时间:2024-05-04
黄永飞 (安徽大学艺术与传媒学院 230000)
高校美术专业美术理论教学浅议
黄永飞 (安徽大学艺术与传媒学院 230000)
美术理论教学在高校美术教育中具有重要意义,科学系统的理论课程设置和学习能够提升学生的理论素养,深化理论教学能够树立起学生自主学习、研究和创新的习惯,为培养学术型和思想型艺术家奠定基础。作为高校和美术理论教师,在日常教学中更应该端正态度、提高认识,真正发挥理论教学在高校美术教育中的重要作用。
美术理论;美术专业;高校教育;教学方法
美术理论是专业美术院校及综合类大学美术专业的主干课程,在专业美术院校先后将美术理论独立成系或设为独立专业方向后,美术理论的教学也变的日益普及和重要,对美术理论与专业实践之间关系的认识也越来越深刻,在基础课程设置上,美术理论的比重的逐渐在加大。下面本文就自己多年来的理论教学经验来谈谈在高校美术专业中对美术理论教学的几点思考。
美术理论是一个泛指,是指高校美术专业中与技法教学相区别的各类基础理论课程,比如与绘画专业相关的中外美术史、艺术概论、美学基础、中国画论、西方艺术理论等课程,与设计专业相关的工艺美术史、现代设计史、设计概论、设计美学等课程。在高校美术专业教学中开设这些与专业紧密相关的美术理论课程具有十分的必要性。
首先理论学习能够提高学生的理论素养,使学生的专业知识结构更加全面和丰满,视野更加开拓,能够高屋建瓴,便于在宏观角度观察和思考问题。其次必要的理论学习和训练能够开拓学生的逻辑思维和艺术思维能力,提高审美水平和鉴赏能力,而美术理论的学习也往往能够直接的启发和指导艺术实践。所以无论专业美术院校还是综合类大学的美术专业都非常重视美术理论课程的安排与设置,专业美术院校在自不必说,无论是作为专业课还是基础理论公共课,都已较成熟和自成体系,在综合类大学美术专业中美术理论课程的设置也越来越被重视,逐渐改变了原来理论课程设置单一、片面,缺乏专业理论教师等的面貌。
之前在很多高校中绘画专业往往只象征性开设中外美术史,设计专业只开设中外工艺美术史等有限几门课程,课程设置上偏重于技法教学,忽视理论教学,理论课程设置单一,这种现象导致了很多美术专业的毕业生具有纯熟的绘画技巧,但理论知识匮乏,头脑空洞,对艺术无法形成深刻认识与见解,专业修养浮躁浅显,根基不深不稳,专业难有建树,这使得高校的艺术培养目标难以实现,高校的美术教育与职业技术院校的美术教育没有太大区别,
艺术教育退变成了技术学习。这一问题凸显出来之后引起了学校和教师对高校美术教育的反思,这也使我们认识到,要顺利达成高校艺术培养目标形成自己的特点和优势以与高职美术教育相区别,加强美术理论教学提高学生理论素养至关重要,此后随着对美术理论学习必要性的认识越来越深刻,理论教学也越来越系统。
美术理论教学是一个科学的体系,由于过去对理论的不重视和对其认识的浅显及片面,使很多学生甚至教师都形成了一个偏见,认为理论教学和学习很简单,无非是照本宣科,学习一些基本概念、艺术家、艺术作品或风格特点等基础知识,正是由于有这种错误认识,所以很多学校中从教师到学生对理论的教学和学习都缺乏兴趣,积极性更无从谈起。
