学前教育舞蹈教学的特点与发展

黄思怡　（株洲市幼儿师范学校　412000）



学前教育舞蹈教学的特点与发展

黄思怡（株洲市幼儿师范学校412000）

摘要：培养优秀的学前教育工作者，能通过舞蹈对幼儿进行必要地审美教育，所以这舞蹈教学是有一定科学性的，教师在教学过程中，侧重教授如何保证幼儿身体各部位的正常发育，并且通过舞蹈的学习增强身体体质。

关键词：学前教育； 舞蹈课；基本能力；节奏

学前教育专业主要是培养合格的幼教教师，可是一名合格的幼教教师除了掌握专业文化知识，还要学习技能知识，舞蹈就是其中必不可缺的一项。但是学前教育的舞蹈教学既不同于专业舞蹈院校的学习，也不同于业余爱好者的训练，它有自己的专业特色的综合性教学。为了学前教育专业舞蹈课教学质量的进一步提高，我们有必要探讨其课程教学的实施与改善。根据本人多年从事学前教育的舞蹈教学的体会，总结以下几点。

一、学前教育学生的特点

学前教育的学生舞蹈基础差，大部分都来自小县城以及农村的孩子，家里经济条件一般，从来没有参加过舞蹈培训，没有任何舞蹈基础，底子差；还有一部分学生协调性不好，完全不适合学舞蹈的；只有一少部分市区的学生有一点点舞蹈基础，也就是参加过以前初中学校的文艺演出而已。

学前教育专业学生在学校学习的时间是两年半，三年二期都会去幼儿园实习，而三年一期的舞蹈课基本都在排毕业汇报演出的节目，所以真正系统的学习时间其实只有两年，每周2节课，一学年的总课时是70节左右，两年就是140节课，要学习基本功、幼儿舞、民族民间舞、编导，内容很多时间却很少，所以任务很重。

二、学前教育舞蹈教学的重点

针对以上这些情况，要想把学前教育的舞蹈教学搞好，一定要抓重点，因为我们的主要目的是培养优秀的学前教育工作者，能通过舞蹈对幼儿进行必要地审美教育，所以这舞蹈教学是有一定科学性的，教师在教学过程中，侧重教授如何保证幼儿身体各部位的正常发育，并且通过舞蹈的学习增强身体体质，在教学中根据小朋友各个年龄段的生长规律，在教学中贯彻身体各部位、各关节生长的特点，合理的安排课程。

三、学前教育舞蹈课程的安排

（一）基本功训练

基本功训练（简称基训）是每个初学舞蹈者的首要训练项目，也是学前教育学生一年级学习的主要内容，基训以训练学生开、绷、直、立为主要目标，可以提高学生舞蹈的基本能力，为她们今后学习其他舞蹈奠定良好的基础。在上基训课的时候，要从学生的实际情况出发，制定出切实可行的教学计划，循序渐进、因材施教，基训课的内容是比较枯燥的，需要学生花费大量的时间练习，根据训练部位的不同结合合适的音乐（一般采用节奏感较强的儿童歌曲）可以编成小组合的形式，深入浅出，由简到繁，有规侓的、递进式的开展训练与教学。

（二）幼儿舞蹈的学习

幼儿舞蹈也是学前教育一年级的学习内容，它的教学目的是描摹童趣，展示童心，培养学生感受美的能力，促进她们的身心健康，丰富孩子们的情感世界。幼儿舞蹈中的手位和基本步伐是幼儿舞的基础，学会了手位就掌握了上肢的动作，学会了基本步伐就掌握了下肢的动作，手脚配合在一起加上节奏、方位的变化，就可以演变出各种各样的舞蹈动作。幼儿舞蹈还是一种时间性、空间性、综合性的舞蹈造型艺术。在舞蹈构成的很多要素中，动作是属于第一位的，舞蹈的重要表现手段就是动作。幼儿舞蹈也是一样的，它与其他舞蹈有所不同，它是反映幼儿的生活，表达她们的感情、思想和态度的舞蹈。它是根据幼儿年龄的特点加以创编的。像《小星星》《种太阳》等幼儿舞蹈，可以促进她们肌肉、骨骼、呼吸的生理机能发育以及增长幼儿的体力，因此，幼儿舞蹈不仅发展了幼儿动作的节奏感和协调性，也对幼儿身体机能健康发展有着重要的作用。

