民间舞蹈的现状透视与传承保护

苏 丹 (浙江省嘉兴市秀洲区文化馆 浙江嘉兴 314000)

随着人们生活水平的提高以及现阶段群众对娱乐文化板块重视程度的提高，民间舞蹈在发展的过程中也开始引起人们的关注。就我国民间舞蹈来说，不仅是我国传统文化的重要组成部分，更是民众生活与文化的重要体现，因此，对民间舞蹈进行有效的传承和发展，不仅是对我国传统文化进行有效继承的必然措施，同时也是丰富我国群众文化生活的重要途径。但是就我国民间舞蹈现阶段的发展现状来看，形势似乎并不太乐观。

一、对民间舞蹈进行保护的重大意义

就民间舞蹈文化来说，多数是在过去的时间里，人民群众在对生活怀抱乐趣的条件下创作出来的反映生活实际与生活现实的舞蹈形式，它们具有鲜明的地域性和民族性。随着我国旅游行业的发展以及对一些文化形式的开发，民间舞蹈在进行传承的过程中面临着一系列的问题，比如在宣传或者传播过程中的失真问题，对民间舞蹈进行有效的保护成为我们目前必须采取实际行动进行解决的问题。在上文的相关叙述中，我们在不断强调对民间舞蹈进行保护的重要性，那么在实际的传承发展过程中，这样的保护措施究竟有什么样的重大意义呢？

(一)民间舞蹈室我国传统观文化的重要组成部分

就我国的传统文化来说，博大精深，并且涉及领域、范围较广。民间舞蹈是群众在长期的生活实践中，将对生活状态的形式以及过程中的具体情感通过舞蹈的形式表达出来，这些舞蹈不仅是中国传统文化的重要组成部分，同时也是对群众生活情形的有效还原。对民间舞蹈文化艺术进行有效的保护，不仅能够对我国传统文化的完整性进行有效的保护，同时，对于促进我国群众文化活动形式的多样性，提高民众文化素养也能起到相应的促进作用。

(二)丰富群众生活的重要文化形式

对民间舞蹈进行有效的保护，其重要意义除了上文提到得到的相关内容之外，还能有效丰富人民群众的娱乐文化形式，提高人民群众的生活水平和质量。自从改革开放之后，人们的生活方式就得到了极大的改善和改变，群众对业余文化生活的要求也越来越高。就民间舞蹈文化形式来说，本来就起源于民间，因此群众在与其进行接触的过程中便已经具有了相应的亲切感，演绎起来或者是参观起来也会产生一种享受的感觉；除此之外，由于民间舞蹈是实际上是某些民间生活场景的直接产物，群众在对民间舞蹈进行参观的过程中，可以通过民间舞蹈直观的了解到一些当时的当地人民的一些风土人情，从而感受到鲜明的醇厚的民族感。

二、对民间舞蹈进行传承和保护过程中可以采取的有效措施

通过上文的相关论述，我们已经了解到对民间舞蹈进行有效保护的重要意义和作用，那么在对其进行传承和发展的过程中，我们应该如何采取措施对其进行有效的保护呢？

就民间舞蹈来说，实质上是属于艺术文化的范畴，它具有鲜明的无形性，因此在对其进行传承和发展的过程中我们一定要保证它的原始味道以及民族特色。在上文的相关论述中我们也已经提到过，目前我国传统文化中有许多文化形式都被开发出来，作为当地的旅游资源，民间舞蹈也不例外。就民间舞蹈在这一商业行为中的发展来看，我们可以清楚的了解到，由于商家或者投资方处于市场需求的考虑，民间舞蹈在进行表演的过程中已经发生了很大程度的改变，失去了它们独具特色的原汁原味，具体表现在以下几个方面：第一就是商业的开发和发展。随着社会经济的发展，越来越多的企业家开始对文化领域发起进攻，而在对文化领域进行发掘的过程中，却没有注重对文化进行有效的保护，从而使得文化失去了原本的味道；第二点就是人们兴趣倾向的转移，娱乐方式的逐渐增多，致使人们的选择空间越来越大，对于民间舞蹈等文化的关注越来越少；除了以上提到的两点之外，城市化进程带来的冲击也对民间舞蹈文化产生了重大的影响。针对这样的问题，在对民间舞蹈进行传承和发展的过程中，建议可以从以下几个方面采取有效措施对其进行有效保护。

