浅析欣赏教学中主题学习的教学设计

邓棹泷

(重庆大学城人民小学 重庆 401331)

浅析欣赏教学中主题学习的教学设计

邓棹泷

(重庆大学城人民小学 重庆 401331)

音乐欣赏是以指人们通过聆听音乐，感受所展现的美感，在教学过程中，教师尽可能创设一切条件，让学生全方位的参与到教学过程中。深入的了解音乐课中的欣赏部分的教学设计，分析的内容多样化，非常容易被学生接受，用法也比较简单，可行性较强，有一定的现实意义和借鉴意义。本论文在欣赏教学中从“教”和“学”不同的视角展开，针对音乐欣赏的认识和设计。

音乐教学;欣赏课;设计方式

1 音乐欣赏课的地位及重要性

1.1 分析教材。人民音乐出版社出版的音乐教材为现在中小学所运用的主流，本教材在单元设计上大多数都在第五到八课之间，每个单元所包含有聆听、演唱、知识与技能和创编活动四个方面，学生在亲身参与这些活动过程中,提高音乐素养打下基础。

1.2 分年级举例。在人民音乐出版社出版的教材上一年级到二年级中，聆听歌曲64首，演唱曲目66首。在“2011版的音乐新课程标准上明确规定在本段年级中是激发和培养对音乐的兴趣、培养乐观的态度和有爱精神，对于学生只需要熟悉歌曲”

在人民音乐出版社教材上三年级到六年级中，聆听歌曲129首，演唱曲目117首，在“2011版的音乐新课程标准上，要以音乐审美为中心，以兴趣爱好为动力，看重个性化发展，并且还要领会音乐的相关背景，培养被教育者艺术的想象力和创作力，增强集体意识，培养合作学习的能力”。

总结：在人民音乐出版社出版的中小学音乐课程中，音乐的欣赏课在教学上具有主体的位置，音乐欣赏课占总体教学的72%。在不同的年级段当中所占的比例也不同。

2 音乐欣赏课的基本特征

2.1 音乐欣赏的基本要素。音乐欣赏基本要素分为以下部分：首先我们根据小学一到二年级的音乐课本开始，小学音乐的欣赏课是属于最初级的阶段，主要是培养学生审美的能力。其次是小学三到六年级的音乐欣赏课是属于中级的阶段，他们是在培养审美能力的同时又加以提升，使得学生更深入的了解音乐。

2.2 音乐欣赏是听觉的艺术，所以聆听应放在首位，根据2011版音乐新课程标准，音乐欣赏课的主题学习的三个发展阶段：(1)官能欣赏——通过聆听，初步了解情感体验，也是在小学低段聆听音乐的初级阶段。学生通过聆听，让学生满足悦耳，这种比较简单的欣赏形式。(2)感情欣赏——通过聆听，加深对音乐的理解和认知度，这是初级中学的学生用聆听音乐的基本方式。在这个阶段的学生们是让他们对音乐作品所表达的思想感情，尽可能的让他们去抒发自己的感情，使学生本身的音乐感觉和音乐中所表现的情感引起共鸣，因为在这个年龄段的学生他们可以根据自己不同的经历或者自己不同的感受所对作品的节奏上和旋律上使他们在感知的过程中变成了一种良好的审美能力。对于一个学生欣赏来说，有感情的欣赏才能领会对音乐的美。(3)理智欣赏——通过对音乐聆听，学生还可以通过感受、理解、想象和体验等活动和音乐的音高、节奏、力度等等一些基本的音乐要素的感觉，把作品在自己的头脑中呈现。我们教师应该要求学生必须要有较高的音乐艺术修养和对音乐有非常丰富的欣赏经验，可以根据自己的生活经验和独特的想法，每个学生在发展经历过程中是有一定的差异，即是音乐聆听的最高阶段。可是很多学生们在聆听的时间中，音乐的欣赏不单单可以让学生提高对学习音乐的兴趣，更多的是根据自己的当时的心情和对音乐的理解。让学生全方位的理解音乐。

