没有创新。对此，在服装设计专业课程教学的过程中，需要将中国绘画元素融入到其中，在大幅度提升学生设计能力的同时，在解决社会性文化性较弱、设计缺乏内涵方面也具有较大的帮助。不但可提升服装设计教学的课堂效率，同时还能够弘扬中华传统民族文化。

一、服装设计中应用中国绘画元素的价值

追溯中国画的历史，要从早在新石器时期说起，在岩石与彩陶上能够清晰的看出我国古代的绘画历程，汉朝时期便出现了“中国画”的词汇，当时的人将自己的国家视为居天地之中者，因此国家被称为中国，“中国画”就是指中国的绘画。针对于绘画元素来说，具体可从广义与狭义两个层面来研究，广义的绘画元素主要是由技术方法、审美追求、文化背景以及作者个性倾向等构成的；而狭义绘画元素是包含绘画形式美、语言美以及两者结合的美。而本文所研究的中国传统绘画元素，代表的是拥有中国传统艺术精神所体现出的形式，并在此基础上体现出墨色、图形、线条以及文化属性的符号。

首先，服装设计中渗入一些中国绘画元素，不但可以扩大民族服装的受众感，还能够使富有民族特色的服装得到广泛的传播，更加彰显出中国文化特色。当前，社会在文化的积极影响下，审美追求也逐渐呈现出了多元化的态势，在传统文化传承和发扬的背景下，中国绘画艺术被视为一种文化特色，中国的一块瑰宝，吸引着广大人民群众的目光，通过此方面，可以更加了解中国的文化。其次，在服装设计中渗入一些中国传统绘画的意境，可以提升服装的美感和质感，让大众更加青睐于这些服装，吸引着广大消费者。对于消费者而言，设计风格不同的服装，不但可以吸引大量的消费者目光，更加能够满足他们的审美和需求。服装是文化的又一种突出方式，也是一个最为重要的文化传播方式，消费者在受众某个服装设计的同时，也会被那种文化特色所感染，不知不觉被吸引，从中也能够进一步提升消费者对服装的审美品味。

二、中国绘画元素应用于服装设计中的表现形式

众所周知，中国绘画艺术具有一定的意境和特色，恰巧与现代服装设计理念相适应，如果将这些意境渗入到服装设计中来，那么服装设计将会更加的就有层次感和意境感。针对于我国传统服装设计来说，主要就是采用实线构成外在框架为主，这种外在形象看上去过于规矩，失去了一些随性的特点，进而层次感没有那么突出。在服装设计中如果应用中国绘画元素，那么将会利用虚线和实线相结合的方式进行形成框架，这样将会大大提升服装的整体层次感。与此同时，在服装设计的色彩模块中渗入一些绘画元素，将会使得绘画色彩更加突出，服装整体的美感得到全面的提升，也会给人一种独特的审美感受。色彩的生命力是非常旺盛的，可以带给服装更多的特色和魅力。另外，将中国绘画元素深入到服装设计中来，可以提升服装设计的意境，使得服装设计的特色更加的突出，服装的整体美感和质感也能够得到进一步提升。此外，还能够通过此意境提升审美特征和理念，充分彰显出传统和新时尚艺术的结合优势。

三、中国绘画元素融入服装设计教学中的具体应用

对于服装设计而言，若要将中国绘画元素深入的融合到其中，就必须要注意整个应用和设计手法，将中国绘画的特色进行充分的展示，使得现代服装设计根据中国绘画色彩和魅力，中国绘画所具有的特征包括：绘画符号和变异应用等。

首先，将绘画图像和形象以某种特色展现出来，并突出中国绘画的风格，然后，借此内容表达自己的内心想法，这就是最为典型的应用方法。中国画具有应用方法的特点所在，也更加能够突出图像和形象，大部分设计师都会将花鸟原色应用到服装设计中来，突出表达象征意义，例如，牡丹代表富贵和吉祥，仙鹤代表长寿健康等。

其次，变异应用法是现代服装设计中直接应用中国绘画技法最常见的方法之一，这种方法的核心是把握住中国画绘画技法的根本。将服装看成是一张纸，然后在纸上添加图像色彩，将整张纸变得更加富有色彩意向感。中国绘画色彩在此方法的使用中出现了一些变动，不但突出了惆怅的意味，也突出了激情的色彩，使得整个图像以色彩为基础，以情感为疏通，最终形成了具有浓厚色彩印象的图像。服装设计充分结合绘画元素，不但可以增加色彩的浓郁气息，还能够借此增加面料的质感，提高服装的整体美感和档次。

结语

通过全文的分析，在国内社会多元化背景下，服装设计的类型也日益丰富。将中国画元素融入服装创意的意义在于使服装避免了因大规模制造而带来的设计单调、缺少个性和俗气的局面，可以缓解当下多少有些“技能主义”的教学氛围，使学生在接受服装教育过程中，设计思维获得全新的震撼，激发更强的设计激情。在未来服装设计专业教学的过程中，应该尽可能的对服装设计理念进行创新，在促进服装设计领域多元化发展的过程中，对于我国传统文化传承和发展也是非常重要的。

[1]胡燕.中国画元素与服装的巧妙结合[ J].纺织服装周报，2014（01）.

[2]陈正俊.艺术设计思维学研究与教学[ J].东南大学学报，2010（05）.

[3]吴妍.中国传统服饰的中国绘画元素之传承与再创新[J].丝绸，2012（11）.