从植物图案到设计的应用

周小力

[摘 要]植物图案的设计与运用引导人们开始关注自然，同时也将设计师的目光转移到自然中去。随着时代的发展、社会的变化、设计需求的增加，设计师应该利用植物的不同的特性及形式，设计出更符合当代人群需求的设计作品。

[关 键 词]自然植物；威廉·莫里斯；现代设计

[中图分类号]J50 [文献标志码] A [文章编号] 2095-8854（2018）06-0066-01

一、从自然植物到植物图案设计

从18世纪到19世纪，人们开始崇尚自然主义，随之植物学开始风行，各行各业的学者开始歌颂自然界的一草一木，研究动物学和植物学成为一种时尚趋势。设计师开始关注植物形态细节，叶子、花、花茎以及藤蔓类植物成为当时研究的热点。工业美术运动的开创者威廉·莫里斯在设计中深刻地讨论过植物的真实再现与设计图案之间的关系，在他著名“红屋”中，室内装饰的地毯、墙纸、家具陈设布料甚至花窗玻璃图案的设计都将植物图案应用其中。莫里斯的植物插画图案也使书籍给予读者不同的视觉感受。随着工艺美术运动的展开，大部分设计师开始关注并崇尚自然主义，并将植物图案运用到绘画、雕刻、家具与金属制品上。

植物本身拥有其自然尺度，从颜色搭配到生长形态，从光影空间到图案机理都是人类无法创造的美。人类设计与自然有着千丝万缕的联系，实现设计的自然美感必须将自然主义与设计方法相结合。威廉·莫里斯运用植物的形态，自然生长节奏美感，以及多变的植物种类，利用重组叠加的形式设计出一幅幅体现当代设计思想的作品，运用到室内装饰中使空间充满活力与生气，结合颜色的变化影响入住人的心理活动。

二、人类审美与植物元素的发展

自古以来人与自然植物间就是密不可分的。人类从植物中获取食物，利用植物建造房屋，家居室内用植物装饰空间等等。在中国园林景观中，植物的应用随处可见，所表现的内容也不尽相同。自古以来人类与植物的关系一直是密不可分、紧密联系的。

在工业化产品极多的环境中，人们逐渐从批量生产的产品中走出来，转向拥有独一形态的自然生物，开始关注自然的形态与环境。工业化产品在生活中随处可见，因此变得枯燥无味。城市化工业化的时代里，人们对于自然寡见少闻，对自然的理解也仅仅局限于教育与图书上，所以人们更向往不一样的生活，想去探索未知的环境，从而形成了对大自然的迷恋。人群需求越来越多致使植物的设计出现，设计师应从设计的角度出发将植物带到社会活动与人们生活中。

三、如今植物图案在设计中的应用

如今复古风格盛行，威廉·莫里斯的植物花纹壁纸重新进入现代室内设计中，让人们在居住空间中能够感受植物的活力。服装品牌宣传广告选择在野外拍摄，结合自然，回归自然，也成为时尚潮流。在建筑的形态、汽车的造型、产品的外观中，设计师也更愿意把植物形态赋予设计的作品。平面设计师对植物造型的应用也是情有独钟，植物造型在字体包装、插图中比比皆是。

（一）植物图案在平面设计中的应用

平面设计师利用植物多变的形态与种类繁多的特点，设计出多种多样的吸引人的平面作品。由于植物形态多种多样，设计师利用植物作为字体的设计元素，运用弯曲、重叠、编制、重构等多种形式表现植物形态，使字体更富有趣味性，使设计灵活丰富。植物形态的纹理图案一直深受现代人的喜爱，因此把植物花卉运用到包装设计中去，不但能给人带来清新自然的视觉效果，也能将这些产品的纯粹、无添加的理念通过植物图案更加准确地传递给消费者。

（二）植物圖案在室内空间设计中的应用

早在工艺美术运动开始，威廉·莫里斯就将设计的植物图案应用于教堂彩色玻璃、地毯壁毯和很多的纺织品、家居饰品上，加之人们对植物的崇拜以及对自然的认知，植物花纹壁纸设计作品走进人们的视野中，在家居设计中占有重要位置。一张壁纸的选择可能会影响整个空间的视觉感受及空间氛围。植物壁纸轻松的颜色搭配与植物自然的形态给人舒适的心理感受。在现代的室内空间设计中，十九世纪威廉·莫里斯的壁纸图案依旧受到人们的欢迎。

（三）植物图案在服装设计中的应用

植物元素以手工刺绣的形式被运用到服装设计之中，同时植物图案作为图案中的一种，在服装中的运用极其普遍，服装的款式变化极其丰富，植物图案为服装的款式增添更多的美感，进一步强化了服装的幅度感和张力感，赋予服装截然不同的特点和感觉。

植物花纹作为一种元素，同时也是一种思想的象征，设计利用植物的形态进行设计再创作，将植物的自然美感与生机活力赋予生活中的产品，而设计也因为植物的美而更加迷人。自然生物与设计有着相辅相成的联系，互相包容，相互体现，符合现阶段生态文明发展的趋势要求。在发展设计的同时保护环境也是重中之重。

参考文献：

[1]王受之.世界现代设计史[M].中国青年出版社，2002.

[2]赵雨洁.威廉·莫里斯图案艺术研究.西北师范大学，2011.