其实从大的角度来讲,美术理论的教学包括两个层面。基础知识的介绍仅仅只是理论教学的基本层面,是理论学习的基础,只有掌握基础理论知识,才能进行更深层次的研究讨论。基础知识教学虽然是浅层次的教学目的,但在美术理论教学中是至关重要的一环,是一个打基础的阶段,也是提高学生理论素养的关键阶段。以美术史的教学为例,在这一层面的学习中通过学习美术史的基础知识,学生能够系统掌握美术的发展历程,了解各个时期的代表艺术家及经典艺术作品,系统掌握各时期美术风格的特点及其发展流变。美术风格的特点和流变能够让学生了解当时的艺术观念和创作思想,大量的艺术家和经典作品的积累能够提高学生的审美修养和艺术鉴赏能力,进而能够从这些经典风格和作品中汲取营养,借鉴和指导自己的专业实践,有利于形成和确立自己的艺术风格。在这个层面的教学中,并不能只做基础知识的传授和介绍,要启发、引导学生对基础知识进行归纳和总结,培养学生自觉联系社会、经济、政治、文化、思想意识形态等去理解艺术风格的意识,使学生从一开始就不孤立、片面的看待艺术家和作品,这一意识对于后续的深入学习和研究具有重要意义。
在美术理论教学中还有一个深层次的培养目标,即是研究方法的教学,这是一种能力和技术的训练与培养。很多人认为理论的学习就是看书,认为能认字会看书就能学好理论,这又是一个偏见和浅显的认识。自19世纪末20世纪初,由于战争等原因我国很多文物流失海外,这使西方学者对中国古老文化和艺术发生了浓厚兴趣,西方汉学研究逐渐大热并卓有成就,西方学者的切入角度、研究方法等深深影响了我国的美术理论研究,像费慰梅(Wilma Canon Fairbank)对中国古建筑及画像石墓的研究1、罗森(Jessica Rawson)对中国青铜器的研究2、高居翰(James Cahill)对中国古代绘画的研究3等,还有一些在国际学术界卓有影响的中国学者的著作如巫鸿的《武梁祠》、《礼仪中的美术》,白谦慎的《傅山的交往与应酬》等,他们在研究中所使用的方法、对基础材料的细读和诠释、敏锐的问题意识、对考古材料、文献与史料的甄别与使用等都是对美术理论的深层研究。在理论教学中,在基本内容的基础上由浅入深,将最新最前沿的学术成果及研究方法在课堂推广,不但能加大理论教学的深度,更能激发学生学习兴趣,使理论教学不致空洞空泛,有的放矢。
这种深化教学使得理论教学更加学术化和专业化,使学生具有基本的专业学术研究能力,真正拓展学生的理论思维和艺术思维,培养学生细读材料的能力,树立起一种问题意识习惯,基础知识的学习奠定学生扎实的理论基础,方法论教学培养起学生的研究和创新能力,使学生能够将所学知识融会贯通,具备成为学术型和思想型艺术家的能力,真正实现高校美术教育的目标。
首先,理论课程的系统设置与安排问题。由于认识到美术理论课程在高校美术教育中的重要性,所以一些学校盲目开课,设置了过多的理论课程,没有系统的理论教学计划,课程设置、时间、进度和学时安排上略显随意,与专业技法课也不能很好的互相辅助配合。比如对绘画专业的学生,中外美术史、艺术概论、画论、西方艺术理论等课程是一些必要的基础理论课程,但工艺美术史、书法史、设计史等如也作为必修理论课程且与前述理论课程学时数相当,则显的庞杂了些,一些必要理论课程在课时安排上可适当增多,而非必要理论课程可缩减学时或作为选修课或者不开课。而在必要理论课程的设置上,也有一个从基础到深入、由全面到具体的过程,比如应该先学习美术史和艺术概论等基础理论,再学习画论和艺术理论等涉及具体艺术观念和创作思想的课程,学生必须先对美术史、艺术家和作品有一个大概的了解才能由此深入进去追寻风格、艺术观念或创作思想等具体问题。如若顺序颠倒,学生没有系统的理论知识基础,在介绍风格、观念等具体问题时还要普及外围的基础知识,这种普及又不全面系统,而不全面和系统,学生就难以真正理解涉及到的风格和观念。况且排在后面的美术史论的学习内容又会与前面所普及的内容重复,造成教学时间上的浪费。所以理论课程的设置与安排需要有周密的计划,还要做到与专业技法课程相辅相成。
