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探讨戏曲身段的表演形式及其艺术价值

时间:2024-05-04

史继业 (新疆建设兵团豫剧团 831100)



探讨戏曲身段的表演形式及其艺术价值

史继业(新疆建设兵团豫剧团831100)

摘要:作为一种传统的艺术形式,戏曲的发展具有悠久的历史。经过戏曲表演艺术家的舞台呈现,使其内涵博大精深,受到人们的敬仰。在舞台表演艺术中,戏曲身段是一种重要的表现部分。本文主要对戏曲身段的表演形式进行深入的探讨,研究其产生的重要的艺术价值。

关键词:戏曲身段;表演形式;艺术价值;探讨

戏曲身段是中国戏曲的一种重要构成部分。其主要是在进行舞台表演期间,演员根据所设定的身份的差异,走出适合演绎人物的台步,例如青衣、花旦、武生和老旦的台步各有所区别。在此过程中为了能够将艺术形象表达的更具有创造性,可以利用扇子、水袖以及手帕等道具加以辅助。正因为这些重要的因素,使得戏曲自身增添了生命力。

一、戏曲身段的表演形式

(一)将生活作为创作基础

对于戏曲身段的展示,其能够对自然生活中的情况进行阐释。例如,演员在进行表演的过程中,如果是表演赏花的片段,就要用手指向有花的方向,同时对眼神的表达也要具有真实性,从眼神中流露出喜爱花的神色。在表演闻花的体态中,也是不同于平常的体态形式,而是将其放大化进行表现。因为采用放大化体态的方式,能够为观众展示出不一样的视觉美感,对于手势的展示以及步伐都具有明确而严格的规定。同时,戏曲形体动作的表现更多的来源于生活本身,在让其贴近生活的同时,体现出对于自然生活的一种内涵的表达。例如在戏曲《拾玉镯》中,在表演的过程中,有一场这样的情景展现,即演员将玉镯拾起但又将其放下。这样的表现会对观众的内心产生强烈的感触,能够领会到此时演员想要表达出的内心矛盾而有挣扎的状态。再例如,如果遇到划船的情节,此时如果是风平浪静的状态下,则动作需要匀速而具有规律性,同时身体要具有前倾和后摇的动作,能够传达出水面活动的起伏感。如果此时要表现出一种风浪的状态,则表演的动作应该是急促的感觉,身体晃动幅度稍大,体现出摇摇欲坠的感觉。因此,戏曲艺术源于生活并高于生活,对于戏曲演员而言应该细心观察生活中周围环境,可以对表演中深刻的揣摩人物心理具有较大的帮助作用。

(二)动作表演轻松自然

因为戏剧是依靠人的表演形式来完成故事情节的展现,同时戏曲身段其创作的重要特点就是根据戏剧来实现创作,所以创作期间,为了能够更好地将情节进行完美的推动,同其他形式的舞蹈类似,戏曲身段同样应该具备较强的节奏感,根据剧情的需要,将戏曲的唱腔以及韵白、曲牌等获得相应的变化。例如在《柜中缘》中的淘气儿以及《卷席筒》中的苍娃儿,其念白具有生活化的展现,基本应用了口语化的方式。对于人物的表达,也采用了具有生活化的念白以及生活化的动作。在经过进行艺术的美化以后,得以在舞台表演中实现展示。在进行人物塑造的时候,演员要想深刻的表达出所塑造人物形象的感情,就要注重对于身段的应用。例如,在不同的行当里面,男起霸同女起霸之间具有不同的感情色彩,即男起霸具有阳刚之气,女起霸应表现出阴柔之感;小生应表现出文弱之气,武生则体现出强健武气之风。对于动作的拿捏,演员在进行表演之前,应该深入的了解人物的性格,并对所规定的情节进行分析,把握角色的扮演方式,能够生动形象的展示出来,带给观众美的展示和影响。

(三)将作品进行深刻的表达

将戏曲身段应用于戏曲表演之中,可以将人物的性格进行充分的表达。例如在表演金鸡独立的动作时,应用戏曲身段就可以把模拟动物形态的舞蹈进行展示,并且演员在表演过程中,将动物的形态在戏曲身段中进行柔化处理,能够获得更加生动形象的表演目的。同时,在进行表达人物个性的过程中,如果想要突出人物个性,完美的将人物形象带给观众,演员需要充分的运用形体动作表达出思想内涵,进一步将作品情感得到体现。例如《扈家庄》中,扈三娘作为一个集美貌、妩媚和凶狠的角色,进行表演的演员要遵循扈三娘人物的这几方面特点,并深刻的挖掘出每一个特点的展示方式,将人物的性格进行全面的、淋漓尽致的表达出;例如为了表现出《水浒传》中张飞和李逵等具有鲜明的特点的人物,一方面应用了声音进行表达,另一方面也可以将一些凶猛的动物形象体现在身段中,具有“双管齐下”的效果,更加生动、鲜明的展示出所表达人物勇猛和凶悍的气势。

二、戏曲身段所表现出的艺术价值

在戏曲表演中,戏曲身段具有重要的艺术价值,同时展示出独特的艺术魅力。中国戏曲文化历史悠久,博大精深,人们在生活中经过细心的观察,通过运用艺术的手段,衍生了戏曲这一艺术方式。作为戏曲中重要的因素,戏曲身段发挥着至关重要的表现作用。由于戏曲中人物的亮相以及对人物性格的表达,都贴近于生活的心态,例如人物的步伐,演员在表演的过程中能够通过现实生活中对人物的揣摩,得到对所演绎人物的性格分析,从而进行良好的诠释。在日常生活中,人们可以通过语言、神态以及形体动作将其想表达出的情感进行展示,同时可以通过对动作进行夸张以及美化,表现出人们多彩多姿的生活方式,深刻的表达出内心的情感。

戏曲身段本身就是将形态和动率美感进行高度统一的艺术表现形式。在此过程中,戏曲身段通过把人物的形态进行艺术加工,增添艺术美感,使身段表现的更加具有生动性和活力,体现出作品的细腻感以及带给观众美的享受。在戏曲身段的发展过程中,不断地丰富其形式,使戏曲身段艺术的发展不再单一。例如,戏曲剧目中有很多上下楼梯和开门、关门等的情景,这些形态的展示源于现实生活中,并将其进行美化提炼,发挥出美妙的艺术功能。在进行表演之前,演员首先根据剧情做好人物分析,深入并且充分的对人物的情感进行挖掘,进而开始对戏曲的编排以及身段的表现形式进行演绎工作。在表演的时候,观众能够根据演员的表演体会出剧中人物的喜怒哀乐、内心情感状况,并且感受到生活中美好的事物,引导观众去认真的对待生活、感悟生活。

结语

在戏曲表演过程中,戏曲身段发挥着至关重要的作用。戏曲艺术源于生活,但独特的艺术形式又使其高于生活。戏曲身段能够将生活得到展示,并且生活给予戏曲身段丰富的生命力,戏曲身段的应用具有不可替代的艺术价值。同时在此期间,戏曲身段又带给人们不一样的视觉以及精神的体验,丰富人们对于生活的理解,感悟生活的魅力。因此,戏曲身段成为戏曲表演中珍贵的艺术遗产。

参考文献:

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