我读清湖的画

王学明

古人云：书如其人。画也如此。初识崔清湖和他的画是在博客上，那时觉得他的作品一般，并未引起注意。转瞬两三年过去了，在与他进一步的交往中，发现他的画真是突飞猛进，有了很大的提高，更觉得他人和画十分吻合，我喜欢他这个人，也喜欢他的画。法国大雕塑家罗丹说过：“生活中不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛。”清湖就具有这种发现美的眼睛，极平常的蔬果，如辣子、萝卜、豆角、西瓜、红果；极平常的工具、玩具，如耙子、刨子、锁、秤、弹弓、葫芦、拨浪鼓，他都能迁想妙得，“信手拈来自有神！”画成了一幅幅精美的作品。

于是细细品赏他的画，有几点突出的感悟：

一是清新、逸趣。清湖的画多是小品，欣赏时总觉得有一股清气透出，题材虽然是一般的“俗物”，而一经他的手，点石成金，焕发出光彩。画上一个个平凡的物象，配上打油诗，真是妙趣横生、意味深长。

二是淡雅、静气。清湖的画为双勾著色，不温不燥，颇有宋元遗风，应能感受到画家心态是平静的，追求是高雅的，影响到我们观者，也能暂时安抚那颗躁动的心，做一番“静观”方可知其画似淡而味之愈长，似浅而求之愈远。

三是诗、书、画的结合。我最欣赏清湖的一幅作品《鞭策图》，画的是人们儿时玩的尜尜，画上只有一个小鞭、一个尜尜，并以娟秀的书体题句云：“本是闲散物，倒卧且安宁。挥鞭狠狠打，原地转不停。”诗和画相得益彰，道出了作者的深意，是说那些闲散、无所作为、惰性十足的人，就像尜尜一样，任你怎样“鞭策”，他也不会前进一步，一旦停下鞭子，还是那“倒卧且安宁”的状态，这是寓讽刺于形象的诙谐之中。诗书画的结合使这些作品达到了雅俗共赏的较为完美的境界。

艺术是一个人心性的展现，清湖的画有文人气，这与他的心性修养不无关系。文人画，首重精神，不贵形式，虽然他没有标榜自己是文人画，而观者自能体会。

孔子曰：“志于道，据于德，依于人，游于艺。”这句话是一个完整的意思，不可断章取义，可是往往人们只强调“游于艺”强调个“玩”字，将艺术当玩物，供消遣，以至是画者从心所欲而逾矩！还是罗丹说得好：“可是不要扮鬼脸、做怪样来吸引观众，要朴素、率真。”清湖自有清醒的头脑，“不为积习所蔽，不为时尚所惑”，稳稳地走着自己的路子，在当今艺界纷乱的形势下，是难能可贵的。诚然，清湖还年轻，艺术之路还很长，还有着很大的潜能，只要坚持清心地，甘寂寞，善读书，亲风雅，画能小中见大，诗能浅中求深，书能秀中求拙，扩大题材，扩大格局，磨练笔墨功夫，一定会渐渐入于化境，将不断会有精品力作问世。

（作者为中国美术家协会会员、中华诗词学会会员、河北省文史馆馆员、原河北省美协常务理事、原衡水市书画院院长。）