多“情”的宋词

李浩

诗歌经过盛、中、晚唐的充分开掘后，创作愈来愈呈现程式化的特点。当此之际，“要眇宜修，能言诗之所不能言”的“词”迅速崛起，它沿着晚唐诗坛巨擘李商隐重主观、重心灵世界、重表达纤细情感的创作思路，以“长短句”的新形式，再一次为中国古典文学开疆拓土。王国维先生所谓“词者之真”，便是肯定宋词对心灵与情感世界前所未有的开拓与表现。那些细美幽约、辞短情长的句子，千载之下仍令无数读者为之倾倒与动容。

宋词中的亲情

中华民族自古以来就重视家庭、重视亲情，宋词对此多有表现。试观《沁园春·孤馆灯青》下阕云：“当时共客长安，似二陆初来俱少年。有笔头千字，胸中万卷，致君尧舜，此事何难？用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看。身长健，但优游卒岁，且斗尊前。”据小序，该词系苏轼“赴密州，早行，马上寄子由（苏辙）”，当时兄弟二人已七年未见。苏轼先是深情回忆了嘉祐年间与弟弟初至汴京的情景，“似二陆初来俱少年”，以西晋文坛陆机、陆云兄弟自况，“胸中万卷”化用杜甫名句“读书破万卷，下笔如有神”，“致君尧舜，此事何難”同杜甫“致君尧舜上，再使风俗淳”之意。凡此种种，何等意气风发。然理想与现实总有差距，“用舍由时，行藏在我，袖手何妨闲处看”便是苏轼历尽世事沧桑、宦海沉浮后的甘苦之言，如此推心置腹之语也唯有与胞弟倾诉。末句“身长健，但优游卒岁，且斗尊前”同其《洗儿》“人皆养子望聪明，我被聪明误一生。惟愿孩儿愚且鲁，无灾无难到公卿”之意，东坡不愿至亲之人再为世俗的标准所羁绊，而仅以身体康健、优游容与相期。短短58字，包含三层意思，却又无不指向手足深情。同样写手足情而被誉为千古佳作的还有《水调歌头·明月几时有》。其下阕云：“转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆！人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”该词作于苏轼密州知州任上，时值中秋佳节，皓月当空，词人与胞弟苏辙却无缘得见，只能通过饮酒填词抒发思念之情。“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，以极平淡之语道出千古共通之理，余韵悠长。末句“但愿人长久，千里共婵娟”则突破时间的局限与空间的阻隔，让一轮皓月把“各在天一涯”的亲人连结起来。此时，它已不再是简单指代特定个体间的情愫，而是月映万川，化作对天下离人的共同祝愿。时至今日，《水调歌头·明月几时有》仍被全球华人广泛传诵。如果说前两首词作都是讲血浓于水的思念，那么辛弃疾的《清平乐·村居》则主要着眼于亲人相处的日常。“茅檐低小，溪上青青草。醉里吴音相媚好，白发谁家翁媪？大儿锄豆溪东，中儿正织鸡笼。最喜小儿亡赖，溪头卧剥莲蓬。”短短数语，一个温馨的五口之家跃然纸上，老夫妇阅尽世事而感情弥笃，你一言我一语地交谈着，大儿子在溪边田地劳作，二儿子在编织新的鸡笼，最小的孩子卧在小溪边剥莲蓬吃。安宁的田园，和谐的家庭，平静的画面，这正是最普遍却最珍贵的天伦乐趣与人间

滋味。

宋词中的友情

友情是人生中不可或缺的情感。自许“奉旨填词柳三变”的柳永为人狂简，“才子词人，自是白衣卿相”“忍把浮名，换了浅斟低唱”。但每逢夜深人静，他也会轻吟“帝里风光好，当年少日，暮宴朝欢。况有狂朋怪侣，遇当歌、对酒竞留连”，感慨“别来迅景如梭，旧游似梦，烟水程何限。念利名、憔悴长萦绊。追往事、空惨愁颜”。看来，往昔与朋友共度的时光是柳永心中不多的美好回忆之一。“太平宰相”晏殊词作雍容，多写闲雅情调与旷达怀抱，然一涉友人远行，则云“画阁魂消，高楼目断。斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍”。词人毫不掩饰友人离去后的怅惘与孤独，他那无尽的思念超越了时空的界限，誓将陪伴好友行遍天涯海角。“休言万事转头空，未转头时皆梦。”苏轼一生多苦难而少欢愉，困顿之中，他愈加感受到友情的珍贵。试观其《南乡子·送述古》云：“回首乱山横。不见居人只见城。谁似临平山上塔，亭亭。迎客西来送客行。归路晚风清，一枕初寒梦不成。今夜残灯斜照处，荧荧。秋雨晴时泪不晴。”苏轼任杭州通判期间与陈述古共事两年有余，感情深厚，后陈述古调赴南都，苏轼作此词相送。上阕“谁似临平山上塔，亭亭。迎客西来送客行”有两层含义：一方面，山塔不过词人移情之物，意在点出作者曾亲迎述古、如今复为之饯行的事实，流露出光阴易逝、倏聚忽散之感;另一方面，山塔亭亭耸立，迎来送往，然终为无情之物，不解人世变迁，以此更衬托出词人送别友人的感伤。下阕佳处在以秋寒写友人离去后的凄清，衬托出词人内心的孤寂。末句“秋雨晴时泪不晴”更是妙生笔端，以对比的手法突出了作者对友人的深情。苏词中同写友情且感人至深的还有《临江仙·送钱穆父》：“一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。尊前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。”苏轼与钱穆父友谊甚笃，二人俱因贬谪四处播迁，“天涯踏尽红尘”，然君子之交历久弥新，故三年后再见“依然一笑作春温”。词人称赞朋友坚持道义与操守，像无波澜的古井与有气节的秋竹一般，这样的推许又何尝不是夫子自道。下阕写二人乍聚还散，作者月夜送别友人，但他不作寻常离别语，而是拈出“天地者，万物之逆旅也;光阴者，百代之过客也”的夐绝宇宙意识，并云“我亦是行人”，以此消解惜别的伤感，使友人能对远行安之若素，同时也给词作带来含蕴无穷、情思未尽的美感。