其次,理论教师的认识和专业素养问题。目前我国几乎所有的综合类大学和师范类院校都开设有美术专业,但并不是每个学校都有专业理论老师,很多学校的理论老师是技法老师兼任,所以理论教学水平和专业素养也是参差不齐。很多老师在教学中只注重第一个层面的基础知识教学,且教学方式和手段陈旧,教案和教学内容一用多年,没有补充和更新,教学中照本宣科不注重启发引导学生的思考和创新能力, 这种教学使课堂沉闷乏味,难以引起学生的学习兴趣,而且这种浅层次教学也难以实现高校美术教育的培养目标,教师必须认识到无论技法教学还是理论教学,学生学习的目标都非知识内容本身,而是通过学习使他们具备学习、研究和创新的能力,教师只有明确这一点,才能清楚的把握自己的教学方向。
再次,学生的问题。这说到底还是教师的问题,教学可以说是以学生为目标、为学生服务的,在教学中学生是可控的,这当然首先需要教师有极强的课堂驾驭和引导能力,教师在提高自己层次和专业水准的同时,应在教学中向学生明确自己的教学理念,让学生明白美术理论学习的重要性,从根本上端正学生学习理论的态度。教师还应该结合学生的实际接受情况有序的开展教学和能力训练,因人施教,及时调整教学方法以适应学生。
在以上分析中我们明确了美术理论教学在高校美术教育中的重要性、专业性和学术性,为了更好地开展美术理论教学,提高美术理论教学水平,本文有以下几点建议。
第一,学校和教师要提高认识,从高校美术教育的培养目标这个高度出发去认识美术理论教学,真正做到学有所用、学以致用,做到理论联系实践,理论指导实践。要认识到理论教学在高校美术教育中的重要意义,从思想上重视,在这一高度上安排课程和展开教学,真正做到通过理论教学提高学生的理论素养,培养学生独立的学习、研究和创新能力。
第二、注意专业理论教师队伍的建设。教师在教学中起主导作用,教师的认识水平和能力水平直接决定着教学的效果和学生的水平,在教学中一方面应引进专业的理论教师,建构科学、系统的理论教学体系,另一方面理论教师自身也要不断加强学习,关注学术动态,更新知识结构,提高专业水准。
第三,及时改进教学方法和手段。教学从来就没有一种通用的方法,需要根据课程内容、学生接受能力等情况随时调整。填鸭式课堂教学由来已久,很多教师在高校教学中依然采用这一方式,高校教育应注重能力和素质的培养,使学生的知识储备在这一阶段得到升华实现质的飞跃,所以理论课堂教学应该敢于采用多种教学方式,比如采用学生课堂读书报告、小组讨论、课题研究汇报等多种方式调动学生自主学习和研究的积极性,采用启发、引导式教学,发挥学生积极主动性,按能力培养模式展开教学。
在教学手段上,除了课堂讲授外,应该更多的采用多媒体教学手段,美术理论教学有自身专业的特殊性,与艺术家和艺术作品关系密切,使用多媒体能让学生更直观、形象的了解作品,也能够吸引学生的注意力,所以在美术理论教学中,多媒体设备必不可少。
注释:
1.费慰梅(1909-2002).美国汉学家,在中国古代艺术和建筑研究方面卓有成就,著作有《中国建筑之魂——一对外国学者眼中的梁思成与林徽因夫妇》.
2.罗森.(1943-),英国汉学家,在中国青铜器和汉代墓葬艺术研究方面卓有成就,著作有《中国古代的艺术与文化》《祖先与永恒》等.
3.高居翰.(1926-2014),美国著名中国美术史学者,著作有《中国绘画》《中国古画索引》等.
黄永飞(1981-12),女,山东昌邑,汉族,硕士研究生,安徽大学艺术与传媒学院讲师。研究方向:美术史论。
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