现代国画工笔人物画的发展

秦 雅 （南京师范大学 210046）

工笔人物画是我国传统艺术的瑰宝，其起源于我国的商周时期，为我国的绘画事业做出了巨大的贡献。经过长期的文化演变，工笔人物画取得了较好的发展，体现出多元化的风格和鲜明的时代特色。因此，加强对国画工笔人物画的发展研究，可以给绘画事业带来启示，进而可以促进我国绘画事业的发展。

一、工笔人物画的概述

工笔人物画是我国传统人物画的表达形式，经过数千年的演变，已经逐渐形成了完善的绘画体系。包括写意人物、破魔人物和白描人物等，我国工笔人物画的早期特征是通过线条来表达人物的形体和神韵，其可以通过不同的笔线来表达人物的动态形式，并且可以通过衣冠的装饰性来表达出人物的社会地位。中国工笔人物画的发展，可以在一定程度上促进我国绘画事业的发展，是我国绘画事业的重要组成部分。

二、对造型意味的恢复发展

现代国画工笔画的发展中，在一定程度上恢复了造型意味的发展空间。在近代工笔画的发展中，过于追求写实，忽略了传统文化的精髓，而现代人物工笔画对造型意味的恢复，可以弥补这段时期的缺陷，继而可以更好的促进我国绘画事业的多元化发展。

（一）造型意味的发展

在现代国画工笔人物画的画家中，李少文先生较早的显示出对造型意味的追求，其作品《九歌》中，利用充实的线性结构来表达自身对写意的追求，其画风追求笔意与气势，同时在一定程度上发挥了工笔人物画的装饰韵味，其作品可以在感官上引发欣赏着的兴趣，从而成功的创造了屈原《九歌》诗境中的视觉盛宴。《九歌》不仅体现是我国工笔人物画中的瑰宝，还给现代的绘画事业带来一定的启示。首先，工笔人物画的发展必须要融合现代的传统文化，以期可以打破主流文化与大众文化之间的隔阂，从而可以在作品中汇入丰富的民族情感；其次，在工笔人物画的发展中，要根据历史的变化，完成其批判价值，只有其具备了理性的价值评估，才可以更好的促进工笔人物画的发展1。

（二）线性结构的发展

传统的工笔人物画具备一定的写意特色，随着工笔人物画的不断发展，艺术家已经难以满足写实的限制，逐渐在画中表达出抒情的特质，诸多艺术家纷纷从明代画家陈洪绶先生的画作中研究传统的线性结构。陈洪绶先生将水墨文人画中的个性、抒发与不拘带入带到工笔人物画之中，开启了工笔人物画转型的先河。现代的工笔人物画中，从传统的绘画中探索工笔人物画的道路，可以逐渐演变出工笔人物画的发展形式，进而可以更好的促进现代工笔人物画的发展2。

（三）装饰性的发展

工笔人物画具有一定的装饰特性，已经成为现代画家的创作主要内容之一。现代画家从陈洪绶先生身上汲取绘画的经验，利用富于装饰的线描和色彩构造出人物的夸张造型，生动的表现出人物的性格和风度。例如陈洪绶先生的工笔人物画中，其衣服纹路均未按照正常的走笔来进行绘画，而是按照人体活动关节来进行绘画，在一定程度上体现出了顺应自然和富有韵味的特色。从而可以在写实的基础上，表达出作者对个性化的追求。我国现代画家正是从陈洪绶先生的绘画中，找出现代工笔人物画的发展方向。民间艺术中的装饰性，来源于劳动人民对事物的认知和思维方式，其在绘画中的装饰意味是为了追求生活中的真与美。如果艺术家仅仅理解劳动人民的绘画装饰性，而不能理解其根源，那么工笔人物画就会成为模仿画作，而不是成为国画中的经典3。

三、造型技术的发展

在现代画家的绘画中，其不断创新造型能力和观念，在较大程度上转变了传统工笔人物画的面貌，从而使我国的工笔人物画与传统的工笔人物画发生了较大的差异，其具体主要表现在以下两点：

（一）增加了工笔人物画中的信息量

在现代的工笔人物画中，诸多画家逐渐引进了素描中的造型方式，虽然其、与工笔人物画中的线型结构存在较大的差异，但是其对工笔人物画的发展带来深远的影响。在现代艺术学院的教学中，教师对学生的教育手法通常是通过素描、白描和速写来塑造基础课程，在形式上不同于传统工笔人物画的临摹。在工笔人物画中，以白描入手，可以对传统工笔画中的写实进行创新，正是由于工笔人物画造型能力的提升，满足了现代人们的审美需求，从而在一定程度上促进了我国工笔人物画的发展。虽然增加工笔人物画中的信息可以在一定程度上促进工笔画的发展，但是其中仍然存在一系列的问题需要解决。例如，工笔人物画已经从历史人物发展到对现实人物的写真，但是其并未真实的反映人们的物质和精神需求变化。大多数人物工笔画依然沉浸于对异域风情的表达，这种现象可能会在一定程度上阻碍工笔人物画的发展。同时，工笔人物画的发展，并未完全的反映出我国诗书画印的特色，并且未表达出我国传统文化的精髓。由此可见，我国工笔人物画的发展仍然需要艺术家去认真研究和发展4。

（二）在技法。色彩和结构方面的发展

在工笔人物画的发展中，对古今中外的艺术形式做出了较大程度的兼容，汲取了较多的艺术形式，并且对其进行创新和改进。现代的工笔人物画家充分的接受了中西方融合的观念，继而逐渐创造出较多的画种，例如水墨人物画、写意花鸟画和写实油画等。但是在工笔人物画的发展中，诸多艺术家也相应的感受到工笔人物画面临的生存危机。主要是由于现代工笔人物画注重于中西方文化的并行，而并未继承中国传统文化。因此，艺术家们纷纷寻找可以继承中华传统文化，并且可以融合西方艺术的发展道路。总而言之，工笔人物画在技法、色彩和结构方面的发展，可以在一定程度上促进工笔人物画事业的发展，但是艺术家需要注重对传统文化的传承。只有在工笔人物画的发展中展现出传统文化的特色，才可以最大程度的促进工笔人物画的发展。

结语

在我国现代工笔人物画的发展中，艺术家逐渐接受了西方艺术的观念，并且将之与我国的工笔画发展相融合，在一定程度上创新了我国工笔人物画的体系。但是在创新过程中，依然存在一系列的问题急需解决，例如工笔人物画对传统艺术和文化的继承与发展。因此，在工笔画的发展中，只有艺术家对传统文化进行传承和发展，并且逐渐融合最新的绘画观念，才可以更好的为我国工笔人物画谋求发展出路。

注释：

1.张鸣.工笔人物画的历史传统与现代发展[J].齐鲁艺苑，2013（05）：59-61.

2.陶雪莲.中国意笔人物画的发展及创作浅谈[J].美术教育研究，2012（16）：23-24.

3.陶雪莲.中国意笔人物画的审美特征研究[J].大舞台，2012（12）：118-119.

4.姜文杰.浅析现代工笔人物画构图的发展[J].文学界（理论版），2011（12）：171-172.