三言两语

对于书籍，我是始终怀着敬畏心的，认真对待要设计的每一本书，这是我的基本工作态度。

袁银昌—

沪上知名书籍设计师，原上海文艺出版社美术编辑室主任，曾长期担任上海市出版协会图书设计艺术委员会主任。20世纪90年代成立袁银昌艺术工作室，探索出版改革，培养出版新人。

袁银昌的书籍设计重在把握书籍特点，努力做到内容与形式、技术与审美、传承与创新、设计理念与材料、印刷工艺的结合。袁银昌是全国获“中国最美的书”最多的几位设计师之一，经他设计并出版的书籍数以千计。

代表作品有2001年上海文艺出版社出版、卓雅编《沈从文和他的湘西》，2005年上海文艺出版社出版、高春明著《锦绣文章—中国传统织绣纹样》，2016年上海音乐出版社出版《敦煌乐舞—经变乐舞》，2019年上海文化出版社出版、方世忠主编《梧桐深处—建筑可阅读》等。

2021年8月11日—8月31日，“缘·书·影—袁银昌书籍设计暨摄影展”在上海千彩书坊举办。

最初有关书的记忆，源自儿时对连环画的迷恋。故乡位于浦东海边一隅，书是稀罕物，离家不远处有家小卖店，偶尔会有一两本小人书放在橱窗里，一角左右一本，掏掏口袋，只有几分钱，只好向父母或哥讨要，也不是次次得逞，但一旦凑够钱把书买回家，喜不自禁，如获至宝。这小人书就是我的世界！

上小学，发下了新课本，先是要把封面保护起来，用旧报纸以不同的折法做封套，在封面上自己认为恰当的位置认真地写上课本、姓名及班级名，然后，在书本的空白处涂鸦上自创的“插图”。我想，这也是我的书籍装帧的缘起吧。

幸运的是，我真的以此为职业，与书籍结下了不解之缘。掐指算来，从事书籍设计也已有四十多个年头，不知不觉中已过花甲之年，按理说对于书籍设计应该有较深的领悟。可是，我的脑子里竟还有那么多的空白，也说不出那么多的所以然来。古人说四十不惑，我过了六十还大惑，这真是太不成熟了！

对于书籍，我是始终怀着敬畏心的，认真对待要设计的每一本书，这是我的基本工作态度。不管结果是好是差，都会以真诚的态度去设计，每本书的内容不同，设计就必须根据内容有不同的视觉表达—书籍设计最难最具挑战性的也就在于此。“不拷贝别人，也不重复自己”，每一本都是原创设计，这始终是我和我的工作室在努力坚持的。

书籍设计是要在充分了解书的内容的前提下产生创作灵感，如果一本书稿看后能让你感动，那就是件可遇而不可求的事了，而《沈從文和他的湘西》正是这样的一部书稿，该书责任编辑先是告诉我：有这样一位摄影作者，十多年如一日，沉浸在沈从文的湘西世界里，为此不结婚不要孩子，几度历险差点送命，这故事已够吸引我了。一天编辑拿来图片—哦！这不就是沈从文笔下的湘西世界的图像再现么！真是难以想象过了几十年还能拍到如此景象，那种感动让我有一种迫不及待的创造欲望。没多久就拿出了方案，视觉设计与文本内容结合得不错，但几番审视下来，觉得还缺少点什么，似乎不够丰满，节奏也差一点，我突然想到：是少了细节！少了能让读者由外而内深入体察的悦读层次和适度的趣味，想到此，就与摄影作者卓雅联系，谈了我的想法，她马上同意了我的想法，我建议她再深入地拍摄一些湘西农（船）家生活器具和有实用功能的文物，以丰富书籍的表现力。为此，卓雅再度赴湘西拍摄，两个月后图稿完整后正式设计排版，又几易其稿修改调整，最后达到了比较理想的效果。该书出版后受到读者的热忱追捧，也得到许多专业人士的好评，并几次再版。此书在各类评选中也屡次获奖，其英文版在美国获“富兰克林出版奖—版面设计奖”。

《齐白石四绝十方》，是我的一位收藏家朋友委托设计的一本书，他精选了齐白石十方篆刻作品，让我设计成一本书，并且表示可以尽情发挥。这样的机会哪里有啊！我喜欢这样的选题。可冷静下来一想，这却是一个大大的难题啊。首先，十方印章做成一本画册，图像免不了会产生重复感。其次，小小的印章如何靠图片去表现它独特的艺术魅力，拍摄的难度很高。设计，从开始的兴奋转入了痛苦的瓶颈期，如何排解？唯有不断思考和观赏，其间多次去朋友家观摩实物，还不过瘾，就对朋友提了个非分之想，把这些印章拿到我的工作室细细观赏！没想到朋友竟答应了，而且一看就是一周，朋友每天早上把印章送来，晚上再取走，我把自己关在办公室，一遍遍反复观赏每一方印章的细节和整体，这本书的构想也就此慢慢形成，同时，我把每方印章从整体到每个精妙的局部，都拍摄成样片，提供给专业的摄影工作室拍摄成高品质的图片。

