浅析自由版式设计的艺术趣味性

时间：2024-05-04

◎符玲玲

浅析自由版式设计的艺术趣味性

◎符玲玲

自由版式设计方法中的无限制设计理念，令欣赏者与设计者之间产生共鸣的困难程度降低，更易通过版本设计内容之间的表达与互动，令欣赏者感知自由版式设计作品中的趣味性。本文以自由版式设计方式的发展历程为切入点，对自由版式设计方法的应用现状进行分析，从中阐述自由版式设计的趣味性及其应用价值。

自由版式设计趣味性技巧解题

时代的发展与社会的进步令人们对于精神层面的追求水平越来越高，其中，对于美的感知要求也随之提升，在人们对于美的追求的期望值日益提升的背景下，传统的、缺乏自由气息的、过于程式化的版式设计方法较难与人们日渐上升的精神追求相契合。

一、自由版式设计发展及其效果

版式设计中的自由版式设计的设计思路以及设计成品不拘泥于固定版式要求，通过版式编排的本身特征元素的自由组合排列进行设计。自由版式设计是没有任何条件限制前提下所进行的设计工作。相比于传统有棱有角的规范下的设计作品，自由版式设计是在新一级发展阶段，不仅突破了古典设计与网格版式设计的条件约束，更代表了现代前卫意识的版式形式以及设计风格。

纵观市面上常见的版式设计方式，主要包括古典版式设计和网格版式设计。前者特点在于以订口为轴心左右两页版式对称的整齐设计，并且对于内文的版式有明确且严格的限制与规定。行距、字距、图文比例等版式设计包含的元素都有统一化的标准。在现代社会中，古典版式设计方法也仍然占据较大市场。而网格版式设计则发展于上世纪初期，其特点是借助数字的比例关系，配合相对严格的计算方法，将版式中心划分为无数统一大小的网格，以此作为设计参照线，从而保证了版式设计作品具有优美的韵律关系以及节奏变化。相比于古典版式设计而言，网格版式设计作品更为活泼、生动。

如前文所言，不同时期对于版式设计的主体要求有所不同，而自由版式设计的兴起，恰恰说明了当代社会的自由氛围。与此前版式设计的方法与理念不同，自由版式设计重视版式包含的每一个元素的思考应用价值。采用元素编排的方式摆脱了古典版式设计时期的理性与静态，也脱去了网格版式设计时期的限定。从自由版式设计作品看，这类设计作品呈现出一种自由并且充盈着张力的氛围。自由版式设计方法发展至上世纪八十年代左右，添加进了计算机技术的应用，因而受到更多的关注与推崇。

二、自由版式设计趣味性的表现形式分析

对于自由版式设计方法中的趣味性，可以理解为通过富有现代感的设计语言与无条件限制的排版形式的融合产物所传递的传统文化与时代的碰撞感。欣赏者与版式设计者之间的情感互通与互联依托版式设计文字的图形化、版式图像的变形、版式图像的重构、版式色彩的变换、版式元素之间的节奏感以及虚实关系等途径来实现。

首先，借助文字的图形化处理表达自由版式设计方法的趣味性。在人们常有的理解中，文字这一信息传递媒介的一般形式都是单一的、一致的，方块字的印象在人们心中降低了对文字感知体验升级的可能。而在自由版式设计方法中，对于文字将做图形化处理，在文字原有向欣赏者传递丰富信息的功能的基础上，通过各种编排、组织形式的加工，令作品所蕴含的信息资源表现得更为生动、具体，引起欣赏者的情感共鸣。换言之，自由版设设计中的文字图形化将作品进一步升华。

其次，变形的图像增强了自由版式设计作品所传递的趣味性。区别于传统古典版式设计以及网格版式设计的核心理念，在自由版式设计中，任何一类元素均被重新定义，对于作品中的图像元素而言，就被认定为提高设计作品可读性以及趣味性的有效方式之一。通过图像展现的清晰视觉说明与文字内容配合，提升欣赏者对于自由版式设计作品的形象化理解。同时，图形的变形与重构可以更进一步美化、修饰已有版式设计作品。从视觉吸引角度看，图像相比于传统文字更能吸引欣赏者的注意，这也是自由版式设计作品趣味性由此传递给人们的重要原因。

再次，借助自由版式设计作品中色彩在变换过程中体现的节奏感引起欣赏者在作品趣味性上的认同。色彩作为自由版式作品中的又一重要元素，其在传递信息的功能性上带有奇妙且感性的意义。不同色彩的颜色能给人带来不同的心理感受。因此，在自由版式设计中，对于色彩之间的有效变换，可以在引起欣赏者与作品之间的情感共鸣方面产生事半功倍的效果。而节奏感则是指在不同颜色变换时产生的心理暗示与心理感知。比如，色彩亮度、色相、比例、局部补色等都是可供增强色彩变换节奏感利用的。