跨界画者——李绪洪和他的水墨画

谭　明　（广东工业大学艺术设计学院　510090）



跨界画者
——李绪洪和他的水墨画

谭明（广东工业大学艺术设计学院510090）

摘要：李绪洪是一位集学术研究与艺术创作与一身的专家型教授。他在创作和研究方面取得的成功，证明了他能够超越古今，驾驭东西，从而获得艺术的至境。他不仅在建筑领域研究成果突出，而且水墨画创作也得到了业内人士的肯定和良好评价。

关键词：李绪洪；水墨画；绘画创作

在当代中国的中青年实力派艺术家中，李绪洪先生自始至终走着一条另类的跨界艺术之路。本科、硕士就读于广州美术学院，主攻绘画方向，硕士毕业之后基于对古建筑的爱好和无限的热忱，又进入华南理工大学建筑学院攻读博士和博士后学位。从美术到建筑的实践和学习经历，他因此游走于绘画艺术和建筑艺术的研究领域，并都达到了一定的广度和深度，也锻造出了他交叉型人才的气质和绘画创作的独特艺术语言。作为一名教育工作者，他在教学中始终奉行着学科相长的理念；作为一名艺术家，他在艺术创作中也践行着学科相长的信条。李绪洪先生的这些艺术身份和实践，令他具有独特的绘画创作理念和艺术视觉，也使他笔下的水墨世界有着新颖、独特、别具一格的精彩。他是一名跨美术学科和建筑学科的学者，他多角度、宽视野的对待水墨画创作，他的水墨画也因此意到神随，而欲达自由、灵动之境，拆除思想的藩篱、打破思维的界限。

2010年，我来到广东工业大学艺术设计学院求学，因看过李绪洪先生的素描展，使我知道了我们学院环艺系有一位年轻有为的系主任叫李绪洪，后来有幸在读研期间上过先生的课，与先生有了更多的交流，对先生也有了更深入的了解。令人佩服的是，李绪洪先生这几年先后担任广东工业大学艺术设计学院环艺系系主任、广东工业大学建筑与城市规划学院副院长、广东工业大学通识教育中心文化素质教育中心主任、广东工业大学艺术设计学院副院长，但他不但没有因为担任这些工作将自己热爱的水墨画艺术淡忘或放弃，还能以执着的精神和顽强的毅力，以超乎常人的勤奋刻苦来磨练自己：一是利用带学生下乡考察和参加美学文联组织的下乡写生活动，亲近大自然，到名山大川中去写生作画、感悟，进而发现并攫取艺术灵感；二是充分利用工作之余的时间和节假日，闭门谢客，潜心进行水墨画创作。

2013年8月，广东美术馆举办了“情感的唤回—李绪洪艺术展”，其中主要展出了李绪洪先生自2006年至2013年的60多幅水墨画精品和多幅素描作品，让我们从整体上看到再学校行政教学工作中取得斐然成绩的李绪洪，是如何以坚韧拼命的姿态投入到水墨画创作的艺术劳动中去的。仅从这次个人艺术展览中我们就可以看到，近几年间，在先生担任各项学校学校重要职务的同时，先后有山水画佳作《碛口印象系列》《南岳印象系列》《丹霞印象系列》《华山印象系列》；花鸟画佳作《出淤泥而不染》《广宁写意系列》《东篱》《向阳》等。由此可见，勤奋刻苦的李绪洪先生正是“分身有术”，是一位伟大的交响乐“指挥家”。他既能做好为广大学子服务的工作，又能挤出时间潜心于水墨画艺术创作，并结出了可喜可贺的艺术硕果。

李绪洪对于自己在水墨画创作方面取得的成绩，总是保持着谦虚和低调的态度。他在一次访谈中有提到：“我在进行中国画研究是主要是注重墨的运用，画面用大的水墨冲击，在加上色彩的点染。墨是中国画的传统，是我们几千年来和西方的最大区别，这种韵味是在几千年的文化传统中积淀下来的，也是在进行中国画创作是必须把握的主旨。同时，关于中国画的描和写二者的结合也是我最近所积极探索的，在作画时如何把握描和写的比例，让它们相得益彰，是我近期画作实践的焦点。”洗练与概括的168个字，把李绪洪对水墨画艺术的追求，宽广与深邃的艺术胸怀，表达的如此清晰和明朗，也抒发了他对水墨画艺术精髓和艺术审美价值取向的执着追求。

“一分耕耘，一分收获”。李绪洪在水墨画创作方面所取得的成就，也因而得到了业内多位著名画家和评论家的好评。正如中国美协副主席、广东画院院长许钦松撰文所说的那样：“艺术家要进入创作的自由天地，的确需要强化其自身的艺术修养、造型能力以及情感的表达。长期的跨领域研究和探索，使得李绪洪水墨作品中线条笔墨随意而出，并使得画面结构与情感表达随心而发由和谐统一。纵观李绪洪水墨作品，我们会发现其作品中有着从具象到抽象的造型演变，而笔墨则呈现由淡到浓，由清雅到劲健的画风演变。这些演变和艺术长成完全得益于这位跨界艺术穿越者的勤奋执着和睿智勇气。”西安美术学院学术委员会副主任、历史学博士李青在题为《坐看云起时—李绪洪和他的水墨画》一文中亦说：“李绪洪教授擅长描绘壮丽的山川、飘逸的游云和厚重的丘壑，在这些景观中偶有溪泉盘旋其中，实为对生活的咏叹，对山河的立传。他把自己朴素本真的精神世界，通过粗犷的笔墨传达给读者，演绎出新的山水空间。在他营造的结构水墨空间里，我看到了一种精神的归属。他的水墨创作坚持以生活为基础，坚持以自己独特的审美理念，探寻物我交融的文化语境，展现着一种文化自觉的观念，表达着一种率真质朴的风尚。”

古人云：“画如其人”，李绪洪的水墨画，是他拥抱和热爱大自然的真实写照，是他灵魂和心智的载体和物化的象征！欣赏李绪洪先生的水墨画，如同亲近先生本人一样，初看质朴平实，似乎无惊人之处。仔细品味他的水墨画佳作，那是对客观世界的自在描写，同时，有是对现实的超越。经过了对建筑学的研究学习，他的水墨画创作有意识的对对象结构的进行挖掘，剖析对象的内在结构，在结构空间的关键处落于重墨支撑，物象结构上以淡墨穿插，达到形式上的对比。画面虽重结构但却拥有一种越来越吸引你，在艺术上耐看而值得细细品味的艺术魅力，达到了一种独有的审美境界。

李绪洪先生对自己在绘画探索上所取得的成绩，一直保持着谦虚低调的态度。学识厚积，敏悟过人的李绪洪先生，我完全相信，日后他不但会继续把教育教学工作和建筑学研究工作干得有声有色，而且在水墨画创作方面，也不断为时代和人民奉献出更多更好的精品力作。

参考文献：

［1］钱海源. 画如其人说永玉［J］.美术，2014（7）.

［2］罗一平. 李绪洪—情感的唤回［M］.现当代艺术家丛书，2013（6）.

作者简介：

谭明，笔名言晓，研究生在读，现就读于广东工业大学艺术设计学院绘画创作与理论专业（水彩画方向），师从张洪亮教授。