(一)走入校园，充分利用教学形式

就现阶段我国传统文化的发展状况来看，一些无形的文化形式面临的最为严重的问题就是传播和传承方式的无效性。如果是有形的文化形式，我们只需要对其进行有效的保护，然后通过科学的研究方式对其背后的故事进行挖掘；但是如果是无形的文化形式，在进行传承和发展时，若要保证其完整性和原始性，实际上是存在相当大的难度的，尤其是民间舞蹈这种通过动作形式进行传承和发展的文化形式。结合其具体特点，并且综合考虑现阶段民间舞蹈文化面临的发展现状，建议可以采取教学的方式对其进行有效的传承。民间舞蹈文化属于舞蹈艺术范畴，他们的具体形式是通过相应舞蹈动作进行传达和表示的。如果采用教学的形式对民间舞蹈文化进行继承和发展的话，不仅能有效提高民间舞蹈的传播效率，同时还能有效保证其传承的质量。在具体的教学过程中，相应的教学老师将具体的舞蹈动作分成相应的课时，然后按照学员的具体学习情况对具体过程进行调整，在学员完成相关课程之后，还应设置严格的考核对其学习的最终成果和效果进行相应的考察。只有通过这样的形式才能保证民间舞蹈在进行传承过程中的原真性和完整性。比如就像是非遗进校园课堂一样，把具有当地特色的民间舞蹈文化直接融入到校本课程，或者也可以首先在一两所学校进行试点。

(二)发挥辅导者作用，促进全民参与

这一措施实际上与上文所提到的教学形式有异曲同工之妙，它们最大的不同之处在于群体和场所的差异。上文的教学主要发生在青年阶段或者是学生阶段，即一些民间文化学校里开设相应的课程，为学生提供这样的一个学习方式；而群众的有效参与范围会更广，并且场所不固定。比如就“广场舞”来说，是现阶段比较时兴的一种娱乐方式，它是人们娱乐生活方式多样化的重要体现之一，将民间舞蹈融入到“广场舞”这样的形式中，广场舞实质上就是融入了民间舞元素，如果能将两者有机的结合起来，并充分发挥出群文工作者的引导作用，编排一些具有当地民族特色的广场舞通过群众的力量进行推广和普及。通过这样的方式不仅能让更多人了解到民间舞蹈的魅力，同时还能对民间舞蹈形式进行有效的传承和发展。以“广场舞”为实例来进行说明，并不是说一定要把民间舞蹈文化与“广场舞”这样一种形式结合起来，只是我们可以采取类似的措施和方式。

(三)政府重视，加强公共文化服务

就民间舞蹈文化的传承与发展来说，政府在这一过程中还应发挥相应的引导作用，充分发挥政府相关部门的社会文化职能，为民间舞蹈文化等其他一些传统文化的传承和发展创造良好的环境。比如政府可以设置一些有效的奖励和惩罚机制，对于恶意利用民间舞蹈文化谋取商业利益的行为则给予相应的惩罚；如果是采取积极行为对民间舞蹈文化进行发展的行为，则应给予相应的奖励和肯定。除了政府的执行力之外，还离不开群众文化工作者或者某些民间文化机构的努力，他们不仅是民间舞蹈文化的直接传播者，同时还能对相应的传播活动起到一定的监督作用。政府在发挥社会文化服务职能的过程中，应着重从以下几个方面采取具体的措施：首先就是环境的营造，比如活动场地的设计等，实际上，上文中提到的广场舞教学的问题也应该注意这一问题；除了环境的创造之外，还应注意平台的搭建，因此在具体开展的过程中，还应鼓励民间组织开展民俗民间舞活动，激发群众的参与性和积极性；最后就是奖惩制度的设定，有效的奖惩措施可以极大的提高群众的参与积极性。比如政府可以鼓励一些文化单位组织一些具有当地特色的民间文艺团队进行表演，同时还可以对一些优秀民间团队进行奖励，相应的，如果是恶意利用民间舞蹈文化谋取商业利益的行为，则给予相应的惩罚。

综上所述，我们可以看到，就民间舞蹈来说，不仅是我国群众文化生活的重要形式，同时也是我国传统文化的重要组成部分。对民间舞蹈文化进行有效的传承和保护，不仅是对我国传统文化多样性的保护，同时也是丰富我国群众文化生活、提高我国民众综合文化素养的重要措施。鉴于现阶段民间舞蹈的传承发展现状，建议相关文化部门最好争取到政府的有效支持，开设相关民间舞蹈文化艺术课程，通过教学的方式对民间舞蹈进行有效的传承，群众文化工作者们应坚守各自的位置，为民间舞蹈文化的传承和发展做出应有的努力；其次，除了相关文化单位和部门的努力之外，政府部门还应充分发挥自身的社会文化职能，对社会层面存在的文化传播行为进行正确的引导和指引，从而提高民间舞蹈文化的传承发展质量及效果。

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