浪漫真诚 绚丽优雅——谈德拉克罗瓦的绘画

章作人 （湖南省群众艺术馆 410000）

浪漫真诚 绚丽优雅
——谈德拉克罗瓦的绘画

章作人 （湖南省群众艺术馆 410000）

德拉克洛瓦是十九世纪浪漫主义绘画的领军人物，他的油画作品《自由引导人民》至今激励人心，不仅在法国美术史，在世界美术史上他都是一个响亮的名字，他十分勤奋地作画著述身后留下近万件艺术作品，内心丰富的德拉克洛瓦精神世界，性格意志、艺术创作思路，成就和经验都值得研究。本文主要通过德拉克洛瓦学习传统、研究语言、创新观念三个方面阐述了德拉克罗瓦的绘画艺术，这三个方面构成了德拉克罗瓦浪漫真诚、绚丽优雅的绘画艺术。

传统；笔触；创新

德拉克洛瓦是19世纪浪漫主义绘画的领军人物，他的油画作品《自由引导人民》至今激励人心，不仅在法国美术史，在世界美术史上他都是一个响亮的名字。他十分勤奋地作画著述身后留下近万件艺术作品，他的成功除了勤奋和认真观察生活外，更多地来自他学习传统、研究语言、创新观念的艺术探索。本文现就此三个方面进行浅述如下：

伟大的艺术家必有传统的滋养，德拉克洛瓦也不例外。他最喜爱的传统艺术家是彼得保罗.鲁本斯。彼得保罗.鲁本斯（petter paul Rubens，1577-1640）是17世纪佛兰德斯巴洛克画家，巴洛克风格早期的代表人物和艺术巨匠，特别擅长旋转运动的结构来表达激动人心的场面，利用色彩强明暗对比和流动的线条来加强画面的运动感。德拉克罗瓦喜欢鲁本斯，他厌倦学院派要画家们去图解那些学究性题材1。鲁本斯的绘画题材虽然大多数是宗教与神话，但面完满着世俗欢娱，鲁本斯善于利用健康丰满，生机勃勃的形象来表现自己的审美理想与趣味，形成了一种气势恢宏，色彩丰富，运动感强的独特风格，德拉克罗瓦十分景仰鲁本斯。1852年8月，德拉克罗瓦在不同光线下观摩鲁本斯的作品《洋化灵魂》。这是鲁本斯极盛时期的作品，鲁本斯在底子上涂的中间色，笔触、造型都让德拉克罗瓦受益非浅。德拉克罗瓦不仅是对鲁本斯的浅层的技法的学习，还有对16世纪传统文化的深深思考。

语言特点的研究是一位成功的画家所具有的独特视觉特征。德拉克罗瓦对笔触语言有独特的见解。他认为，笔触（Touch）也就是画笔的笔触（brush stroke）。有不少绘画大师避免把笔触显示出来，毫无疑问，他们认为这样做可以使作口更接近于自然，在自然形态中当然是不存在笔触这种东西的。艺术家通过绘画表现其思想，而笔触只不过是为了达到这种目的所采用的多种手段之一。无疑，创作一幅美术作品而不显示笔触是完全可能的，但如果认为这样做就可以让作品更接近自然，就未免太过幼雅了。大众欣赏品位总偏好于平滑的画面，越看不出笔触越好，越是这样的作品越喜欢。此外，真正大师的作品能否被接受欣赏全在于欣赏者站在合理的距离去领略。在特定的距离外，就能感受到笔触与整体画面融为一体，并且在某种意味上加强了画面的效果，这种作用是依靠色彩的配合无法达到的。笔触只有运用得当，就可以作为一种比较合适的方法去表现一个物体不同的块面，只有在笔触强烈分明的时候，物体的块面才能得到鲜明的体现。

创新就是艺术家的永恒追求，德拉克罗瓦在艺术创作中，有独特的艺术见解，他对创作题材，作品的时代性，作品的节奏感与逻辑都在艺术创作中提及。

米开朗基罗的文艺复兴传统文化精神影响了德拉克洛瓦。童年的米开朗基罗处于意大利文艺复兴运动的中心，身处于古籍之中，沐浴着柏拉图研究的风气，他们的思想，把他感染了，他沉湎于怀古的生活中，心中也存了热爱古希腊罗马文明的信念2。米开朗基罗雄浑丽的风格仍然占据着德拉克洛瓦的脑海，但德拉克罗瓦认为选择题材时，最好不要回到古希腊，古罗马的圈子里……相对于这些神话或诗歌题材，德拉克洛瓦选择了希腊独立战争中的现实事件，作为他在1824年沙龙展出作品的题材，新的题材要求在风格和细节的描绘上采用新的现实主义手法。

他认为艺术作品需要创新，需要属于你自己的时代。德拉克罗瓦在绘画中创新了色彩的使用，德拉克罗瓦给市政府画的一些人物，原本用的是红色和紫色，冒险采用那不靳斯黄来表现高光，按道理原来是用冷色调来画的，这虽然不合乎传统规定，但黄色在紫色调上产生的对比，却出现了令人满意的效果。德拉克罗瓦在所追求的画面目标实现之前，会使用上百种不同的方法来创作。德拉克罗瓦认为在自己身上有一种守旧的思维影响着创作，他清楚的认识到这点并免受旧习干扰，创新才会产生。

总之，德拉克罗瓦在传统文化学习，研究绘画语言，创新艺术理念成就了他浪漫真诚，绚丽优彩的绘画艺术。

注释：

1.（英国）贡布里希，范景中译，杨成凯校.《艺术的故事》.广西美术出版社，2011年3月第16版第504页.

2.（法国）罗曼.罗兰，傅雷译.《米开朗基罗传》.北京华文出版社 ，2013：21.