总结：音乐聆听的三个阶段是按照学生们年龄的阶段发生变化，从小学、初中、高中且各有特点，互相关联，相互渗透。学生们在通过在欣赏音乐的时候,要不断提高对聆听的感受和歌词里面的背景。因此，学生在聆听的欣赏过程中，必须要懂得一些基本的音乐要素、手段及结构和技巧。在音乐要素中包含了节奏、速度、力度、音色、曲式及和声等等，随着对音乐欣赏不断的累积，逐渐体会到音乐对学生的乐趣是无限的。

3 音乐欣赏课主题学习的设计方式

3.1 感受

(1)情境教学。教师在日常的教学方法上可以根据2011版的音乐新课程标准中在音乐课程情境教学上对于实施中起着决定性的作用,“要尊重同学们的自力感受与见解，鼓励学生勇于表述本身的审美体验，以利于引发学生聆听音乐的兴趣，逐渐养成聆听音乐的好习惯”。积累与欣赏音乐的感受，使音乐在教学更有效,更有价值。

(2)利用多媒体教学，激发对学生的兴趣。音乐的魅力不仅是音乐的节奏本身是美丽的,但也可以给侦听器空间的感觉,在范围内。多媒体具有直观具体的特点,它可以是音乐蜕变。

(3)讲故事教学。对于不同年龄段的学生,这个故事一直是一个强大的吸引力。一个小年龄的学生可以引导他们到生动有趣的意境,激发学生的情感,使学生的想法。学生以形象思维为主,极大的兴趣和他们的老师所讲的故事和丰富的表达。

3.2 动作

(1)律动。让学生参与体态律动，加深对音乐的理解：在音乐课堂上，以音乐的形式进行游戏，在轻松愉悦的课堂上，充分将音乐与形体相结合，活跃的课堂氛围，更加激发了学生学习的兴趣，使学生愿意做到自学、互学、展学三方面，在快乐中学习到知识，达到音乐教育的最佳结果。

(2)舞蹈。民间舞蹈、戏曲的加入，增强学生对音乐的魅力：“以民族民间舞为开展学习，我国的民族民间舞种类多样化、风格各异。此中较为普遍的有狮舞、龙舞、秧歌、花鼓等民族民间舞的形式”。在戏曲方面上，更容易刻画人物的形象及人物的心理特征和思想感情。

在教学中学习民族民间舞和戏曲的一些基本情况更能够对民族舞的基本要素有所了解和学习，同时还可以感知到舞者的形体动作在情感表达中的运用方式，在课程的学习过程中要学会将舞蹈、音乐结合起来，并能够体会如何运用本身的动作来展示舞蹈对音乐感受。

3.3 乐器

(1)参与乐器。加入乐器，焕发学生对音乐的激情：在欣赏教学时我们可以选择大家较熟悉民族器乐曲如《十面埋伏》等，最先要让学生对音乐产生一丝喜爱。在这首乐曲里面，它运用了琵琶特有的演奏技巧和音色的特点，逼真的描绘了古代战场最具代表特征的马蹄声，振奋斗志的乐器奏出的音响效果等，展现了一幅壮观的战争场面。

(2)自制小乐器。自制小乐器，培养学生表现力：在教学的过程中让同学们自制的乐器然后主动加入音乐活动中,使同学们在音乐表现能力,培养良好的合作意识和团队合作能力。

[1] 蒋敏.律动在欣赏教学运用中的几点思考，中小学音乐教育,2012.

[2] 段郭琛.浅析音乐欣赏的三个阶，小作家选刊：教学交流，2013.

[3] 刘水清.浅析音乐课中的情境教学，小学教学参考：综合版，2008.

G633.5

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1672-5832(2017)10-0115-01

邓棹泷(1994.03-)，男，本科，重庆大学城人民小学，研究方向：小学音乐教育。