书籍由四个部分组成，第一部分是十方印面，以阶梯叠层方式，用类似中国传统宣纸手感的纸张原寸印刷，尊贵又典雅。第二部分，用深棕色作底色，让十方印章的呈现具有时空之感，同时也作为全书展开的序幕。第三部分，也是本书的主体部分，对每一方印章从整体到局部作了富有节奏感的呈现，使读者有观赏、把玩的阅读体验。同时，通过不同角度，大小远近及虚实等拍摄表现手法，也避免了雷同和重复感。第四部分是印章的释文部分，让读者在欣赏之后有深入解读的过程。

设计定位于清雅和浓厚的东方韵味，有“古意”而不失“现代感”。以比较内敛、注重细节，同时又开阔大气，韵律节奏变化有致的设计语言，去呈现齐白石篆刻艺术的独特和精妙。

这本书的设计在材料的选择，阅读手感的体验，纸张的轻盈、柔软度及高品质的印刷效果等方面，下了很大的功夫。在封面和第三部分的页面中，还应用了纸张“透”的特点，作了有意而为之的“透映”设计。这在设计中需要同时考虑至少三层的透映效果，做到既不影响主体图像，又隐约如水墨般映出前后页面的内容。印章石材的厚重与纸张轻盈通透的特点奇妙结合在一起。让人在欣赏阅读之外体验到一份设计与纸张的魅力。

承蒙祝君波先生及敬人兄等好友的厚爱和督促，应承下今天的这个展览，但内心却还是诚惶诚恐。展览先要选作品，可是，哪些设计称得上“作品”呢？犯难了，还好，君波先生给我出了个点子，可以拿几幅摄影一起展出，尽管有“设计作品不足，摄影来补”的嫌疑，那也不管了。可是，摄影又好到哪里去呢！

今天是我的个人展，其实，这些作品的设计产生，何止我一个人。首先是我工作室的同仁，特别是李静和胡斌两位，付出了极大的努力和心血;还有我的家人，几十年始终如一的理解和支持;更有众多爱书的读者，你们给予的鼓励让我怀有创作的动力……

因书、影而与各位结缘，在我心里，唯有感谢、感恩！

附：《袁银昌书籍设计暨摄影展》开幕致贺

袁银昌先生有两点让人非常敬佩。一个是他无穷无尽的创造力，比如说成为国礼的《锦绣文章》，每个细节都有他的创造力在里面。另一个是他一丝不苟的精神，几年前我请袁银昌先生给中福会做了一本书，基金会原已提供了各种照片，但袁银昌不满意，自己去重新拍摄，而且告诉我下午几点钟到宋庆龄故居的院子里拍摄是效果最好的。

—原上海新闻出版局局长、上海市作家协会党组书记 孙颙

改革开放之后，上海出版界涌现出一批优秀的图书设计人才，袁银昌不仅是其中的佼佼者，而且还是领军人物。他获奖作品多多，我比较关注是他2005年设计的《话说中國》，我认为这是他有着极其重要影响力的代表作之一……图文并重、有序有律的设计耳目一新，大大提升了当时图文书籍表达形式的水平。

—原上海人民美术出版社社长 李新

设计师要有一个好胃口，还要悟出烹饪佳肴的奥秘，食材、佐料、火候、程序、摆盘;快慢、先后、节奏、冷暖、强弱……银昌精于此道，故把料理功夫应用于书籍的整体运筹之中，《桃之夭夭》的清淡前菜，《冰心传》的蕴香纯汤，《北欧的灿烂阳光》的什锦拼盘，《辞海》的醇厚浓郁蒸品，《中国最美的书2003—2005》的浓油赤酱，上乘绝品则是《齐白石四绝十方》……

—原清华大学教授、中国出版协会书籍设计艺委会副主任 吕敬人

因为版画，银昌的设计从一开始就有了自己独特的审美，经年累月，他的设计语言磨炼得异常润厚，无论是色彩的运用、字体的编排都有其强烈的个人特色。那么多年下来，各种流行的设计元素从来没有左右过他的审美，他对自己追求的设计语言异常地坚定和从容不迫，这是让我最为尊重和欣赏的，这也是使得他的书籍装帧设计风格独步天下的原因！

—上海美术家协会艺术设计委员会主任 沈浩鹏

袁银昌老师影响我的不仅仅是设计作品，还有他质朴的人格和公义的心。为提携后辈，发现人才，袁老师数次放弃参加比赛，出任“最美的书”和“全国书籍设计艺术展”评委，为后来者做出了榜样。袁老师在设计之余喜爱摄影艺术，此次“缘·书·影”展有他的书籍设计作品和摄影杰作展出，书与影同趣，讲述袁老师与设计与摄影与我们之缘。

—中国出版协会书籍设计艺术委员会主任 刘晓翔

作者  中国著名书籍设计家