宋词中的爱情

宋词是“爱情文学”的百花园。“凤髻金泥带，龙纹玉掌梳。走来窗下笑相扶。爱道画眉深浅、入时无。弄笔偎人久，描花试手初。等闲妨了绣功夫。笑问双鸳鸯字、怎生书。”词人以细腻的笔触勾勒出新妇的音容笑貌，“前段态，后段情”，这是诗词里难得一见的婚后生活画面。“不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留。想佳人、妆楼颙望，误几回、天际识归舟”，这是望眼欲穿的期盼。“从别后，忆相逢。几回魂梦与君同”“天涯地角有穷时，只有相思无尽处”，这是刻骨铭心的思念。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”“人生自是有情痴，此恨不关风与月”，这是此生不换的坚守。“天不老，情难绝。心似双丝网，中有千千结”，这是势必要冲破现实阻挠的炽热。“空有相怜意，未有相怜计”，“系我一生心，负你千行泪”，柳永揭示了爱情里的无奈。“记得小蘋初见，两重心字罗衣。琵琶弦上说相思。当时明月在，曾照彩云归”，晏几道浅吟着爱情中的怅惘。苏轼的《江城子·乙卯正月二十日夜记梦》更是向世人展示了何谓矢志不渝的梦魂相守：“十年生死两茫茫。不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。纵使相逢应不识，尘满面，鬓如霜。夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行。料得年年肠断处，明月夜，短松冈。”这首《江城子》千百年来广为流传，是因为它概括出某种人类共通的情感体验，即刻骨铭心的相思、痛摧肝肠的离别与生死不渝的忠贞。苏轼在词中“不完全是即兴式的有感而发，而是从原发的情感状态中超越出来”，把他对妻子的思念作为一个对象来重新认识。正是这种“平静的回忆”的介入，使词人的情感得以构造与重塑，从而达到了自我与社会的统一，从“小我”的情感走向人类“大我”。因此，《江城子》既是个性情感的自然流露，同时又表现了人类情感的本质。

宋词中的家国情

宋词中的家国情更是令人动容。安土重迁，古今所同，羁旅倦客晏几道听杜鹃啼鸣，恍惚间觉“声声只道不如归”，惟惜“天涯岂是无归意，争奈归期未可期”。人行千里，不忘根本，周邦彦处于人生上升期，意气风发，犹云“故乡遥，何日去。家住吴门，久作长安旅。五月渔郎相忆否。小楫轻舟，梦入芙蓉浦”。眷怀乡土之外，还有对祖国自然与人文景观的由衷赞叹。试观潘阆《酒泉子》云：“长忆观潮，满郭人争江上望，来疑沧海尽成空。万面鼓声中。弄涛儿向涛头立，手把红旗旗不湿。别来几向梦中看。梦觉尚心寒。”钱塘江大潮的盛况如在目前。复观柳永《望海潮》云：“东南形胜，三吴都会，钱塘自古繁华。烟柳画桥，风帘翠幕，参差十万人家。云树绕堤沙。怒涛卷霜雪，天堑无涯。市列珠玑，户盈罗绮，竞豪奢。重湖叠巘清嘉。有三秋桂子，十里荷花。羌管弄晴，菱歌泛夜，嬉嬉钓叟莲娃。千骑拥高牙。乘醉听箫鼓，吟赏烟霞。异日图将好景，归去凤池夸。”词人以鸟瞰式的全景构图法，为我们徐徐展开一幅北宋王朝上升期的宏伟历史画卷。举凡“东南形胜，三吴都会”“参差十万人家”“怒涛卷霜雪，天堑无涯”“有三秋桂子，十里荷花”“千骑拥高牙”等句，或虚指，或实写，然字句无不铿锵、纵横捭阖，“铺叙展衍，备足无余，形容盛明，千载如逢当日”，前人推许此词“承平气象，形容曲尽”，允为不刊之论。《望海潮》中国泰民安的盛世气象从此成为国人心中永远的美好映像，激励着一代代中华儿女为国家的繁荣、民族的昌盛砥砺奋进。

宋词之所以能成为词体的最高典范，原因之一就是它进一步深入心灵与情感世界，传达出异彩纷呈的人生体验和心理感受。每一首传唱至今的宋词都是一个完整的艺术世界，我们每一个人都曾经历的亲情、友情、爱情、家国情等都可以在这里找到共鸣。借用著名心理学家荣格的话来说，宋词“把我们个人的命运转变为人类的命运，它在我们身上唤醒所有那些仁慈的力量，正是这些力量，保证了人类能够随时摆脱危难，度过漫漫的长夜”。

（选自《中国纪检监察报》2018年12月7日。标题为编者所拟，原题为：宋词与中华情）