画心·画意

胡丽霞

生活是一门艺术，艺术是一门生活，两者仿佛相互联系，又似独立存在。将生活融入绘画，每一笔每一触都是生活中喜、怒、哀、乐的真情表达。绘画抒写着艺术家自我的心灵世界和生命风景，仿佛能从画中看到艺术家的影子。

我努力让自己的作品具有诗意的表达，希望自己作品无关乎外界，纯粹诠释自己的内心世界，夹杂着我的思绪伴随着内心的平静，在画面中游荡。不畏惧画面表现出来的稚嫩、不成熟，就怕没有自我的苍白描绘。中国画讲究人与自然的统一，意中有象，象中有意，把物象主观化、情趣化，乃至物我交融、天人合一。艺术之源在于内在的真，只有内心真切的情感流露，作品才会深入人心。“外师造化，中得心源”，把自己的真情实感融入到创作中，使作品更加鲜活富有灵性，这样才能与观者产生共鸣，而为之所动。创作一幅作品存在一定的偶然性，多数时候会超出我们原有的构想，有时跟着自己的感觉走着走着就走偏了。需要在漫长的创造过程中寻找自我，寻找更好的表达方式。从生活中去积累素材，并且注重对生活的观察、感悟，在这创作过程中去了解自己的不足，不断地自我完善。每个艺术家都是独一无二的，我们无法评判一个作品的好与坏。在创作的自由天空中，用内心感受世界，用艺术感受自己的内心。按照自己的想法，去了解自己、发现自己，在创作中找到真实的自己，创作出属于自己的作品。

绘画需要技法来表现，它是抒发情感的媒介。一个画家的功底、笔墨十分重要，而他的个人修养、情感、灵性也至关重要，它是区别于其他画家的重要标志。因此首先，对中国画的传统表现技法要掌握好，有着坚实的基本功；其次，我们应该对生活中的事物应该多观察，从日常生活中的细微之处去感悟，把自己的真切所感，融入到自己的画面当中；而后，还应提高自己的文化修养和审美情趣，培养自己多方面的情趣爱好，使自己的情操不断被陶冶。只有岁月的沉淀和笔墨的沉淀才能从“师古人”到“师造化”再到“师我心”。绘画不是在一日之间就能突飞猛进，它是一个长期训练的过程，再加上每个人的领悟有高低。荀子在《劝学》中多处强调了“积”的必要性，如“不积跬步，无以至千里；不积小流，无以成江海”。在绘画当中由“技”升华至“道”不是非形式的变化，而是一种量到质的飞越。有扎实的基本功很重要，也就是把表现方法、表现手段即技法掌握好，一个画面光有意境还不够，还需要意匠，意匠也就是技法，画家要把自己的心愫展露给大家，必须经过苦心经营的意匠，艺术意境美才能绽放出来。这是我在创作上的一点思考。虽然这条路很漫长很漫长，可能耗尽毕生精力也无法到达，但我一直在往这方面努力。