（三）民族民间舞蹈的学习

在第二年的舞蹈教学中，我们会开始教民族民间舞蹈，为了让学生更快更准确地把握民族民间舞蹈的风格、动作的韵律特点，在学习某个民族民间舞蹈之前，我会让学生先观看一些这个民族的民族风情、生活习性和舞蹈的录像。因为不管是哪个民族的舞蹈都会有自己特有的韵律，都会体现这个民族的地域特点和民族风情。在学习藏族舞蹈之前，我会先给学生观看有关藏族人民在高原生活、生产劳动及舞蹈的录像，告诉学生这是一个能歌善舞的民族，他们善于以歌述怀，借舞抒情，歌舞是这个民族生活中不可缺失的组成部分，这样就有利于学生在学习藏族舞的时候能更好地把握舞蹈的韵律特点，而且在学习的过程中能展开想象，而不仅仅是简单地模仿。

我们教授民族民间舞蹈，除了让学生掌握它的基本风格、韵律特点，广泛的积累素材，更要重视排练组合和学习民族成品舞蹈，这样在学习、表演成品舞蹈的过程中，能欣赏到优美的舞姿、动听的音乐和美丽的民族服饰，从而提高学生的舞蹈表演能力、舞蹈鉴赏能力，同时也感受到美的熏陶。

（四）幼儿舞蹈的创编

幼儿舞编创是最后一个学期的主要教学内容，幼儿舞蹈创编，它主要是表现幼儿平日里的生活习性，幼儿的一些心理变化，它并不是把成人的舞蹈简单化。所以我们首先要去了解幼儿，知道幼儿真实的动作水平和心理、生理特点，这样才能编出一个比较成功的幼儿舞蹈。我们还要求学生通过在幼儿园见习或是实习期间跟孩子一起游戏、活动，通过一些亲密的接触，了解到孩子们简单、纯朴的情感，观察到孩子美丽、善良的童心世界，对孩子们天真的、形象的、自然的动作再进行加工，因为创作源于生活，高于生活。第一，题材的选择。首先从确定主题入手，即选题材。幼儿们的生活多姿多彩，每一件他们身上发生的事都能对我们有启示，成为我们创编一个幼儿舞蹈的素材，但是要求教师在编舞前先要“童化”自己，把自己想象成一个幼儿。第二，音乐的选择。好的音乐是舞蹈的灵魂，这音乐必须要让孩的欲望。所以一定要注意旋律简单、形象、明朗子们在一听到这音乐后，就能让她们有想动起来、跳起来的、唱起来化并且节奏感要强，歌词也应押韵、顺口，要有感染力，并且歌词通俗押韵，琅琅上口，这样孩子们学得快，积极性也会更高。第三，动作的编创。幼儿舞蹈的动作不能太复杂，太繁琐，应该从孩子的生理、心理以及年龄的特点出发，编创一些符合孩子们学习能力的动作。

学生在课堂学到的东西有待在实践中去验证提高，教师要抓住她们去幼儿园见习、实习时的各种机会去提高学生的实际教学能力，要她们按照教学计划，自己写出教案，平时在同学之间试教，大家一起点评，一起总结，直到大家都满意为止。

幼儿教师个人的素质的发展是学前教育这个专业整体发展的大前提。在今后的教学中我们要采取“分层次教学，因材施教”等多种形式并行的方式，对学前教育专业学生舞蹈教学，提高学前教育舞蹈教师素质。提高幼儿舞蹈教育水平，为促进幼儿艺术教育打下扎实的基础。让她们的个人专业得到进一步的成长，争取专业与技能全面发展。让我们共同努力，把学前教育事业提高到一个新的水平！