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浅析新媒体艺术创作中新技术的应用与呈现

时间:2024-05-04

王雯卉 (南京艺术学院传媒学院 210000)

浅析新媒体艺术创作中新技术的应用与呈现

王雯卉 (南京艺术学院传媒学院 210000)

新媒体艺术是一种将人的理性思维和作为主体的人对艺术的感性思维融为一体的艺术表现形式。媒体艺术不仅仅是指其创作的内容和形式,而且还是一种艺术家可以通过一种媒介向公众和社会传播艺术思想的方式。本文将结合具体作品的创作方法和表现手法分析新媒体艺术作品的“新”及新媒体艺术作品所传达的内涵。

新媒体艺术;综合媒介;科学技术;互动;沉浸感

新媒体艺术的“新”,不仅表现为媒体与技术在物质与工具意义层面上的更新换代,更重要的是指艺术家们透过新的媒介语言,将对社会及生活的感悟传达在艺术作品创作中。艺术家们通过将科学技术与艺术相结合,表达独特的艺术思想。现在新媒体艺术已经逐渐被人们所熟知,但是一般民众对新媒体的了解还是很片面,无法真正地了解新媒体艺术的内涵。

一、新媒体艺术中综合媒介的运用

在艺术媒介决定论中阐述:“艺术门类是由每一门艺术本身的艺术表现媒介所决定的,一门艺术只有获得一门独立于现有艺术之外新的艺术表现媒介,才能称之为新的艺术形式。”而新媒体艺融合了传统纸质媒体,广播影像媒体,网络传播媒体等,创造一种新的综合的媒介形式,并透过这些媒介的综合运用,以新的形式传达新的艺术内涵,进而区别于传统的艺术门类。

圣保罗的艺术家雷雅纳·坎托尼和莱昂纳多·克雷申蒂合作完成了新媒体装置《对话》——一个自动的语音交互机器。艺术家思考机器以何种语言经行沟通,艺术家呈现了一件语音输入,机器重复输出为形式的语音交换机器。作品由许多的话筒排列组成,营造了浓郁而强烈的形式感,表现作品的严肃性。更是通过这种严肃的形式感,使观众感受到机械对话的冷静与制式。当作品没有观众引领对话时,机器们将互相“对话”。

《对话》这件作品综合运用影像媒体,声电媒体等,将无形的对话及语言以视觉的形式直观的呈现在观众的面前,这是一个将抽象向具象转变的过程,是从日常到艺术升华的过程,从单一到多方位的发展过程。将人与人之间的互动延伸到人与机械,机械与机械之间的互动,这样的呈现方式赋予了这个简单命题以更诗意,更深刻,更艺术化的理解。新媒体这种多方向,多角度,多层次的艺术的新创作形式大大地丰富了艺术家艺术呈现的方式,并提供了新的创作素材。

二、科学技术与新媒体艺术

随着科学技术的发展和进步,新的科学技术和生物技术被越来越多地与艺术创作结合在一起,而新媒体艺术恰恰是充分运用当代先进科学技术的当代新型艺术典范。新媒体艺术对艺术创作的形式始终保持着自由开放的态度,它不拘泥于形式,对新技术的应用保持自由开放的态度,故新媒体艺术的创作有着丰富的表现形式和艺术内涵。

爱德华多·卡茨的新媒体艺术作品《迷的自然史系列之Edunia》(图1)。该系列转基因作品“迷的自然史”系列的核心作品是一个动植物融合体,艺术家爱德华多·卡茨利用基因技术创造一个新的生命形式。 该系列作品的核心“Edunia”一棵通过转基因工程将矮牵牛花基因和艺术家本人基因结合于一体的植物。爱德华多·卡茨仅在其红色的脉络中写入艺术家本人的基因。“Edunia”作为一件艺术作品,其艺术价值无可否认的,而且具有独特的艺术性,艺术家通过细胞生物学研发出来的动植物融合体,在自然界中无法获得的。

爱德华多·卡茨创作的这件作品不仅仅是涉及了科学与艺术创作的间关系的范畴,其将人的基因与植物花朵基因进行融合的行径更是涉及了宗教,道德精神领域的范畴。该作品的真正的价值具有更多的社会意义。真正引人思考的更多是关于人与自然间关系的问题。这样以科学技术为依托的新媒体艺术作品的艺术感染力和舆论的渲染力是传统的艺术形式不能匹敌的。它以真切的行动,真实的存在冲击着人们的精神世界,丰富人们的想像力。

三、新媒体艺术中观众身份的转换

新媒体艺术家和理论家罗伊·阿斯科特说过:“新媒体艺术最鲜明的特质是连接性与互动性,其表现形式有很多种,但它们的共同点却只有一个,即接受者通过与作品进行互动从而参与其中改变了作品的影像造型,甚至审美意义!”

近些年来,高清显示技术不断发展,显示频幕的尺寸越早越大,例如像 2012年韩国举办的丽水世博会上名为“世博数字艺术画廊(EDG)”的动画吸引了来自世界各地游客的目光:该显示LED显示屏幕,是世界最大的显示屏幕。该作品实质上是一个事实互动生成的动画,游客通过手机将照片上传主办方网络,通过计算机网路处理将这些游客们的照片融合经一个由游客们照片拼合而成的数字鲸鱼中,鲸鱼在蓝色的海洋中遨游。这种实时、动态、互动和多感官的体验也正是影像装置艺术的生命力所在。这样的互动体验,和视觉震撼是新媒体艺术作品是传统的旧的艺术表现方式没有的。这样的具有极强互动性的艺术作品更容易被接受和传播。

美国新媒体艺术家托马斯·斯托姆(Thomas Straum)在2013年展出了一幅交互影像装置作品《Gohost》。在艺术家营造了一片茫茫雪原的事件发生背景,参观者的影像被实时捕捉并且以剪影的形式被合成到画面当中。参观者的剪影被艺术家主观设定,进行定格的延迟或滞后效应的合成,导致停留在画面中剪影的人群的数目逐渐增加。在这件作品中观众在联想过程中身份发生转换,由普通艺术作品欣赏者转变成灾难中的弱势群体。该作品有着更强的参与感和艺术创造力,观众被艺术家设计成作品的以部门在作品中进行呈现创造,这样的艺术体验是普通传统艺术形式不具备的。实时动态的艺术创作表现方式赋予了新媒体作品更强的生命力和活力。

四、总结

新媒体艺术的发展及艺术作品的创作,作品内涵的传达及时代赋予新媒体艺术新的时代内涵,这些都严格地要求从事新媒体艺术创作的艺术家们,要妥善地处理好新技术发展需要于作品创作间必要性关系的问题 ,新的技术的应用于作品呈现形式之间协调性关系的问题,新技术的语言与作品观念表达之间同一性关系的问题。只有处理好技术与作品间协调整合,作品观念独特,作品内容新颖,作品技术成熟,才能创作好的新媒体艺术作品。

王雯卉,南京艺术学院传媒学院数字媒体艺术专业方向硕士研究生。

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