当前位置:首页 期刊杂志

浅析当代水墨人物画的造型特征

时间:2024-05-04

李铭镇 (宁夏大学美术学院 750021)



浅析当代水墨人物画的造型特征

李铭镇(宁夏大学美术学院750021)

摘要:人物画中造型是其重要的因素之一。水墨人物画不是追求逼真的重现对象,也不是纯粹的主观臆造。水墨人物画从传统向现代的发展过程中,“似与不似”的造型主张一直都是其重要的评判标准之一。20世纪初,西方写实绘画理念在中国的发展使传统的水墨人物画与当代水墨人物画的造型较之前有了很大的不同。本文从三个方面对当代中国水墨人物画造型特点进行阐述、分析。

关键词:造型;水墨;写实;当代水墨人物画

一、 当代水墨人物画对传统绘画造型特点的继承

在中国绘画史上,人物画是最早的题材之一。中国画开始是人物画为起点,战国时期的《人物龙凤图》可以看作是人物画最早可考证的记载。魏晋南北朝时期人物画发展逐步成熟,顾恺之是这一时期的代表画家画家。五代两宋时期,水墨人物画崛起,水墨人物中的色彩遭到削弱,加强了水墨的表现。梁楷是这一时期的代表人物,开水墨人物之先河。他善于运用简练的笔法抓住描绘对象的精,气,神,运用水墨的表现方式将人物的特征最大程度的表现出来,他的代表作品《太白行吟图》可以说是水墨人物画中不朽的佳品。陈洪绶、任伯年在明清的人物画家中可算作首屈一指。陈洪绶人物画造型奇特,特别是所做《水浒叶子》流传至今,对后世影响巨大。任伯年作为晚晴中国绘画史上最后一座高峰,山水、花鸟。人物无一不精。特别是其人物画造型严谨,笔墨生动,对中国水墨人物画产生了深远的影响。

人物画中最难的是“生动性”的表现,绘画在强调人物画造型的同时,如何生动的表现人物特征是一大难点。谢赫《古画品录》中提出的“六法论”被后世作为评判中国画的标准。其中“气韵生动”即为第一条评判标准,可见其重要性。水墨人物画中造型和水墨表现是相辅相成的,它们相互依存。墨无笔不立,传统的水墨人物画具有鲜明的层次,丰富的变化,其术感染力正是由水墨所表现出来的。梁楷的《泼墨仙人图》笔墨淋漓,造型生动,充分表现出了人物气质,所以说现代水墨人物画要吸收、继承传统绘画的造型、笔墨的精髓。

二、 西方绘画造型因素对现代水墨人物画的影响

20世纪初,西方写实绘画植入了中国传统水墨人物画的语言体系,大大解决了中国传统水墨人物画的造型缺失。随后,在中国画坛出现了以写实人物画风格为主的一批画家和优秀作品,代表画家蒋兆和、徐悲鸿。这一时期的“现实主义”人物画有两个比较明显的特点:1.西方绘画中结构的融合运用。20世纪初,徐悲鸿、蒋兆和等一批现实主义的代表画家使中国画和西方油画的融合和创新。用西方造型方法来弥补中国水墨人物画造型的缺陷。徐悲鸿在他的作品《愚公移山》中这一点有明显的体现,画中的几个裸体男子的身体中其结构、肌肉的塑造根据西方绘画中造型方式表现,造型准确严谨。表现形式也是受西方“现实主义”的影响,符合现代人的审美需要。为中国水墨人物画的新发展创造了新的动力。2.明暗因素在人物造型中的运用。与徐悲鸿写实方法不同,蒋兆和认为中国人物画造型规则还是以线为主,其本质还是以线造型,只不过传统的设色方法并不能完全满足现代需要,巧妙地将素描中的光影因素融入其中。使明暗的对比更加强烈。从而达到的视觉效果更加逼真的视觉效果。正如他在他的作品《卖花姑娘》中的明暗的运用,进一步强化了人物的现实意义。

三、当代水墨人物画的造型新形式

1.色墨结合的造型形式。一些当代水墨画家,借用西方表现方法,色墨结合的表现水墨人物画。其表现方法是:传统的笔墨表现对结构进行解构,从而使水墨和空白构成的特殊关系,颜色为主要造型元素,强化颜色在人物造型中的作用。重点对色彩和光影的表现。用色彩和水墨组合来塑造人物造型,人物和画面一起构成了光影斑驳、色彩艳丽的意境,可谓独树一帜。

2.抽象元素在水墨人物画中的运用。由于艺术表达和艺术追求的不同,水墨人物画更与西方表现主义的绘画审美是不同的。在20世纪80年代中期,通过与西方表现主义的概念,有一些艺术家运用抽象元素来改造传统水墨人物画。其造型方法是:在试图保持水墨和宣纸的性质的同时,选择新的艺术符号和画面风格。水墨人物画的造型表现夸张,笔墨用在更激烈的主题上面,处理更复杂的人物的内心表现,使当代水墨人物画成一个新的境界。

四、结语

水墨人物画的发展是沿着中国传统文化发展的这一条主线而发展的。从最初的“帛画”中的人物到宋代梁楷的泼墨写意人物画,再到20世纪初,至当前以写实风格为主争奇斗艳的水墨人物画的发展,无不涉及造型问题。笔墨和造型之间的矛盾是最难以解决的问题。随着实践和发展,我们可以越来越清楚的看到,当代水墨、造型的发展推动了中国水墨人物画的发展。纵观当代水墨人物画的造型特征,不管它如何改变和创新,如何从西方的观念和传统中学习,但其整体造型和水墨这两元素是无法冲破的。因此,从传统中继承优良的笔墨语言,基于水墨基础和造型相结合使水墨和造型共存,才能创作出“笔墨随时代”的优秀作品。

参考文献:

[1]吴山明.人物画技法[A].山东美术出版社,2004.

[2]周林生主编.近现代绘画[A].河北教育出版社,2003.

[3]姚有多.写意人物画的造型观[A].中国画教学研究论集[C].河北教育出版社,2004.

作者简介:

李铭镇,宁夏大学中国画,专业本科生。

免责声明

我们致力于保护作者版权,注重分享,被刊用文章因无法核实真实出处,未能及时与作者取得联系,或有版权异议的,请联系管理员,我们会立即处理! 部分文章是来自各大过期杂志,内容仅供学习参考,不准确地方联系删除处理!