历史的舞台，时代的舞台— —浅析苗侗民族歌舞剧《银绣》的艺术特色

王显扬 （黔东南州文化馆 556000）

历史的舞台，时代的舞台— —浅析苗侗民族歌舞剧《银绣》的艺术特色

王显扬 （黔东南州文化馆 556000）

《银秀》以“银”文化为主线，将黔东南独有的山水文化、民族文化、建筑文化、非物质文化遗产、节庆文化等内容浓缩为一体，是一部结合现代流行元素演绎打造的演艺精品。

浅析；《银绣》；特色

黔东南，被誉为人类疲惫心灵最后的栖息地，这里不仅拥有最原始的自然山水，同时，这里也是贵州风情最浓郁和原始的地方，黔东南是世界上苗侗文化保护最好的地方之一。丰富多彩的民族节日和多姿多彩的民族风情，浓郁而原生态民族文化在岁月的长河中向世人展示出别样的美丽。黔东南民俗风情浓郁，侗族大歌、苗族斗牛节等都为人们所熟知并喜爱。而今，重金打造的国内首个大型室内立体全景苗侗舞台剧《银秀》为黔东南增添一张旅游新名片。

《银秀》剧长70分钟，由四个篇章组成《银魂》《银树》《银甲》和《银冠》。开篇《银魂》将在美丽浩瀚的黔东南画卷中，以男女演员在银项圈上的精彩的圈技表演，带领观众在崇山峻岭中穿越，走进黔东南悠久的民族文化历史自然篇《银树》将在唯美的意境中，展示黔东南如画的自然生态环境，以及隐藏在青山碧水间从容而自的苗乡侗寨诗意的生活。历史篇《银甲》，运用大型傩具，再现了宏大激烈的战争场面，颂扬苗族如大山般刚毅、坚忍不拔、不畏险阻的民族精神。生命篇《银冠》将多民族华美的盛装一一呈现，展示了“穿在身上的历史”的神奇魅力。

总的来说，苗侗民族歌舞剧《银绣》演出的亮点体现在三个方面：

一是准确把握了深邃的思想内涵，剧的编导演阵容颇为强大，更以声光色形等舞美的强烈效果，给观众的视听感官带来极大冲击；综合运用音乐、舞蹈、影视、朗诵、杂技等多种艺术形式塑造了鲜明的舞台形象。大型情景歌舞《银秀》通过全新的艺术形式，全景式地展现苗侗银饰文化历史，诠释了苗侗民族精神的丰富内涵，是一部用艺术手法荟萃苗侗历史、传说、风俗，引入国际流行的舞台艺术表现形式，集中对黔东南最具代表性的文化意象进行了具象表达。

二是创新形式，荟萃经典，突出特色，产生了撩人的艺术魅力。黔东南民族银秀策发源地，描绘苗侗民族精神，需要富有苗侗特色的艺术元素。《银秀》的创作者们把黔东南本土艺术作为艺术创作的基石，充分运用具有民族风格、体现黔东南风情的民歌民舞，特别是大量采用那些产生民族地区，流传于远古时期的歌、舞、诗、故事，把原生态的民族歌舞与时代风格结合，使歌好听，舞好看，情感人。如音乐在风格上彰显诗意，每一段舞蹈、每一个场景都将其诗化，既继承传统，又从满足当代观众欣赏需要出发，进行创新突破。追求时尚艺术与原声态文化的完美融合是《银秀》又一大亮点，歌舞结合的气势恢弘，唱出了当代人的豪迈。

三是国内首个大型室内立体全景苗侗风情舞台秀，全国首创360度可旋转风雨桥和舞美道具的运用。以及实景拍摄、三维动画、水下拍摄等多元化摄制手段等都有很强的象征意味，以达到营造和渲染气氛的艺术效果。并运用现代高科技手段制造震撼艺术表现和3D巨幕投影设备，引入纱幕与LED相结合的数字图像显示技术超视觉感官体验，充分展示了黔东南独特的民族文化气象及博大的民族精神。对于未曾深入了解苗族、侗族文化的人来说，到黔东南凯里看一场《银秀》表演给观众以完美的感官体验，便可以感受其内在的民族历史和信仰，感受其坚韧不拔的民族意志和永不屈服的乐观精神。这是《银秀》之魂，亦是苗侗民族之魂。